大海的呼唤 时代的赞歌 ——略谈郭文伟焦墨海洋画的艺术跨越
郭文伟
郭文伟，1939年生，焦墨海洋画开拓者，全国著名海洋测绘专家。现任中国海洋画家协会副主席、中国太平洋学会海洋画派研究分会副会长、天津老年书画研究会理事，并在天津、北京、河南等地的多家书画艺术团体兼职，教授级高工。现为天津美术家协会、天津山水画研究会、天津市书画艺术研究会、中国交通书画协会、中国测绘学会、中国航海学会等会员。出版有《郭文伟山水画集》《郭文伟海洋画艺术》和十多部科技著作。被天津市文化局和市总工会、中国文化部艺术服务中心、河南省中国画院和台湾美术家协会等分别授予“天津市职工艺术家”、“优秀人民艺术家”、“海峡两岸德艺双馨艺术家”等称号。
大海的呼唤 时代的赞歌
——略谈郭文伟焦墨海洋画的艺术跨越
徐庆举
近年来，在中国画坛和网络、微信平台，屡屡可见表现近景大海的美术作品。其中以焦墨书写的大海图式，别具一格，它就是海洋画派画家郭文伟先生的焦墨海洋画。郭先生是我们《画讯》的老朋友，我和他也算是忘年好友。他秉承焦俊华教授和焦墨大师张仃的焦墨山水画理论和技法，潜心研究历代传统水法，探索近景海水的焦墨画法，开创了焦墨海洋画新品类。郭文伟的焦墨海洋画艺术成就，与他四十年海洋测绘与绘画成功跨界的经历和对中国焦墨画艺术的热爱分不开，也得益于测绘工作的“客观忠诚、服务奉献、严于自律的职业道德”对他艺术人生的精神支撑。
海韵遐思（焦墨） 郭文伟作
沧海颂（焦墨） 郭文伟作
郭先生深知被边缘化了的中国焦墨山水画，因为屏弃了水的浸润作用，使单色焦墨表现形式曲高和寡，加上其创作技法对中国行、草书法的依赖性较强，因此，虽然在程邃、黄宾虹之后的现代张仃把焦墨山水画真正独立了出来 ，献身于焦墨山水画的画家也逐渐增多。但是受市场经济利益因素的影响，全国主攻焦墨画的画家仍屈指可数。上世纪九十年代，郭文伟出于个人对焦墨艺术的热爱和开拓焦墨海洋画的动意和责任担当，根据自身条件，选择了近于测绘工作中单色墨汁地形绘图的焦墨山水画作为主攻方向，并投师于刘子久的得意门生、天津美术学院教授焦俊华门下，暗下决心，要突破“焦墨不易画水”的禁区，开创当代焦墨海洋画新图式。
近20年来，郭先生坚持“继承、发展、甘为孺子牛”的宗旨，坚守“知白守黑，为天下式”（《老子》）老庄之道；不顾焦墨画水的难度和经济利益，为了传承和发展焦墨艺术，默默耕耘，苦练行草书法及枯笔飞白书，摸索焦墨画水技法，研究焦墨画海的笔墨理法，所以他能随心所欲地驾驭焦墨飞白意象，刻画出烟波浩渺、长风呼啸、惊涛裂岸的大海动感效果和飞白的趣味性；抒写激昂奋进、拼搏向上的海洋精神。《新潮欢歌》《沧海颂》《海韵遐思》《惊涛裂岸》都是这种精神的典型写照。
新潮欢歌（焦墨） 郭文伟作
惊涛裂岸（焦墨） 郭文伟作
海石沧桑潮劲流（焦墨） 郭文伟作
郭文伟海洋测绘与绘画的跨界之旅，铸就了他海纳百川的胸怀和热情奔放的时代精神。他不仅开拓了焦墨海洋画，而且还对彩墨、水墨、青绿重彩、金碧海洋画系列进行了研究和创新。从精致豪爽的焦墨小品《海测岁月》《天籁》到龙腾四海、吞吐八荒的焦墨长卷《海纳百川》和焦墨巨制《四海多娇》《海韵天成》《海防之歌》；从焦墨重彩《幽邃》《镇海霞云》到彩墨海洋画《天籁交响》《一帆风顺 海运亨通》等，一首首时代的赞歌，一篇篇海防的乐章，一声声大海的呼唤，一系列以守望、测海、浚海、航海为主题的焦墨心声，在京津、中原乃至全国铿锵回响。他的一批批海洋画精品力作连连参加国内外书画大展赛，数十项获奖。他主攻焦墨，并以焦墨彩墨并举胜出，立定脚跟，拥有了当代中国海洋画领域的一席之地。
海测岁月（焦墨） 郭文伟作
天籁（焦墨） 郭文伟作
海纳百川（焦墨长卷局部） 郭文伟作
幽邃 郭文伟作
镇海霞云 郭文伟作
郭文伟先生为加强焦墨海洋画的感染力而殚精竭虑，他对中国画留白，特别是焦墨飞白与气韵的关系进行了至深至精的研究。我非常赞赏郭文伟在《中国山水画留白的意象性》（《中国书画报》2013.9.7）一文中所给出的：“画家对留白布局处理的好坏，彰显着他意境构图能力的高低；对留白的大小、形状、疏密、参差等“不齐之齐”的意象之间关系的处理能力，代表着他笔法和造型功夫的高下；对留白的灰度变化及其与相邻物象黑白对比关系的处理能力，反映出他的墨法水平和思想感情的升华程度；对留白承载虚实意象的双重功能的发挥，即意境中的虚白和由墨线、墨块所建构出的代表物象某一部分的实白（如白墙、高光树叶和石的高光面、水的浪花和瀑布等）的随心妙用，代表着画家融汇古今、师法自然、与时俱进的创新能力。”四个方面的精湛体察。这正是郭文伟长期坚持传统美学理论学习的结果。他每次和同道们相聚或参加研讨会，或微信聊天，大多都少不了美学理论方面的话题。黄宾虹、张彦远、郎绍君等的笔墨论，宗炳、王维、郭熙、韩拙等的中国画透视的观点，《中国美学史大纲》《中国美学史》《中国古代美术批评史纲》《中国山水画史》相关内容等都是他涉猎的对象。从他的焦墨山水到焦墨海洋画作品来看，这些内容与之不无关系。同时，他也十分注重画面整体气韵和留
白的“不齐之齐”和“不匀不齐”的灰度变化，他擅长以黑白两色刻画立体质感，强于驾驭枯笔飞白书写水、石的虚实意象，他采用“以笔代水，散锋破墨，以枯作淡，以干代湿”的飞白皴水之法，使画面呈现出既干裂秋风、又润含春雨、云雾弥漫的视觉效果。例如他的《海石沧桑潮劲流》《沧海颂》《丝路春风》《海防之歌》《运通万里》《幽燕浚歌》《天籁》等作品，充分体现了郭文伟的审美根底和驾驭留白及笔法的能力。
丝路春风（焦墨） 郭文伟作
海防之歌（焦墨） 郭文伟作
亨通万里（焦墨） 郭文伟作
郭文伟老先生，是新中国培养出的第一代海洋测绘专家，也是在改革开放艺术大发展形势下成功跨界的海洋画家。正是这一双重身份，使耄耋之年的郭文伟艺术热情仍在上升。他不但仍在攀登中国海洋画新高峰，而且结合自身跨界的亲身体验，大胆挖掘中国画科学含量。尤其是他对焦墨海洋画的研究，还正处在开拓创新的鼎盛时期。例如他的焦墨人物海洋画《天问图》、焦墨花鸟海洋画《戏流》《自在图》、焦墨焦色海洋画《焦浓墨彩抒心声》、焦墨重彩海洋画《镇海霞云》以及融入了丙烯颜料的金碧海洋画《海为龙世界》等都是其晚年新开发的海洋画新图式。
天问图（焦墨人物） 郭文伟作
海为龙世界（金碧海洋） 郭文伟作
更可贵的是，在当今中国画坛受市场利益驱动、轻理论、重市场化创作的浮华戏墨环境中，郭文伟义无反顾，坚守传统、借古开今，坚持海洋画创作与理论研究并重，以理论指导创作，不顾年迈，进行海洋画讲学；大胆独步挖掘中国画的科学含量，试图编织中国画理论的科学纽带，梳理中国画理论研究的新线索。近年来他所发表的《论散点透视的科学性》《对张彦远笔墨理法的科学解读》《写意画有无“科学”含量》等30 多篇关于中国海洋画理论和中国画科学含量的一系列学术研究成果就是这条线索的重要节点。这是郭郭文伟大器晚成、衰年艺术青春换发的根基所在；也是他对焦墨艺术传承、发展责任担当的具体体现。他对科学技术与艺术互融互通的亲身体验，对绘画创作与理论研究并举的成功经历，将为中国画及其理论创新提供重要的启迪。我们衷心祝愿郭文伟的艺术脚步越走越坚定，艺术成果越来越辉煌。
宋明远从艺70年汇报展在京举行 天津海洋画派画家郭文伟应邀出席
