墨驻笔端，心灵所系——霍洪天书画艺术简评

文章来源:天津美术网时间:2020-08-23 04:42

墨驻笔端，心灵所系——霍洪天书画艺术简评

王炳学

与霍洪天先生相熟有年，在很多书画活动上经常见面。霍洪天先生为人谦和热情，执着于艺术，于书画印皆下过苦功夫，特别是在绘画方面，山水、人物、花鸟、速写均着意精研，逐渐形成了较为明显的个人面貌。

霍洪天先生出生于书香门第，家学渊源，自幼受其伯父——国学大师霍松林教授熏陶，并向时任中国美协副主席的华君武先生习画，七岁时即临连环画100余册，表现出一定的绘画天赋；上山下乡到农村，为缺少书画宣传气息的乡村办板报，乡亲们亲切地称他为“绘画秀才”；选调回津，在单位政治处仍负责宣传工作。而早在1959年，其作品《飞上天空去》就在天津美协主办的美展上荣获少儿组金奖，在中国美协主办的全国美展少儿组获银奖，得到华君武副主席赞赏，并亲笔修书一封让家长继续培养。

霍洪天先生大学所学专业为汉语言文学，毕业后在完成教学同时，始终没有放下手中的画笔，数十年如一日，与笔墨相伴。深厚的文学底蕴，又为其绘画艺术的境界提升增加了厚度和宽度。

欣赏霍洪天先生画作，有两个方面值得我们关注。

首先是对传统的继承。数十年时间，霍洪天先生游走于经典，对《芥子园画谱》及唐宋以后历代山水经典进行了深入细致和广泛的临摹、学习、研究，奠定了很深的传统功力，其笔墨功夫深厚，用笔用墨无不出于传统，并在绘画过程中，不断融入个人对传统经典和传统笔墨技法的理解和领悟。曾经见过霍洪天先生的临摹墨稿，线条劲健、浓淡干湿把握的恰到好处，构图及皴擦点染皆依原稿章法，并努力把握原稿神韵。多年的深入经典，为其日后的学习与创作奠定了深厚的基础。这期间，他一边刻苦训练，一边走出书斋多方请教，津京诸多书画名家如王千、张牧石、冠梦碧、赵半知教授等都对其有所教益，还向李可染弟子李春海等名家学习，使书艺、画艺大有长进。学习是多方面，多维度的，经典临摹之外，他对历代绘画理论认真研读，不断提升自己的理论高度，意识高度，不断修正与完善创作理念，力求技道双进。

霍洪天先生认为中国画必须以先贤积累的丰富经验和方法为样本，植根于传统艺术，否则，就成为无根之本，无源之水。

其次，是对写生的坚持。外师造化，中得心源。单纯地描摹古人或者只是在历代经典的基础上搞物象挪移，不能成为合格的画家，而偏偏有很多画家就这样画，画一辈子，直到最后也不知道自己欠缺在哪里。霍洪天先生非常明白，画家就要写生，就要到自然中去，就要用手中的画笔去描摹大好河山，胸中有山水才能画出山水，胸中有气象才能画出气象。他几乎每年都要出去写生，有时跟随旅行团出行，顾不上画，他就用心记录，用相机记录。徜徉于山林，神清气爽，思路大开，这些收获是单纯在故纸堆中找不到的。融入自然，山与人合一，水与人合一，树木与人合一，将山与水、树与石收藏在心灵中，融入血液与灵魂。在写生过程中，也遇到过很多艰辛与艰险。有次去司马烽火台长城写生，山路崎岖，天气阴沉，四五点钟才到了长城下，由于是野长城，四周塌颓，山风呼啸，天还下着牛毛细雨，在没有任何保护措施的情况下，用马灯照亮完成了速写稿，为完成《不到长城非好汉》的创作积累了素材。还有一次到山东东营写生，为了感受黄河入海流的壮观，开阔胸襟，感知河山的壮美，坐船到达彼岸，顶风冒雨，完成了写生，为以后黄河题材的创作积累了素材。

大量的写生稿不断积聚，也为自己的一系列创作提供了丰厚的素材，如他的系列创作《太行写生系列》《峡江遗韵系列》，就是在长期野外写生基础上的艺术提纯。均分别入选相关展览并在天津美术馆展出。

也正是有了深厚的传统功力和师法自然的写生与创作经历，霍洪天先生的山水画创作如鱼得水，并在数十年的积淀与打磨中不断形成了鲜明的个人特色。

其山水画清新自然不做作。无论是笔墨还是构图，在传统的基础上，信手拈来，以大自然的鬼斧神工去布置，而又不失传统山水中的规律和法则，起承转合、虚实处理、留白留气，自然而放松。读他的画你会感觉到很放松、很自然，一股清新气息会迎面扑来，自觉不自觉地会被画中的一山一石、一树一景所打动。什么叫好的作品？欣赏者能有所触动，有所感应，能够引起情感与审美共鸣的就是好的作品，这一点，霍洪天先生做到了。

其山水画有很强的趣味性。有趣的作品才能打动观众，霍洪天先生的绘画作品中很注重趣的体现，山石树木、流水扁舟，没有丝毫匠气与板滞。自然造物的趣味、山石风吹雨淋的趣味、从画面透出的山村浓郁的生活趣味、笔墨酣畅淋漓的艺术趣味。趣味性增强了作品的生活气息和艺术感染力，他笔下的山水不是古人笔下的山水，而是活生生在我们眼前的当下山水；他笔下的山水又不仅仅是自然的山水，更多的是他胸中的山水。得自然而化之，日之所见，了然于胸，深入骨髓，而后墨驻笔端，心灵所系。

其山水画主题鲜明，笔墨间有一丝雅逸之气悄然流露。每一幅画都有一个鲜明的主题，每一个创作主题都是积极向上，满满的正能量，《一叶沧浪》《山舍讴歌》《幽谷人家》《岚烟如织》，生活与诗意表现的非常淋漓。因为诗意，因为雅致，因为意趣和性情，笔墨间和云水流动中雅逸之气毕现，作品的艺术感染力进一步增强。

喜欢霍洪天先生的山水画，读之赏之，细细品味，在艺术体验中品味生活的味道，自然的味道，本身就是一种别样的艺术体验之旅，是心灵的自然回归之旅。

霍洪天先生痴迷于艺术，不仅仅是对山水画的写生与创作。花鸟、人物、速写，乃至书法、篆刻，他都下过很大功夫，成就不俗。书画印全方面发展，相互借鉴、相互促进、相得益彰，游弋于艺术的海洋，霍洪天先生全身心的投入其中，苦在其中，乐在其中。艺术与生活大抵如此，才能更加有滋有味。

也藉此期待霍洪天先生的艺术之树常新又长青。

庚子末伏于得山楼

（作者：王炳学，学津书院创始人，别署墨雨轩主。中国书法家协会会员、中国文艺评论家协会会员，中国楹联学会会员、中国楹联书画院院士，天津市书法家协会理事、学术委员会副主任，天津市作家协会会员，天津市楹联学会副秘书长、教育委员会主任、学术委员会副主任，天津市南开区书法家协会副主席兼秘书长、沙孟海书学院研究员、当代书法网专栏作家、天津美术网首席评论员，供职于中国书画报社。）

霍洪天书画艺术点评

李子健

挚友霍君洪天，文人雅士也。擅书画，工词翰，沈浸文房，伏案不倦。习道子，研丹青，摩颜柳，窥简牍，矻矻敏求，勤而有年。洎乎致仕，矍铄而无颓唐，神釆逾发精壮。霍君洪天，家学渊源，世代书香，祖上乃津门塾学贤达，泽被乡梓，桃李无言，下自成蹊；母乃江南名门葛家之后，毕业于南京国立中央大学，西席终生。洪天君天资聪慧，幼承家学，缘于诗书画同品或一律之故，早年熟读经史词赋，复而游锋走墨以绘山水百华。始龇师从华君武先生习画，继而受京津美院诸多名家亲传亲授。外师造化，中得心源。画风追古，意乃从新，质朴而不凋萎，绚丽而不媚俗，作品广得同道之褒扬。近年来，洪天君笔耕丰稔，翰墨生花，其作品入选各级美协、书协大赛并频频获奖。洪天君热心公益以赈灾而义卖，多幅作品亦为外邦友人欣然收藏，从不逐利而润格，于人津津。作品及学术论文均时见诸专业书画报端，曾为中国文联膺选之“海峡两岸爱心艺术家”“博鳌亚洲书画名家”。仰其楮颖之作，慕其汉学之精博，余应洪天君之邀，心惴惴兮，腆然行笔，芜鄙之言不能概述全珍，谨陈一家之见，只言片语聊是序焉。

岁在庚子初夏

（作者李子健为津门著名文化学者）

霍洪天，号沽上渔父，别署魁阁士。毕业于天津师范大学，民革党员。天津市美术家协会会员，天津市书法家协会会员，民革天津画院理事，天津北洋书画院副院长，2012年被中国文联授予“海峡两岸爱心艺术家”称号。南开大学，天津公安警官学院客座教授。政协天津河北区九至十二届委员，提案委员会副主任，副秘书长。

家学渊源，幼时即向时任中国美协副主席华君武习画，后受京津美术学院诸多名家指教。外师造化，中得心源，坚守传统，坚持写生。把传统笔墨融入古典文学的意境中，书画充溢质朴人文情怀，体现和谐、归真的风格。多幅作品入选各级美协、书协组织的国内外大赛并获奖。热心公益，义卖捐赠。近百幅作品被美、澳、韩等国外友人收藏，并收录于《中国书画珍藏大典》等数部典籍。书画作品《天津日报》《今晚报》《中国书画报》均有发表。曾被评为中国书画百家精品，2013至2018年度国家邮政总局制成贺岁邮资明信片、个性邮票及邮币卡。举办过个展。有十多篇学术论文分别发表在国家核心刋物和省市级刋物上。出版有《霍洪天书画作品集》。

作品入选及获奖情况：

1959年5月天津美协主办的天津美术作品展，获少儿组金奖，并刊登于《天津日报》。9月中国文联主办的全国美展，获少儿组银奖。

2011年民革画院、天津美协主办的纪念辛亥革命100周年书画展。

2012年3月中囯文联主办的第七届海峡两岸书画展，获佳作奖。9月天津市委统战部、天津美协、荣宝斋主办的喜迎十八大民主党派书画名家邀请展。

2013年5月第十三届日中国际书画大赛，获铜奖，并在大阪展出。7月博鳌论坛全国书法美术家精品展，获银奖，并被授予“博鳌亚洲书画名家”称号。

2014年第十六届菲日中国际书画大赛，获三等奖，并在马尼拉展出。

2015年纪念抗日战争胜利70周年天津历届政协委员书画名家作品展。

2016年“千年宋词﹒第二届全国专题书法展”，获提名奖。

2017年3月天津文广局主办的市首届群众书法篆刻展。9月天津市委宣传部、天津文联、天津美协主办的“放歌新时代，到人民中去”写生作品展。

2018年9日天津文联，天津美协主办的“纪念改革开放40周年美展”。12月天津书画艺术研究会主办的中国十二生肖金犬纳福书画展。

2019年9月天津美院、河北统战部主办的国庆70周年书画展。10月民革天津画院和各民主党派联谊会主办的书画展。

2020年天津书画艺术研究会主办书画小品展。