张仃艺术展在天津美术馆开幕四大看点再现20世纪中国美术变革之路

文章来源:天津美术网时间:2019-09-12 20:46

“新中国成立七十周年——张仃艺术展”9月10日在天津美术馆开幕。

天津美术网讯为迎接和庆祝中华人民共和国成立70周年，由天津美术馆、厦门市张仃美术馆联合主办，贵州国台酒业股份有限公司、天津环众文化创意有限公司承办的“新中国成立七十周年——张仃艺术展”2019年9月10日在天津美术馆开幕。本次展览展出作品以张仃美术馆馆藏作品为基础，共展出张仃先生漫画、邮票、装饰画、彩墨画、焦墨山水画、书法等50余件艺术作品，国徽设计文献、首都机场壁画《哪吒闹海》手稿等设计作品一批，涵盖了张仃先生各个艺术领域及创作阶段的代表作。

张仃是20世纪中国美术史标志性的人物，参与和引领了20世纪中国美术许多重大事件，促进和改变了中国美术某些领域的发展走向，被誉为“20世纪中国美术的立交桥”。本次展览学术主持、著名文化学者、张仃艺术研究会会长王鲁湘先生认为，“张仃作为20世纪中国的一位艺术大师，在世纪艺术的各个焦点时刻他大都在场，有时甚至是重要的推手和旗手。他是20世纪中国漫画运动最重要的干将，从30年代一直到70年代。他是新年画运动的倡导者，他是开国大典的总设计师，他是山水画革新的先行者，他是壁画复兴的领导者，他是民间艺术的守护人。他曾经是新中国国家美学和国家形象的塑造者，执掌一国艺术设计和实用美术的最高学府长达30年，桃李满天下。他绚烂至极归于平淡，在焦墨的素朴世界里知白守黑，知巧守拙，几近40春秋，开拓了焦墨山水的全新境界，把当代山水画的精神性推到新的高度，并以94岁高龄完成其充实而有光辉的文化传奇。”

左起：天津环众文化创意有限公司创始人郭兴月，厦门市张仃美术馆馆长蔡向前，文化学者、清华大学张仃研究中心副主任王鲁湘，天津美术馆馆长马驰，伯揆美术馆馆长、著名画家王伯揆，画家郑满林在画展现场。

本次展览主要看点包括：

一、张仃漫画代表作看“漫画界金矿”全貌

20世纪30年代，张仃以漫画为投枪匕首，投身于抗日救亡的时代洪流。他的漫画造型准确、简练刚强，极富鼓动性和吸引力，很快在漫画界崭露头角，被叶浅予称为“漫画界的一座金矿”。从1933年到1938年，他活跃于北平、南京、上海、武汉、西安、榆林等地，带着他的漫画出入前线和街头，成为当时中国漫画界最年轻、最勇猛的一员战将和人权斗士。在解放战争时期，张仃随军转战到东北，以《东北日报》《东北画报》等为宣传阵地，创作刊载了大量漫画宣传品，有力配合了解放战争的宣传。还在极其艰苦的物质生活条件下，创作了一批兼备民族特色及大众化的优秀翻身年画作品。粉碎“四人帮”后，他在漫画界第一个拿起画笔，画了一大批时事漫画，开启了漫画的复兴运动。

张仃的漫画创作与中国革命息息相关，与民族、时代紧密相连，本次展览精选了张仃创作于20世纪40年代—70年代的10余件漫画作品展出。

“建国七十周年——张仃艺术展”
“新中国成立七十周年——张仃艺术展”现场。

二、张仃彩墨及装饰绘画再现“毕加索加城隍庙”风

张仃少年时代就十分喜爱中国传统绘画艺术和民间艺术，中国传统绘画中富有装饰性的线条，民间艺术中富有装饰性的色彩和造型对他的装饰绘画有很深的影响。同时，张仃对西方现代绘画精英，如珂弗罗皮斯、格罗斯，马蒂斯、鲁奥等人有过认真的研究，尤其对毕加索作过深入的学习。他创造性地将西方现代艺术精神，与中国民族、民间艺术相对接，创作了大批既有现代感，又具浓厚民族气息的装饰风格，被漫画家华君武戏称为“毕加索加城隍庙”。

遗憾的是他的大部分装饰绘画在“文革”中被付之一炬，民间收藏凤毛麟角。本次展览展出张仃彩墨及装饰绘画10余件，再现“毕加索加城隍庙”风。

“建国七十周年——张仃艺术展”现场。
“新中国成立七十周年——张仃艺术展”现场。

三、国徽主设计师张仃的设计原作及文献呈现20世纪40、50年代新中国形象，首都机场壁画《哪吒闹海》手稿及交互动画看中国20世纪80年代的壁画复兴

张仃是新中国的“首席形象设计师”。全国政治协商会议的会徽设计出自他手，他也是国徽的主设计师、开国大典典仪的总设计师……。在新中国成立之初，每一次国际重大展览会中国馆的总体设计，全部由张仃设计完成，这一系列体现国家意志的设计艺术活动，向世界宣传了新中国形象，为我们赢得了国际上的赞誉。

张仃还是中国壁画复兴的领导者。20世纪60年代初，张仃亲自创立了中国首个高校壁画专业，并率先提出壁画复兴倡议。1979年，张仃主持了北京首都国际机场大型壁画群的设计，并亲自创作了候机厅大型工笔重彩壁画《哪吒闹海》，实现了自己的壁画梦想，也开启了波澜壮阔的中国新壁画运动和公共艺术的新时代，为壁画复兴立下了不可磨灭的功绩。

本次展览展出国徽设计文献一组，首都机场壁画《哪吒闹海》手稿及张仃美术馆根据张仃壁画作品再创作的三维交互动画，呈现张仃在设计艺术、壁画创作等方面的成就。

“新中国成立七十周年——张仃艺术展”现场。

四、张仃水墨及焦墨作品回顾山水画变革之路

张仃是中国山水画革新的先行者。1954年春，张仃同李可染、罗铭一起南下采风。回京后在北海悦心殿举办的江南写生展览，用行动平息了当时关于国画尤其是山水画创作出路的争论，并开启了中国山水画走向自然，反映生活的一代新风，被吴冠中誉之为“中国画革新的里程碑”，并撰文指出“建国三十余年来的山水画新风格蓬勃发展，大都是从这个展览会的基点上开始成长的”。

1974年张仃在黄宾虹焦墨山水册页影响下，开始焦墨山水的创作，在以后二十余年里，他坚持用焦墨这一局限性极大的墨法创作山水，为此遍踏祖国河山，坚持师造化、师传统、师今人的理念，艰难探索，知难而进，终于将焦墨笔法和墨法发展成一套完备的艺术语言，并复兴了风骨雄强的北派山水，极大开拓了中国山水画的艺术空间。在焦墨创作达到炉火纯青的地步后，他再度焕发了对色彩的激情，并释放出巨大的艺术能量，在1995年前后，他重返延安和故乡，两次去大西北，三上太行，积累大量素材，创作了一大批可以传世的设色精品力作，成就了他山水创作的颠峰期。

本次展览水墨及焦墨作品30余件，创作时间自20世纪50年代至本世纪初，跨越近60年，涵盖了《昆仑颂》《羲皇故里》《杏坛》等经典代表作品。

张仃的艺术及设计，致力于弘扬中华精神、树立文化自信、传承民族艺术，充分体现了时代风貌、中国气派、民族风格，是中华民族一笔重要的文化遗产，在当下仍具有重要的现实意义。本次展览是迎接和庆祝中华人民共和国成立70周年的背景下举办的一次重要文艺活动，将进一步宣传和贯彻好习总书记关于文艺工作的系列重要讲话精神，营造团结奋进、昂扬向上、和谐稳定的良好环境。此外，张仃的艺术经历及成就，也是20世纪中国美术的重要范本和缩影，本次展览的举办，将为观众带来高雅的艺术享受，同时通过回顾20世纪中国美术的变革之路，也为当代美术的创作带来新的启示。

“新中国成立七十周年——张仃艺术展”将在天津美术馆一楼展至9月24日。（包仲川）

“新中国成立七十周年——张仃艺术展”9月10日在天津美术馆开幕。