　　此次展览展出的最新作品延续了张旭东表现性油画的语言风格，以泥淖为创作命题，通过女性、花卉、山水等美好形象来构建自己的“象征的森林”。“淖中花”含义的由来是从作品《淖中花—欲望之门》获取的灵感，作品具有宗教意义，策展人杜曦云独具匠心，充分地利用白盒子独特的空间，把明暗色调区别开来，以线性的布局巧妙地将作品布置于整个展厅，左侧展厅的作品以暗色为主，较为忧郁，悲鸣，色调步步递进，直至右侧展厅作品最为明艳狂欢。他将色彩明艳的作品《欲望之门》布置于主展厅中央，与黑白色调的《楚女图》形成对立又彼此相呼应的关系，一面，奇花异草，绚丽无比却蕴藏着焦躁，不安，恐惧等等的情感元素，其为表象；而另一面，苍白虚无的画面，犹如抽空灵魂，冰冷、气若游丝，其为本质，凡事都具有两面性，两者是相辅相成的统一体，人性也是如此。

　　淖中花 — 楚女图 Flowers out of the slough - Chu female figure 布面油画 Oil on canvas 100 x 150cm 2018

　　在展厅左右两侧的展墙上分别放置了作品《乐性》《人性》与《西班牙广场》。作品《西班牙广场》是现场呈现的所有作品当中唯一一幅风景画，色彩极其艳俗，与上下错落悬挂的两件作品《乐性》《人性》带给观者强烈的感官刺激，形成一种张力。张旭东是一位典型的表现主义艺术家，同时，又是一位“接地气”的世俗人，他将自己多年堆垒和积淀的日常生活经验不假思索般的释放在画卷中，笔触大胆而奔放，从夸张的人物形态，潇洒的笔触间能让人目睹这人性的解冻带来人欲的复苏，当观者走近去观看时，仿佛能从画面透射出的喜怒哀乐、爱恨情仇中觅寻出自己的影子，引发一种共鸣感，作品犹如一面社会之镜，在它光怪陆离的表象下，折射出的生命价值与人性价值转变为弧光带给人们强烈的情感冲撞。每幅作品就像一滩泥淖沼地，在其艳俗的表象下给予人们绚丽无比的视觉效果，将绚丽剥离之后，当一切失去安全感的时候，所谓的绚丽只是病态的，垂死的挣扎。

　　淖中花 — 西班牙广场 Flowers out of the slough - Plaza de Espana 布面油画 Oil on canvas 50 x 50cm 2018

　　张旭东往往以人性、爱欲、生死等命题来创作自己的作品，不论采取怎样的创作媒介，表现怎样的主题思想，他基于创作的背景始终是中国，所传达的始终是当下中国所处在的生存背景与生活状态。张旭东曾表示：“身处泥淖也能仰望星空，坠落悬崖也能看见花，这是人生至境。”而花是希望的象征，代表着生命不息，折腾不止，每个人都像十五分钟的泡沫，每个人都是十五秒的明星，每天都会发生匪夷所思，难以预料的事，人的终身，不会没有泥淖，就像人生需负重前行，你也许会被取代，身处泥淖之中也许会有些许无奈，尽管如此，也不要轻易放弃希望，只要肯发声，只要希望在，就会像画中的花儿般，在泥淖中盛开人性之光，人性的光芒终会破茧成蝶，这也是利用整个展厅空间所要烘托的“淖中花”的意义。