高清图：中国著名油画家张世范的油画艺术
钱塘江渔舟 1960
张世范的油画纯粹而凝练，大气，观远，畅怀，神韵，突出地表现生机勃勃、优美诗意的审美感情，少有外露的刺激，多有含情的魅力。张世范的油画艺术之所以有着夺人心魄的艺术震撼力，那是和他低调做人和高调画画的思路有着极大地关系。身为高级知识分子、高级干部的他，始终保持着农民朴实憨厚的本色。他说：“我出身在一个农民的家庭，是个农民的儿子，农民是我的根基。”张世范是这么说的，更是这么做的。多年来他用一颗平常心态适应任何环境，用微笑面对每一个人，用恬淡的态度接受每一件事情，用坚强的性格面对任何困境，做人不计较，善良宽容，吞大气，舒磅礴，储浑厚，显豪爽，他为艺术而活，用画笔生动地表现生命，放弃了太多太多的嗜好。
正是对家乡的那种留恋的情节，张世范的早年油画作品，有相当一大部分画的是农村、农民。作品《毛主席治海河》、《摘棉》、《打麦场》、《菜地》、《红高粱》、《雨》等都是以农村为题材来追溯艺术的感觉，深得美术专家们的一致好评：“想不到大城市高级知识分子画农村画的这么好！”如他的油画作品《雨》。一群天真活泼的农村姑娘，在抢场的时候，遇到了瓢泼大雨，她们有说有笑地躲到院边的凉棚下避雨。雨越下越大，雨像是一道靓丽的风景线，是女青年美好心灵的渲染，画家通过对雨的具体描述，表现出了那个时代的女孩子们劳动后快乐的飞翔的感觉，加上一座有魅力的自然村落，使得画中有诗，诗中有画。毫无疑问，《雨》是一幅思想新、意境新、技法新、情调美的油画作品，博得当时美术界的一致好评。
时间回溯到改革开放的八十年代，天津美术学院的油画创作，除了采用主题和叙事的方式，直接反映中国的社会发生的变化之外，也开始关注油画艺术自身的本体问题，特别是油画艺术语言的问题。在此期间担任天津美术学院绘画系的主任和教务处处长的油画家张世范，除了自己在油画艺术语言的探索上取得了新的进展之外，作为著名画家博巴的学生，也使他在参与学院教学和学院教学体系独特性的建构过程中，更加重视表现性的油画语言在表达人类精神力量上的重要作用，重视探索表现性的油画语言与中华民族文化形式的结合与融合的各种可能性，以期推进中国气派的油画艺术的发展。为了建构天津美院油画教学与创作的特色，在1993年，当时已经担任天津美院院长的张世范，邀请了定居加拿大的油画家汲成回国创办“油画高研班”。汲成的到来，天津美院油画系不仅在油画的表现领域确立了自己的艺术地位，形成了自己的学术特色，同时也通过每位艺术家对艺术的不同理解、追求和实践，形成了油画艺术多元发展的格局，即在主导的表现性艺术之外，也有其它的艺术形态的存在。从画家、作品及观众的关系来看，此时的油画已经成为能够表现中国人的心理和感情，又能为中国人所充分理解的中国艺术了。 （摘自国家一级作家王富杰：《观远畅怀 有容德大—著名油画家张世范其人其画》）
