　　供参考，可略去：(以往肖像漫画艺术在我国并不多见，主要是简约手法造型的作品，前辈艺术家们以高度提炼的手法和大智慧创作了一批经典的作品，成为中国漫坛的宝贵财富和肖像漫画艺术在中国发展的奠基石。近一些年以来，涌现出众多的肖像漫画作者，繁荣了肖像漫画的创作，肖像漫画艺术得到了空前的发展，手法表现推进到一个新的阶段，成为画坛的一个亮点，可喜可贺!我想这首先由于作者的志趣所在，更得益于新时期创作空间的广阔自由，年轻人大多具有专业学习的基础，信息发达，眼界开阔，电子网络的普及以及绘画制作软件的应用等，给了大家充分的机会发挥展示自己的才智。)

《普京》

　　我的绘画手法属于写实变形手法，与简约手法不同，运用光线、明暗、色彩、细节、背景的描写，形成层次丰富、具有空间体积感、画面表现力强、更具观赏性的肖像漫画艺术的新面貌。

　　回想起我的肖像漫画的起点，应该始于上世纪六十年代的文化大革命初期，当时同整个社会出现的大字报热潮一样，所在的中学也在铺天盖地用大字报搞大批判，而我无师自通地画起了人物漫画，运用这种既文明又有冷幽默味道的方式表达批判的意向，收到了独特的效果，可谓是当时学校里的“亮点”，并实际锻炼激发了我刻画人物形象的绘画才能，归结起来这是一种潜质，一种基因，以至于若干年后着意画起了肖像漫画应该是与之有关联的再发展。

《赵忠祥》

　　工作多年后有机会到电影院工作，负责手绘大幅电影海报，兴趣与工作性质相结合，工作中投入心力，技艺日渐趋于熟练，这段值得回味的时光也使我对于抓取人物形象的敏感性得到加强。

　　上世纪八十年代偶尔见到国外的优秀肖像漫画作品，感到心灵激荡，大受鼓舞。我也是幽默性情之人，遂兴趣盎然地画起了肖像漫画，自一上手就很顺当，很快就出效果，后来在报刊媒体有了大量的作品发表，参加一些重要的画展，并获得了漫画界最高奖项《金猴奖》。回顾以往的积累，印证着我适合在这条路上快乐前行，长久以来形成了我的符号，成为我延伸致远的艺术主脉。

《孙红雷-姚晨》

　　这种既变又像、既像又变的艺术绘制起来还是有相当难度的，需要作者有扎实的美术造型功底、敏锐的观察、悟性、想象力和浪漫的情怀才能处理好形神惧佳、夸张有趣的画面效果。

　　有些人不大明白肖像漫画的审美价值，误以为仅仅是对人的丑化，对于有不良行径的人、反面人物，肖像漫画当然可以起到讽刺批判的作用，而常见的名人漫像更多的是对于人物的褒扬、调侃，以幽默的情调表达人们对于人物的好感并轻松地愉悦着人们，引发共鸣，它给人们带来美好的视觉和心理的感受，所以说肖像漫画是一种变形美的视觉艺术。

《吴秀波》

　　国外，尤其是西方国家的文化崇尚幽默、享受幽默，我们可以从影视文学作品中感受了解到很多。那里的的肖像漫画艺术有着它传统的影响和众多的名家高手，据说政界人物、社会名流把自己没有被知名漫画家画成肖像漫画向公众展示视为不够入流、有失尊严的事体，可见其魅力所在。

　　幽默是内心深处油然而生的良性的快感，具有感染力和悠长的回味，不是浅层的所谓“搞笑”。幽默可以为人们带来快乐，愉悦身心，是心灵的润滑剂，可以化解尴尬，拉近情感，促进和谐共生。我想肖像漫画艺术的广为接受可以在一个侧面起到提升大众的幽默素养的作用，培养人们的幽默意识，使更多的人具有幽默感和优雅风度。

《姜文》

　　中国人的精神世界必然随着社会的开放进步，从内敛或是粗鄙走向开明、阳光、从容、自信，而自觉追求幽默情怀也是做为现代人的一种素质和具有文化品位的标志。

　　供参考，可略去：(肖像漫画艺术可以直接走入普通大众的生活，具有个性化艺术品和商品的属性，具有实用性。比如家庭个人、婚庆纪念、馈赠礼品、观赏收藏、联谊互动、庆典表彰、公共环境等，都可以派上会场。人们拥有自己的肖像漫画会成为各种场合的爆笑点，愉悦的气氛瞬时达到高潮，感受变形美的独特魅力，留下美好的记忆。)

《爱因斯坦》

　　作者有必要加强全面的艺术修养，注意提高技艺。在观念上不应仅满足于画张像，更要画得像张画。

　　肖像漫画艺术不应仅停留在匠人小品的状态，也不是表演艺术，也不是不能承载表现有分量、有价值的主题，由于不囿于写实原形的自由调度，更有可能浪漫的抒发情怀，获得产生亮点的新维度画面。有思想的肖像漫画作者可以运用油画、国画等高大上艺术语言，追求高雅贵气，出现厚重力作，获得社会认可，做出自己的贡献。艺术家应始终有更高的追求，胸中升腾着使命感，这也是一种动力。