天津画家吴景玉在鹤艺轩展露传统笔墨修炼功夫创作巨幅《青山绿水》图

文章来源:天津美术网时间:2019-09-20 22:10

吴景玉在鹤艺轩创作大幅画作《青山绿水》图。

天津美术网讯天津画家吴景玉近日在鼓楼鹤艺轩创作大幅画作《青山绿水》图。谢玉玺、佟有为、张金锁、张建华、张文荪、温书强、彭英科、李建华、包仲川、冯字锦、张树滨、邢宝玉、于焕瑛、李嘉祥、李鹤等也在一起现场进行了艺术交流。

吴景玉大幅画作《青山绿水》图。

吴景玉的山水画关照生活，意蕴生动，他的作品之所以感染人，首先是他表达艺术个性和时代精神的同时，显示出优秀的笔墨气韵。这种笔墨修炼，来自他数十年由西画到国画的艺术跨越和经验积累。观吴景玉的一幅幅作品，表达的是他热爱家乡的痴情，挥洒的是他对大自然的依恋。他师造化，法心源，突破散点透视的传统画构图模式，融西画多维和中国宋代取景法于一炉，独出机杼地表现了山与水的神韵。吴景玉在多年写生创作中融合、升华、提炼而转换成礼赞自然风光的绘画语言，使他的画颇具高度深邃的品位。他的精品创作，亦真亦幻，亦隐亦现，亦墨亦彩，亦动亦静，诗意天成。吴景玉的作品表现出真实特色的追求，他做到了反映生活或描绘对象的真实和表达个人思想的真实，他把笔墨的灵动揉入自然景色与个人感情之中，让生活中深刻的、生动的和感人的真实变为艺术上更强烈更典型更理智更带有普遍性的真实。因此他的画，形写山水，实则以更深刻的思想内涵向人们传达了一种理念，一种力量，一种愉悦，一种启迪。

吴景玉在鹤艺轩创作大幅画作《青山绿水》图。

融汇中西创新传承——品读吴景玉山水画作

周月庆

吴景玉，名笛，字逸墨，号海滔。1958年生于天津，上世纪七十年代在著名画家左月丹先生指教下学习传统山水技法，现为天津市美术家协会会员、中国国画家协会理事，中国美术家协会特聘画师，天津成人教育进修学院客坐教授，天津金皇艺术馆馆员、画师。作品被国内外人士、友人珍藏。作品曾入选中国民政部举办的《联合国地名学会书画作品展》获得新人奖；1985年在《河北民兵》杂志发表作品及文章，同时作品入选河北书画大赛获银奖；2000年在《中国书画报》发表作品；2001年《境界杂志》刊物曾专题报道并采访；作品在国内各拍卖会经常出现并被艺术爱好者收藏。

吴景玉作品

　　秀润、清甜、明丽，宁静中见温情，醇厚中见憨实，是我读山水画家吴景玉先生作品的感受。放眼望去，是那一幅幅醉了的、燃烧着炽热情怀的、盎然着生机的青绿色的画面。在这些画面里，我们看不到萧杀的秋、落寞的冬。即便是写意了的秋，那也是点缀于青绿之中，触摸不到荒凉和冷意。这些跃动于笔墨纸砚间的生命，也存活于画家的思维，是被画家赋予了鲜明个性特征的有机体。山水的韵律和节奏，都被涂抹了浓烈的人文情怀和精神面貌。吴景玉对一山一石、一水一滴、一村一舍，都曾有过亲密接触，这无疑为他创作山水题材画作积聚了巨大的能量。

吴景玉作品

　　吴景玉的山水画关照生活，意蕴生动，他的作品之所以感染人，首先是他表达艺术个性和时代精神的同时，显示出优秀的笔墨气韵。这种笔墨修炼，来自他数十年由西画到国画的艺术跨越和经验积累。观吴景玉的一幅幅作品，表达的是他热爱家乡的痴情，挥洒的是他对大自然的依恋。他师造化，法心源，突破散点透视的传统画构图模式，融西画多维和中国宋代取景法于一炉，独出机杼地表现了山与水的神韵。吴景玉在多年写生创作中融合、升华、提炼而转换成礼赞自然风光的绘画语言，使他的画颇具高度深邃的品位。他的精品创作，亦真亦幻，亦隐亦现，亦墨亦彩，亦动亦静，诗意天成。吴景玉的作品表现出真实特色的追求，他做到了反映生活或描绘对象的真实和表达个人思想的真实，他把笔墨的灵动揉入自然景色与个人感情之中，让生活中深刻的、生动的和感人的真实变为艺术上更强烈更典型更理智更带有普遍性的真实。因此他的画，形写山水，实则以更深刻的思想内涵向人们传达了一种理念，一种力量，一种愉悦，一种启迪。

吴景玉作品

　　吴景玉从孕育传统文化的大地上崛起，艺术上有思想，有创造，有生活，有个性，是京津画家中非常具有活力的人物，他的作品在传承传统精华的同时，突出了光色多维的艺术特点，并不断探索新的形式技巧，开拓新的意境，为传统中国画注入了新的活力。可以说，继老一辈山水画家那些代表人物之后，在传承南宗北派山水画的画风神髓，高举传统亦要创新的大旗，挺进新时代与西画展开本质的公平竞争中，吴景玉无疑是今天山水画家中非常杰出的代表性人物之一。

左起：吴景玉、张树滨、谢玉玺、李建华、于焕瑛、冯字锦在鹤艺轩。