胡杨魂·中华情——有感于马明画胡杨

文章来源:天津美术网时间:2020-11-02 12:04

胡杨魂·中华情——有感于马明画胡杨

余力

胡杨在中国分布很广，在各地生长的胡杨，因各地自然环境的不同，其形态差异很大。唯有新疆塔里木河流域的胡杨最为典型。新疆人对胡杨有着很深厚的感情。在他们的性格之中或多或少的也能使人感到所具有的胡杨的特质。马明是土生土长的新疆人，可以说是从塔里木胡杨林走出来的人，有着较为深厚的生活基础。能说一口流利的维吾尔语，能用维吾尔语唱不少新疆民歌，还能用俄语朗诵普希金的诗。据他讲：土生土长的新疆人不但能歌善舞，还颇具语言天赋，这是新疆人的本能，其实这种本能就是最为真实具体的生活体验。再加之马明长期以来对中国历史的浓厚兴趣，使得他对胡杨的认识也更为深刻。他所画的胡杨，多为残躯断臂，残枝朽皮伤痕累累。强烈的质感给人以坚韧的沧桑感和久远的历史感。虽是焦枯，却可以感觉到其中所蕴含着蓬勃的生机。

他的画构图简洁，大开大和，大格局，气势宏伟。大面积的空白更显得场景的深远辽阔。他曾与我谈起他画胡杨的感受，他说:“他是把胡杨作为中华民族的化身去表现的，中华民族五千年的文明史，就是由一部部苦难史和奋斗史所组成”。正是因为有了这些感受，才使他不断地探索，不断地深入，从而形成了他独有的表现形式和艺术风格。我看他的画，有一种奋发向上，凛然然，不可犯的感觉。这不正是中华民族精神之所在吗！

艺术创作必须要从生活中来，到生活中去。要有感而发才会产生激情，才会赋予物体鲜活的艺术生命和思想。所谓的“生活”不仅仅是写写生，拍几张照片那么简单。是要用心去体验，用灵魂去感悟，用血液去融化。才能达到物我合一，我随意行的境地。只有做到物我合一，我随意行，下笔才有根，行笔流畅，才会出神入化，形式与内容才会高度的统一，作品才会感人。

中国的传统文化的久远，从而形成了特有的审美体系。而传统又像是一股股涓涓细流，需要有清流不断地汇入，传统这股细流才会不断的壮大，绵延流长。我以为马明的创作实践就像是一股清纯的，刚刚融化的天山雪水，在逐渐地汇入传统这涓涓细流之中。中华五千年的文化脉络不就是由条条细流而汇聚成了滚滚洪流吗！

最后我用著名美术评论家，天津美术学院何延喆教授的一首诗词，来作为文章的结束语吧。

观马明大作有感

何延喆

铸磨一剑年复年，

往事依稀不如烟。

艺苑闻说添新景，

放归大漠酿酒泉。

游艺依然宴如我，

遄飞胸臆得自然。

风雨多经人未老，

晚晴符骥颇勘羡。

二零二零年八月十九日于北京

马明，汉族，祖籍河北省唐山市。1953年8月生于新疆乌鲁木齐市。中国美术家协会会员，新疆美协会员，天津美协会员，现居天津美术学院。1974年就学于新疆艺术学校，1977年就学于天津美术学院花鸟画专业，师从于孙其峰、萧朗老师。1980年毕业回新疆乌鲁木齐，分配至新疆轻工厅工艺美术公司研究室从事花鸟画的创作至退休。2012年阖家定居天津市。