心象·墨韵—范扬中国画作品晋中展在榆次文化中心美术馆开幕

文章来源:天津美术网时间:2017-07-11 09:57

心象·墨韵—范扬中国画作品晋中展在榆次文化艺术中心美术馆开幕。

天津美术网讯由晋中市文学艺术界联合会、天津市美术家协会、天津美术家人物画专业委员会主办，晋中市金天地广告装潢有限公司、山西金朋建筑装饰工程有限公司承办的“心象·墨韵—范扬中国画作品晋中展”7月8日在晋中市榆次文化艺术中心美术馆开幕。

原太原市人大常委会主任、太原市市长、山西省书协顾问、山西省老年书法家协会主席、太原书协名誉主席曹中厚，原太原日报社社长、太原书法家协会副主席张洪文，晋中市文学艺术界联合会主席郝启康，天津画院党组书记张桂元，山西省美术家协会副主席、太原画院院长董智敏，山西省美术家协会副主席、山西日报主任美术编辑乔亚丁，山西省书画家协会副主席、晋中市文联组联部主任张建民，大千书画拍卖行董事长田志贤，著名书画理论家马虹宾，晋中老年书画研究会会长崔顺兴，天津来宾赵富臣、单长鸿、岳军等一百余人出席了画展开幕仪式。

中国美术家协会副主席何家英、天津美术家协会主席王书平专门打来贺电，对范扬在晋中举办画展表示祝贺。

范扬毕业于解放军艺术学院和中国国家画院首届人物画精英班，师从中国美协主席、著名人物画家刘大为先生。作品曾在美、法、日、韩等国展出并被收藏。范扬上世纪八十年代参军以后，火热的军营生活，激昂的练兵场面，深深地打动了他，激发了他更大的创作热情，他决心用画笔来讴歌如火如荼的军营生活，反映人民军队的精神风貌。生活是艺术的源泉，坚韧是成功的秘诀。课余饭后，范扬深入连队，体验生活，发掘战士纯朴的内在美。官兵们都亲切地称他为“战士画家”。为了攻破一道道技法难关，他先后翻阅了150余本美术资料，临摹、写生了上千幅人物肖像和风景画。他博采众长，形成了自已独特的风格。他的画构思新颖，意境深邃，不拘一格，勇于开拓，生动地再现了战士爱军习武的钢铁形象。饱蘸浓墨，情注毫端，淋漓尽致地描写了官兵赴汤蹈火、为国捐躯的生动场景，受到行家赞赏。他精心绘画的《大生产》、《国仇》、《中国魂》和《陌生的爸爸》40多幅画作参加了军内外展出。

范扬如饥似渴地作画，如饥似渴地读书，当时仅有的一点工资全被他换成了笔、纸、颜料和美术书籍。如果说1986年是范扬人生中改变命运的一个转折、那么十年后的1996年则是他艺术上的一个里程碑式的提升。这一年，范扬考入了解放军艺术学院这所中国艺术的神圣学府。在北京这块丰泽的土壤上，扎实地行走，虚心向名师求教，精心研读专业书籍，增强学养。他利用许多别人不屑一顾的零散时间，练速写，练观察能力。在车站、在途中、甚至在排队买饭的时侯他都要画上几笔。

范扬主攻人物画，但画人物画是件非常辛苦的差事，需要经常下去写生，时常留意人物的喜怒哀乐。一个优秀的人物画家，其实要表现的是人物的内心世界。只有深入生活才能画出好作品来，闭门造车对人物画家来说是不行的。现在科技很发达，互联网的运用能下载很多图片，但是这些图片是表象的，对于绘画能起到一些作用，但不是决定性的作用，还必须要深入到那种生活中去，深入生活画出的作品和对着图片画是两个概念。范扬到过祖国的大江南北，云贵川和西藏都是他偏爱的地域。范扬经常画藏民，真正了解藏民，他们朴实善良，厚道热情，眼睛里充满着真诚和无邪。这就是带着感情去创作的，会把那种无形的东西在绘画中表现出来。

除了人物，范扬还喜欢画花鸟和山水，还都参加过全国性展览，虽然现在主攻人物，但在人物画背景里都能和谐地融入花鸟和山水因素，能把三者在立题、题材、意境营造及技法之间进行有机结合，使之融为一体。如《十九秋》将火红的秋叶和女战士融为一体，有力凸显了少女的青春活力，寓意成熟和收获。《红云》将山水和人物相融合，两位藏传喇嘛被置入崇山峻岭、云深寺高的山水意境之中，兼之那一瞬回眸的表情里带有着自信、坚毅，也有对外边世界的好奇，更凸显出他们对生存环境的坦然和对宗教的虔诚信仰。

　　范扬一直在尝试以文化象征物作为背景入画，大量的作品中，用以图腾意义或文化况味的图案、纹饰作为人物画的背景，以近乎赋、比、兴的表现手法，衬托或对照人物的神韵、心理，由此加深了作品的内涵，给人以文化启迪和美的享受。如《东方神韵》中带有青铜纹饰的瓦当被放大比例，置于亭亭玉立的美女身后，以古典高雅特质的融入，消化了美女形象的单调之气，使她既有典雅气质，又有现代美感，作品的格局由此拓大，境界得以高升。（包仲川）

晋中市文学艺术界联合会主席郝启康致辞。