且行——魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好五人作品展在天津图书馆开展

文章来源:天津美术网时间:2018-07-24 07:28

“且行一一魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好五人美术作品展”7月24日上午在天津图书馆艺术展厅开展。

天津美术网讯今天（7月24日）上午，“且行一一魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好五人美术作品展”在天津图书馆艺术展厅开展。展览汇集了魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好等五位城市画派画家的60余件精品佳作，较全面地展现了画家的艺术语言和个性追求。

天津美术馆副馆长卢永琇、天津职业大学艺术学院院长张玉忠、天津师范大学美术与设计学院教授姜金军、天津市美术家协会水彩画专委会秘书长王文元，天津美术网总编辑包仲川，以及魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好、杨建国、田军、段博君、宋世凯、高原春、缪文杰、李伟、张养峰、孙学武、胡渤海、郑伟等出席了画展开幕活动。

且行一一魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好五人作品展
参展画家左起：肖爱华、黄辉、魏瑞江、柴博森、阚传好在画展现场。

参加本次画展的五位画家魏瑞江、柴博森、黄辉、肖爱华、阚传好为天津市青年美术创作队伍中的佼佼者。他们有着对艺术执着追求的梦想，尊崇绘画的艺术规律，淡定从容做自己做艺术，身体力行的进行艺术创作和艺术实践。他们的作品带有一种原生态的感觉，无论是对城市人文的刻画描写，还是对自然景观的艺术再现，无不释放出源于内心的真挚情感。同时，他们又不囿于千篇一律的普遍认知，数十载孜孜矻矻，行绘画之路，思绘画之法，悟绘画之道。

五位画家是城市画派的核心成员，长期关注城市的发展与历史变迁。魏瑞江的都市水墨作品诗情画意般地讲述着城中城的故事。他的水墨画中，避开了喧嚣，躲开了拓象，寻觅树影婆裟中的楼影，找寻窗门里阶梯上的故事，用诗意的眼，诗意的心体悟其中似聚似散的韵味。那夕阳中风韵绰约的金色一抹，那微风中飒然作响旧巷深处的老绿枝干，和那空阶无人石缝里曾经的革履声声。魏瑞江的作品恰恰是通过水墨表现出了城市的色彩斑斓。对此，天津师范大学艺术学院教授姜金军道出了其中缘由。他说，色彩不是必须通过颜色才能表现出来的，素描、白描同样可以表达出另类的色彩感觉。魏瑞江老师有着深厚的水彩画基础。他用水墨表现出色彩的感觉，在水彩、水粉、水墨之间徘徊过渡，自在从容。

提及色彩，无法难忘的是展厅中的“一抹红”。本次画展中，山水画家柴博森的“红墙系列”作品为首次集中亮相。在中国文化元素中，墙是正统的、雅正的，在某种程度上是一种庄重的符号象征。可是，在柴博森的笔下，通过对墙视角的捕捉，墙里墙外树的变化，以及前后左右景观的搭配，人物的点缀，景色的晕染，都恰到好处的将墙这一庄重的文化符号融入了文人气息。

黄辉的水墨写生作品注重点、线、面、色彩、情感几者之间的有机结合。运用抽象造型，具象造型的绘画元素让画面极具时代感和形式美。自然之美与心中之象巧妙的呈现，别出心裁。黄辉对比墨语言和艺术规律的把握是成熟的，他将对自然的感悟提炼概括之后再创作，并将前人的经验和自己的感受相结合，创造性的展现自我的艺术成果。

肖爱华的作品是对壁画的另类解读。她用油画的方式作基础，找寻对民族色彩、地域特色壁画的感觉，而后在纸本上进行探索创作，试图解决在现代形式上对壁画的表述。在她的作品中，人物注重微观之美，含蓄优雅兼有诗意。尤其是她对人物眼角、神采的补充，体现了画家对壁画元素和形式的再思考。

阚传好的城市题材系列作品重点表现了天津这座历史文化名城，借助建筑再现了城市的人文、历史和气质。他以“新桃花源式”象外之景营造，折射出了画家的真性情和对现实都市生活思考与美丽家园的热爱之情。在画界，对城市状态下的人文思考由来已久，如张择端的《清明上河图》等。所以说，对城市画的人文思考是时尚的、现代的，也是与时俱进的。而阚传好恰恰是通过中国传统笔墨形式在寻找城市人文内在上的精神内涵。

据了解，画展将展至8月2日。（包仲川、刘俊苍）

左起：郑伟、阚传好、姜金军、张养峰、缪文杰、肖爱华、魏瑞江、张玉忠、黄辉在画展现场。