杨晓阳做客天津美术学院主讲“中华民族的艺术精神”

文章来源:天津美术网时间:2019-04-28 15:54

杨晓阳在天津美术学院举办题为“中华民族的艺术精神”的讲座。

天津美术网讯 4月26日，中国美术家协会副主席、国家画院原院长杨晓阳在天津美术学院举办了题为“中华民族的艺术精神”的讲座，阐述了艺术创作中的中国精神、写意精神、民族精神，并与天津美院学子分享了他的艺术创作感悟，探讨艺术创新等问题，给学生们一些启发和灵感。

杨晓阳现场开讲。

杨晓阳，1958年出生于陕西西安。1979年考入西安美术学院国画系。1983年毕业，同年考上研究生。1986年毕业并留校任教。曾任西安美术学院国画系副主任、主任。1994年出任西安美术学院副院长。1995年主持全院工作。1997年任西安美术学院院长、教授、博士生导师。2009年调至中国国家画院任院长。现任中国美术家协会副主席、全国政协委员、中国文联全委，国家三五人才一级，四个一批人才，国家有突出贡献专家，教育部高教名师。

杨晓阳现场开讲。

关于“中华民族的艺术精神”，杨晓阳提出，第一，中华民族是最有资格坚持民族文化自信的，“自强不息，厚德载物”，他认为这两句话能够代表中华民族的民族精神，是社会主义核心价值观的核心，从古到今中华民族有这两句话支撑，这个民族就能延续文脉，永远立于不败之地；第二，天人合一的中庸之道，就是中华民族的文化精神。人是自然的一部分，不能跟自然对立，“‘合’在中国很重要，天人合一，人和人合作是横向的，人和天地合作是纵向的，我们中国人已经意识到人和周围其他一切的关系必须是合的而不是对立的。”；第三，中华民族的艺术精神是大美为真的写意精神，大美是关注天地，天地人自然合一。但是我们艺术方式，我们艺术门类的特色，又使得中华民族是写意的而不是写实的，所以中华民族既追求大美又追求表现，又追求表现出来的是思想而不是形式。

杨晓阳现场开讲。

杨晓阳认为中华民族的艺术精神就是“大美为真的写意精神”，中国艺术的五种境界，即形、神、道、教、无。杨晓阳理解的“写意”，不是技法层面上与工笔相对的那个写意，也不是风格层面上与写实相对那个写意，而是上升到了整体的文明形态、民族文化身份，超越了绘画，超越了所有造型艺术，涵括了包括音乐、戏曲、诗词，甚至哲学等等的整体文化精神。杨晓阳说：“中华民族的艺术精神就是大美为真的写意精神”。将“写意”视为中国风格、中国气派的思想资源与方法论，也是中国当代美术在全球化的格局中自立的根本所在。

此外，杨晓阳还总结了中国当代美术转型的五个特征，一是题材的模糊化，二是主题的多意化，三是造型意向化，四是章法多维化，五是用笔书法化。中国艺术家需要苦练画外功夫，志于道、据于德、依于仁、游于艺。“器道并重，一人一品”的教学理念。杨晓阳说：“当我们每个人检视自身，把以往从古人、老师、西方那儿学到的内容从自己身上分离出来时，绝大部分人就归零了。”所以，从理论研究，每个人探索自己独特的切入点，在高原之上追高峰。但不能在高原定居，所以理论的突破就尤为重要。

最后的互动环节，杨晓阳还回答了同学们提出的问题，并向天津美术学院赠送了书籍。（包仲川、刘俊苍）

杨晓阳在天津美术学院举办题为“中华民族的艺术精神”的讲座。