观察者的维度——留白艺术邀请展第四回

　　前言

　　维度是一个多重意义的字词，放在物理、数学、哲学等领域，其含义的指向是有差异的。它是界定空间的参数数目，而哲学角度上，维度是人类观察、思考与描述事物的“思维角度”，艺术工作者对于物质世界的感知与体悟的差异成为个体意识以及艺术家自我观察的关键。正如歌德在19世纪对于人体机能的光色视觉研究所得出来的，视觉不但是一种认识事物的方式，其同时成为了知识的客体，成为被观察的对象。人的身体及其偶然性、暂时性，产生出其他颜色的色谱，成为视觉经验的主观制造者。艺术工作者在审视与被审视、观察外界与成为观察的对象这一逻辑中寻找自我、认识自我。

　　黎雪颖的作品探讨了人与其他物种之间的联系与矛盾，作为主宰大自然的人类而言，对其他共同享有生存空间的物种无疑是侵扰与争夺，雪颖将两者关系置换，通过虚拟的空间来暗示和探讨人与自然、物竞天择间的生存法则；

　　恽锳的作品尝试对所处的世界进行艺术的重构和再现，运用感性、浓重斑斓的色彩，线条与大色块的组织，表现对现实世界中的所观所感，形成于强烈对比有别于真实世界的平行维度；

　　黄恺怡的作品往往带有个人的色彩，时常将人眼所看到的物象抽离，渲染出一番虚幻、绚丽、曼妙的心理空间，色块与线条看似不经意的编制与交织，似灿烂的鲜花、人体组织的细胞和经脉、绚烂的绸缎，这无疑是恺怡头脑中想象的产物。这也或许是她审视自我和社会的一种角度和方式；

　　王亮的作品更针对其个人经历以及对于生命的真实历程进行思考与审视，对人的“阶段性”成长同时被赋予的身份意义产生质疑，通过自然物象的挪用、组合，编制出一场似是而非的骗局与谜题。

　　此次展览的四位油画系的研究生成长在集体意识逐步瓦解而消费主义越发成为主导的时代，他们从日常生活的体验与思考出发，在绘画中表达个体化的意识和经验，祝愿日后的艺术学习与实践能取得精进与硕果。

　　胡赤骏

　　广州美术学院副教授

　　黎雪颖

　　澳门出生，现为广州美术学院在读研究生，

　　2014年获得第三屆‘东方基金会艺术大奖’，作品並由东方基金会收藏，

　　2015年前往葡萄牙里斯本举行首次个人作品展。

　　作品简介：

　　作品探讨自然界与人类的矛盾，从不同角度表达人类对大自然的依赖和反叛；人类的存在占领了空间，人类的活动场所随着我们的发现不停扩张，从定点到圆的扩散证明了我们都是自我中心的主角，偶尔眺望圈外的风景，默许以自家花园的方式来规划，这种依赖心理却连带着占有的侵略性。作品中出现怪异的场景，利用隐喻的手法提示空间的虚幻以示不真实的情景，在场之物到底是在我们出现之前还是消失之后；曾经存在会留下证据，证据便是对这空间的提示，然而，‘存在’有可能只是时空交错或是无中生有。

　　王亮

　　1994年生于江西赣州

　　2017年本科毕业于华中师范大学

　　现就读于广州美术学院油画系

　　作品简介： 

　　人的活动与所处的境遇都是随着成长与生存而改变，每一个成长阶段和身份的变化使得身体在不同的维度空间发生穿梭与转换，我们都在这一个个既定的人生轨迹和境域上生存着，在心理上我们期待、幻想着进入到下一维度与阶段，然而真的如我们所想的那样理想，还是他人捏造的“骗局”，只是作为局内人的我们蒙蔽了双眼？

　　黄恺怡

　　1995年出生于广东惠州

　　2017年毕业于韩山师范学院油画系

　　现为广州美术学院油画系在读研究生

　　作品简介：

　　我的创作源自“时空”的旅行。从时间长河上，以回首往事和对未来将要发生的满怀期待，做无数次时空穿梭。从某个片段中摘取并描绘“自我”和“非我”的“审视”，达到一种超越当下时间与空间的状态，让互相冲突的“我”保持距离又产生持续流动的空间关系，看似毫无关联又相互作用的细碎情感，喷涌而出的形态，表达出我对当下社会的一种全新的认知。

　　恽锳生于1994 年 广东广州现读于广州美术学院油画系研究生

　　作品简介：

　　在埃弗雷特架构的平行世界里，花儿在这里枯萎的同时必然在另一个世界中绽开。所有的一切都因为另一个世界的延续而不同。

　　“延续”令我得以喘息，得以毫无顾忌的去喜欢这个世界，无保留的放下恐惧与芥蒂，去欣赏这个世界的一切：好的，坏的，存在的，离开的。我渴望延续，所以长久以来“解构”“搬运”“再现”一直是支撑我创作的主旋律，这个世界的形象被通过这样的一种劳作转移到画布上的世界，在瞬间的永恒中“延续”。

　　犹如梦一般，我劳作着，驱动笔去开辟色彩，驱动大脑去架构形象，但是同时脑中跃动的形象也使我迷茫，究竟是我画下了它们，抑还是它们驱动着我。

　　展览时间：2018.12.13——2019.1.10

　　展览地点：留白艺术空间    江门市新会区会城圭阳北路29号121