刘荫祥大写意艺术研究会成立暨“相知相惜一一刘荫祥艺友网络作品展”

文章来源:天津美术网时间:2020-11-22 22:21

天津美术网讯为了弘扬刘荫祥先生在艺术上执著探索的精神，挖掘、整理、总结他的艺术特性和深刻的艺术思想，“刘荫祥大写意艺术研究会”近日成立。2020年11月22日是中国大写意花鸟代表性画家刘荫祥先生去世百日，在此之际，刘荫祥大写意艺术研究会组织举行“相知相惜一一刘荫祥艺友网络作品展”。展览邀请与刘荫祥先生生前在艺术上有过密切交往的画友，及对刘荫祥先生艺术有深刻理解的全国各地代表画家作品参展，以此方式对刘荫祥先生进行一次特别的追思与缅怀。

刘荫祥大写意艺术研究会成立后，将在线上线下进行全方位的交流，同时出版《刘荫祥大写意艺术研究会》会刊，暂为季刊，由徐庆举、柳河担任主编，用于研究会成员的内部交流。

刘荫祥大写意艺术研究会组织机构

名誉会长：鲁慕迅、何家英

顾问（以上按年龄排序）：纪振民、姬俊尧、贾宝珉、刘栋、董铁山、刘国胜、李耀春、何东、王家春、贾广健、李毅峰

会长：姜维群。

副会长：刘方、徐庆举

秘书长：徐庆举

副秘书长：柳河

研究会特邀嘉宾有（排名不分先后）：张福有、吕应鑫、王金厚、曹留夫、王冠惠、王金石、柴寿武、赵玉昌、陈胜临、桂海杰、姚占元、王福增、王俊霞、张向阳、宗桂民、张震、曹渔、顿子斌、吴裕成、龚之烨、范洪亮、钟山、张耀。

刘荫祥

　　刘荫祥，1938年生于天津，2020年8月15日在津去世。生前为中国美术家协会会员、中国美术家协会少儿艺委会委员、天津人民美术出版社副编审，厦门大学艺术学院美术系客座教授。曾先后任天津人民美术出版社《迎春花》、《国画家》编辑，《少儿美术》副主编。

他早年研习齐白石、八大山人等大师作品和书法艺术，后来又在现代艺术、民间艺术和儿童绘画中汲取营养，并得到恩师崔子范先生的悉心指导，不断开拓绘画语言，逐渐形成鲜明的艺术风格。作品曾参加“全国第一、第二届花鸟画展”、“全国第一、第二届中国画展”、“中国画三百家”、“全国著名花鸟画家作品展”、“全国当代大写意花鸟画家作品展”、12次参加“全国花鸟画邀请展”等，部分作品获金、银奖项。2002年以来分别在深圳、无锡、天津、北京举办个人画展，并与赵梅生、鲁慕迅、周韶华、冯今松、齐辛民、贾平西、赵贵德、王金岭、吴冠南等，先后在北京、汕头、厦门、深圳、威海、汝州，太原等处举办“探索交流展”和“新写意花鸟画展”的巡回展出。晚年致力于小品画创作，在绘画语言的开拓和作品题材的挖掘上，均有所建树，受到画界广泛关注和好评。《美术》、《国画家》、《江苏画刊》、《中国书画报》、《美术报》等均有作品和文章发表，出版有《刘荫祥作品集》两册，《刘荫祥活页大红袍画集》以及国画技法书多部。1999年和2001年分别荣获“全国百杰画家”和“全国有特殊贡献的十大少儿美术教育家”称号，拍有电视专题片《童心画世界》。

《小时默默无闻，长大一鸣惊人》

《好大的雪》

《生不逢时靠自强，深秋时节成花王》

《顺水归大海，逆水到源头》

《走自己的路》

《向日葵向太阳天天向上，成熟时低下头不争荣光》

《不受破茧苦，怎能翩翩舞》

鲁慕迅

　　鲁慕迅，一名鲁立。1928年12月26日生于河南汝州。早年从石磊园、谢瑞阶、张肇铭、徐松安诸先生学画。1950年毕业于中原大学文艺学院美术系。先后任长江日报美术组长、美协湖北分会专业画家、驻会副主席、一级美术师，中国美协第四届理事，湖北水墨画院院长，湖北书画院名誉院长。数十年间从事中国画创作及理论研究，兼攻书法诗词。先后在深圳、西安、武汉、郑州、北京等地举行个人作品展览，2001年《荷叶小鱼》参加《百年中国画展》并被中国美术馆收藏，《马蹄莲》为人民大会堂陈列和收藏。2005年3月出席国家科学技术奖励大会并参加科学与艺术专项活动被授予优秀人民艺术家奖牌，同年10月《高风图》搭载《神舟六号》遨游太空。有《鲁慕迅画集》、《慕迅题画诗稿》、《慕迅画字》、美术文集《清茶谈艺》、《慕迅自书百联》、《鲁慕迅作品集》、创作随笔《我想·我画·我说》等行世，有作品被收入《百年中国画集》、《中国现代美术全集》、《中国现代花鸟画全集》、《中国当代美术全集》等。

《秋气清》鲁慕迅作

《花语》鲁慕迅作

鲁慕迅：荫祥的画有童心，有真趣，寓巧于拙，平中见奇，纯朴自然，不加修饰，一如其为人，可谓人画如一。荫祥的画品和人品都令人称羡，值得借鉴和学习。他的艺术不仅是属于国家的，也属于世界的。

何家英

　　何家英，1957年出生于天津，1977年考入天津美术学院绘画系学习中国画，1980年毕业后留校任教。曾任第九、第十、第十一届全国政协委员；现任中国美协副主席、中国艺术研究院博士生导师、当代工笔画协会副会长、天津美术学院何家英工笔画研究所所长、天津画院名誉院长、天津美术馆名誉馆长。曾获国家“有突出贡献的中青年专家”、中国文联“德艺双馨文艺工作者”、中宣部“四个一批”文艺人才、2012年在巴黎卢浮宫“2012沙龙展”中获绘画类金奖等荣誉。擅长当代工笔人物画创作。

何家英作品

何家英：刘荫祥先生早年在津办展，请我在开幕式上讲话，我说过这样的话：荫祥先生是一位从心里往外画的画家。他的许多作品是可以传世的，他的创作思想也给我们很多启发，也是需要深入挖掘的。

纪振民

纪振民，1938年11月生于河北安国市。1964年天津美术学院毕业后一直从事美术教育和美术创作。因美术教育工作优秀，1998年荣获徐悲鸿奖学金，2002年被国家教育部、文化部等十部委授予“银杏奖”突出贡献奖。荣获“2017中国书画十大年度人物”荣誉。曾任天津美协理事、天津书协理事，现任天津市美术家协会山水画专业委员会名誉主任，天津中国画学会顾问，中国美术家协会会员。著有《纪振民山水画集》《纪振民画集》《中国当代名家画集•纪振民》《中国当代名家画集•纪振民姬俊尧》。

纪振民作品

纪振民：我和荫祥因少儿美术教育相识，随着交往的相深，话题延续到彼此的创作上。我们互相理解、互相赏识，彼此启发、促进，建立了深厚的友谊。我觉得荫祥最可贵的一点是在做人上包容、在艺术上求异，这是非常非常难得的，也是很不容易做到的。

贾宝珉

　　贾宝珉，1941年6月生，天津人。1965年毕业于河北艺术师范学院中国画专业。天津美术学院中国画系教授，中国美术家协会会员，天津美术家协会理事，中国对外友好协会艺术创作院研究员，天津市文史馆馆员，天津市花鸟画专业委员会副会长。

贾宝珉作品

贾宝珉：荫祥兄比我大两岁，多年的好友，我觉得他的画不在形式，而是画他自己，画所想的，画所说的，画内涵，画意象，画哲理，是我们学习的榜样。

姬俊尧

　　姬俊尧，1941年生于河北东光县，1965年毕业于天津美术学院后留校任教。曾任天津美术学院美术教育系主任、教授、硕士研究生导师。全国高师美术教学研究会常务理事、学术部长，组织并主持全国高师美术理论研讨活动，多次任国家级美术展览评委。曾获“2017中国书画十大年度人物”荣誉。现任天津市美术家协会山水画专业委员会主任，天津中国画学会顾问，中国美术家协会会员。先后出版《姬俊尧江南水墨写生集》《姬俊尧山水册页选》《水墨江南》《名家名画姬俊尧》《当代名家山水精品画库姬俊尧画集》《中国当代书画家精品系列姬俊尧专集》《姬俊尧写意山水画集》《中国当代名家画集纪振民姬俊尧》等。

姬俊尧作品

姬俊尧：艺术的个性语言是画家的生命，而风格面貌是画家一生努力在艺术上的体现。刘荫祥先生就是这样的一位成功的大写意花鸟画家。

王金石

王金石，1943年11月生。湖北人，群文退休干部，省美协会员，市美协顾问，县美协名誉主席，曾被评为"湖北省有突出贡献中青年专家"。“湖美"专科学历，副高职称，擅长中国画。

《人物》王金石作

《回味》王金石作

王金石：我们纪念缅怀刘荫祥先生，是为了学习继承发扬一代大家的高贵品质和严谨的治学精神。先生仁慈宽厚，勤于思辨，大胆探索，勇于实践，以毕生精力，苦心经营中国大写意花鸟画，是卓有成就的一代大家！先生乐于奉献，乐于助人，学而不厌，诲人不倦，谦谦君子品质，时下更是难能可贵！他是我们的学习典范，艺术楷模，他是美术界的精神财富，我们深切缅怀刘荫公，他永远活在我们心中！

刘栋

刘栋，著名书画家、鉴臧家，擦擦文化展示中心主任，1944年出生。上世纪八十年代在京、津举办个人艺术展；2000年出版《擦擦》，在北京、新加坡举办展览；2007年与国家涉藏单位共同召开首届国际“擦擦”研讨会；2014年在京举办《茶档心画—刘栋茶纸书法精品展》，出版发行《茶档心画—刘栋茶纸书法举要》，为电影《狼图腾》题写片名；2015年在杭州举办《茶档心画》巡回展，为中影《大唐玄奘》创作片名题字。作品被日本、韩国、香港国家地区博物馆及中央电视台收藏，《中国印学年鉴》等多部权威典籍入录，中央媒体及海内外媒体推介画家。

《牛年大吉祥》刘栋作

《狼图腾一一为中影巨制题片名并蒙师友群跋》刘栋作

刘栋：癸己谷雨，荫祥先生收徒，沽上十权写下"君法自在，能婴鉴真"以致贺。

七载进去，庚子孟冬，欣值荫祥先兄仙逝百吉，艺术研究会成立之际，倍感先兄践行自在人生，真君子者是也。足下返童之大写意翰墨与能婴之哲学精华的完美圆融，必开示后学，相期共圆华夏大梦。

君长存于世间的无量翰墨，亦将成为一面宝鉴、一部新世纪的《醒世恒言》而留芳青史，万古而不败！

董铁山

董铁山，笔名阿山，字金笛，号大度山人，1947年生，天津人。六十年代毕业于天津工艺美院。专业美术工作，编审。从事过书法、篆刻、素描、水彩、水粉、水印版画、年画、油画、中国画創作。在杨柳青画社任职时主持过杨版书的编辑出版工作。上世纪末专职研究中国山水画史，专攻山水画创作。曾参展、個展、著作、刊登作品、发表论文。

董铁山作品

董铁山：虽古稀之年，但不相信老友荫祥兄己离开我们。我们总有话，是说不完的，艺术哲理的发现，在他"说两句中"，每每品味一定是最新的味道。这是真理，经过一生的积累，看似复杂的艺术现象，一句揭示，又一句理出，一定是两句。他从天津这块口岸地域中，把视觉艺术的深化和提练创造了最简约的表现手法和表现方式，他在后沽上画派中成为典型代表人物。展望国家视觉艺术探索前沿，他是一位用生命顽强奋斗的伟大艺术家，他的绘画给我们明确的留下了他的学术思想，这笔财富将会闪耀着光芒！

曹留夫

　　曹留夫，1947年生于天津。早年随段拭先生（字无染，黄宾虹弟子）学习中国画及理论。后毕业于天津工艺美院，1980年调入天津工艺美院从事国画的创作和教学工作。作品多次参加国内外展览并多次获奖。其中作品《鲁智深》与《纣王与妲己》入选第六届全国美展，《鲁智深》获铜牌奖。1985年曾获鲁迅文艺奖。作品多次入展国内较重要的学术邀请展，2017年应邀参加《大器风范》当代中国画坛名宿三十家学术邀请展。国画《竹林七贤》被中央电视台制作的五集同名专题片多次采用。为央视微电影《唐诗108首》作画，百幅成语故事画入选央视微电影题材。

曹留夫作品：《听故事》

曹留夫作品：《顶牛》

曹留夫：最早还是在出版物上见到刘荫祥老师和他的画，直击心灵，感觉与众不同，过目不忘。后来接触渐多，深感刘老师是个富矿。他的画不能学但会使你多有领悟，受益良多。斯人己去，但其艺术对画界影响应是深远的，值得后继者深入发掘和研究。

王金厚

　　王金厚，天津人。1949年出生。1968年毕业于天津工艺美术学校，著名人物、山水画家，也是我国玉文化专家和著名玉雕艺术评论家。历任天津工艺美术研究所所长、中国扬州八怪研究院天津院院长、天津百中国画院院长、南开画院名誉院长、天津美协会员、中国工艺美术协会理事、中国玉文化专业委员会副会长。先后在天津、上海、长沙、武汉、厦门、福州、扬州、汕头、潮州等地成功举办个人画展和集体联展，多次参加天津市美展和全国专业性画展并获奖。出版有《王金厚画集（国画卷）》《王金厚画集（速写卷）》《王金厚人物画集》《王金厚诗画集》《玉海津澜》《琢磨》等。中央电视台、天津电视台多次播出王金厚专题片。多次被邀请担任中国工艺美术百花奖评委。

王金厚作品

王金厚：艺术家的成功秘诀不仅限于具有炽热的情感和独特的感受，更重要的是还必须具有将内在的情感与心灵的感受转化为艺术形式的能力。从刘荫祥先生一些大写意作品可以看出，他对客观物象的观察、捕捉、提炼十分敏锐与细腻，并善于总结自然界内一些事物变化的规律。他把这些规律看成是艺术之所以成为艺术的本质特征，将艺术的美学形式看成是艺术与其它人类活动区分开来的独特标志。而且他有能力把自己观察事物的感受通过一种载体转换为艺术，跃然纸上。

刘荫祥先生善良、淳朴、乐观、聪慧。他用多半个世纪的时光注视着他所眷恋的那片天地，他几乎将全部的情感注入了那片天地。这片艺术天地是他在感情上由亲近到深深融入的心路历程。

柴寿武

　　柴寿武，1949年生，毕业于南开大学哲学院美学专业，号金竹堂主，又号百竹轩主。现为中国美术家协会会员，（香港）国际书画名社总会副总干事，中国书画报社编审，天津书协会员，天津诗社会员，天津民建书画院名誉院长，中国诗书画研究院高级研究员。

其书画作品多次参加国内外大展并荣获奖项。多年来先后在国内外举办十次大型个人画展。出版有《柴寿武诗书画集》、《百竹轩诗草》、《柴寿武金竹诗画集》等画集和刋物。2018年3月，又由天津美术出版社出版发行了具有里程碑意义的、中国画史上第一本关于金竹画法的专著一一《柴寿武金竹国画技法》。

柴寿武作品

柴寿武书法作品（贺刘荫祥大写意艺术研究会成立）

柴寿武：刘荫祥先生于我，既是慈祥长兄，更是画坛知音。他的哲思大写意国画的玄妙天音，时时弹拨着我的心弦。在2015年中国书画报社组织举办的“天津花鸟画发展研讨会”上，共同的艺术见解和翰墨追求使我们相知相契。自此，我多次荣幸受邀到其府上，共同求艺问道并参加他的收徒仪式。今年盛夏，当其驾鹤之讯突传之际，我含泪即时写下两篇文章发表于中国书画报和其官方网站。继而又写了四篇画评析叙刘先生超迈前人的笔韵哲思，发表于《画讯》之上。我深信，随着研究会的成立和发展，刘荫祥先生的哲思大写意囯画艺术，定能发扬光大！

吕应鑫

吕应鑫，1951年生，别名大吕，号佛子，生于四川眉山。中国美术家协会会员、首批巴蜀画派影响力代表人物、中国文艺家书画院副院长、四川西蜀花鸟画院副院长、四川省美协创作研究院研究员、四川省美协花鸟画专委会委员、眉山市文联副主席、眉山国画院院长、眉山市美术家协会名誉主席。

吕应鑫作品

吕应鑫：我与荫祥兄是老朋友，已有数十年的结交，对他的艺术有高度的认同度：他的大写花鸟画率意浪漫，稚味天真，哲理无穷，有八大之简约，缶翁之厚实，白石之质朴，子范之形式，集大家风范，自成气象，在当今画坛中独树一帜，熠熠生辉！

王福增

　　王福增，1951年生，河北雄县人，省直政法机关干部。幼年随祖父习字学画，山水、花鸟、人物无不涉猎。家乡自然风光及乡情文化的目染与浸润，注定了一生乡愁文化的翰墨情缘。上世纪九十年代开始故乡题材主题性国画创作，形成自己独特艺术语言。创作了大量乡愁系列国画作品，引起业内专家学者广泛关注，新华社等多家官媒曾对其专访和报道。

王福增作品

王福增：刘荫祥先生是我多年的挚友，更是良师，他是在我艺术成长道路上有着重要影响的书画大家。我们初识于网络，后来我专程到天津拜会先生，交谈甚欢，先生的很多观点给我很大启发。此后，我更加关注先生的艺术创作，并开始有意识的对其进行研究。撰写了《朴拙归真，超然象外——刘荫祥大写意花鸟画艺术赏析》一文，被国内大型专业期刊《新时代艺术名家》刊发。文章发表后先生在我之前知悉，并在第一时间电话告我，后来又给我寄来期刊，并一再致谢。其实，是我应该感谢先生，先生的人品，先生的艺德，先生的艺术理念，时时在潜移默化的影响着我，多年来我从先生身上学到了太多的东西，受益终身。没想到刘荫祥先生竟这样早就离开了我们，离开了他心爱的书画艺术。这的确是中国画坛一大损失！这段时间我常想，以先生的勤勉和学识，如果老天再给刘先生十年时间，他的大写意花鸟艺术注定又是一个更璀璨的天地！先生虽然离开了我们，但先生的书画艺术会留芳万代！

姚占元

　　姚占元，1952年生于河北省涿州市，国家一级美术师，涿州画院院长，中日民间文化交流协会理事，保定画院顾问，擅画白梅、人物，兼攻山水，是一位当代极富个性的实力派画家。作品多次参加省级，国家级或国际级艺术大展，并多次获奖。1989年应中日文化交流协会邀请参加了在日本东京都举办的“中国近代国画名家精品展览”。1991年再次应日本东京都银座富美堂商行之邀赴日本福岗举办了大型《中日邦交二十周年中国画名家名作展览》，作品均被收藏。

姚占元作品：《思乡》

姚占元作品：《静卧万空中》

姚占元：缅怀大画家刘荫祥

笔简墨润情深远，

点滴半意承众前。

淋漓大写清幽致，

琼笔儒画谛谦贤。

津港自古才人殊，

璀璨星空视若无。

刘公今虽驾鹤去，

超俗大雅眸世修。

姜维群

　　姜维群，1954年出生。原今晚报社委委员，中国技术市场报社社长、今晚经济周报社长，高级编辑。从事新闻工作三十年，获中国新闻奖在内的二十多个奖项，并获得2007年度中国经济报刊十大经营创新人物称号。多年来发表各类文章几千篇。主要著述有《走近禅寂》、《扇骨的鉴赏与收藏》、《民国家具的鉴赏与收藏》、《古典门窗隔扇鉴赏》、《文房雅玩录》、《读心录》、《对话魏碑》等专著廿余种，并主编各类丛书多部。

姜维群作品

姜维群：刘荫祥先生的画践行了“断、舍、离”三个字：他阻断当今艺术时风对自己的劲吹；他舍掉了自己画中的一切华饰；他离开了可以靠惯性滑行的美车。自择新枝，自筑新巢，唱出新世纪大写意画的新曲。

刘国胜

　　刘国胜，1955年生。号卫南渔翁。斋名：知还堂，知还高屋，修立斋。博士研究生。中国美术家协会会员，天津市美术家协会副主席，天津市书法家协会会员，河西区文联名誉主席，墨醉画馆馆长。

刘国胜作品

刘国胜：我们缅怀刘荫祥先生，要学习他德艺双馨、以德立人的精神。他一生为人厚道、与人为善、乐于助人，这是他做人的根本；要学习他对艺术执着追求、刻苦钻研、一生酷爱、永不满足，用生命谱写出绘画的新篇章；要学习它不断探索、求新求变、追随时代、表达个性，最终形成独特且被大家赞叹的绘画风格；要学习他对艺术的传承与发展，培养学生轻技法、重绘画思想的传承，注重从学生的个人条件、个性出发，防止千篇一律，让学生多姿多彩的发展。

宗桂民

　　宗桂民，1956年生，四川美术学院国画系毕业。河北美术家协会理事，中国石油美术家协会常务理事，石油画院一级画师。现为涿州市美术家协会副主席、秘书长，涿州画院副院长，保定市中国画学会理事，保定画院花鸟工作室画家。

宗桂民作品

宗桂民：大写意画家刘荫祥先生百天祭日，接到“刘荫祥大写意艺术研究会”的邀请，内心亦悲亦喜。悲的是：刘荫祥先生一生“文、画”俱精，以极简的笔墨将大写意花鸟推向了另一种极致，他笔下的小鸟、鱼、虫……或将成为绝响；喜的是： “刘荫祥大写意艺术研究会”的成立，昭示着先生的艺术精神将永不泯灭，他的大写意花鸟和阐幽明微的人生哲言将得到永生。

李耀春

　　李耀春，1958年生于天津。1988年毕业于天津美术学院绘画系，获得学士学位。现为国家一级美术师、中国美术家协会理事、天津青年美术家协会副主席、驻会秘书长、中国艺术家志愿者协会会员、天津艺术教育学院教授。曾任天津人民美术出版社编审、常务副社长、副总编辑。艺术作品多次在全国美展中获奖、多次在国内外举办个人画展。出版有多种画集、国内外有许多报刊杂志专版介绍报道，中央电视台，天津电视台多次专题报道其艺术成就。

李耀春作品

王冠惠

王冠惠，1958年生于天津。1972年借得民国版《芥子园画传》临习自学、初涉传统的中国画，1975年在学习中国画的同时，开始速写、素描、色彩的人物、静物、风景的写生，打下了必要的绘画基础。1980年随著名画家霍春阳教授学习深造传统的中国花鸟画。出版有《王冠惠中国画选集》《王冠惠画集》等多部。作品多次应邀参加国内重要展览并被艺术机构收藏。2001年与老师霍春阳应邀在大连东南画廊举办《霍春阳、王冠惠中国画精品展》。2004年北京工艺美术出版社出版印制了《梅、兰、竹、菊画谱》此书为与霍春阳老师合著的一本系统讲述＂梅、兰、竹、菊＂四君子绘画的技法教材，后广为好评、广泛使用，并于2008年再版印刷。

王冠惠作品

何东

　　何东，1961年出生于天津市。1982年毕业于天津美术学院绘画系版画专业。中国书画报社社长，天津美术学院教授、硕士研究生导师，国际书画艺术发展论坛秘书长，中国美术家协会会员。擅长藏族人物水墨画，作品入选第七届全国美展，获全国中国画展优秀作品奖，天津市美展一等奖，天津市青年美展金奖等。曾在英国、法国、德国、澳大利亚、美国、加拿大、俄罗斯、巴西及东南亚多国艺术交流和办展。

何东作品

王家春

　　王家春，1963年生，著名文化艺术学者、哲理中国画创始人、畅销书作家。其出版的《打开心窗》、《活个明白》、《画说菜根谭》、《画说道德经》受到读者普遍好评。担任多所大学兼职教授，博士、硕士研究生指导老师。其创作的“哲理中国画”独辟蹊径，将齐白石的童趣、丰子恺的意境有机结合，质朴天真、清新隽永、意味悠长，被誉为中国画版本的“心灵鸡汤”和挂在墙上的“养生保健品”，填补了中国美术史上用中国画的形式系统表现中国传统文化哲理智慧的空白。

王家春作品

贾广健

　　贾广健，别名大涵，1964年1月生，河北永清人，1995年6月加入中国共产党，1984年9月参加工作，全日制研究生学历，文学硕士，教授，中国美术家协会会员，中国国家画院教授，国家一级画家。现任天津美术学院院长。

贾广健作品

李毅峰

　　李毅峰，著名画家、学者。1964年生于天津，就读于南开大学、中央美术学院。中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国美术家协会会员、中国文物学会会员、天津美术家协会副主席，第十二届、十三届全国美展评委。天津人民美术出版社总编辑。中国人民大学访问学者、天津美术学院中国画学院客座教授、南开大学客座教授、美国亚太艺术研究院客座教授、中国武警指挥学院兼职教授、天津画院特聘画师。

李毅锋作品

李毅峰作品

李毅峰：我和刘老师曾在一个办公室工作，刘老师晚我两年进社，耳濡目染，受益颇多。他的大写意学术价值远远没被挖掘到位，有待同道一起研究、整理。

顿子斌

　　顿子斌，别署幻子、字孚父。1965年3月生，九三学社社员。中央美术学院博士，北京师范大学书法博士后。现为天津师范大学副教授，国内首位汉字水墨方向硕士生导师，中国书法家协会会员。抽象国画的开创者之一。游心于抽象摄影，有“影书之父”之誉，被认为在艺术上“打开了一条新的通道”。

顿子斌作品

顿子斌：刘荫祥先生的画是具有现代意识的逸品画。除了有民间绘画和儿童画的影子外，他的绘画比传统逸品画在设色上更为大胆、丰富，但又极为简约。他的用色既是画龙点睛，又是指事性的，“视而可识，察而见意。”这也是大写意的精髓所在。

曹渔

曹渔，江西修水人，毕业于江西师范大学中文系，结业于中国美术学院中国画系山水画专业，师从鲁慕迅、孔仲起等先生。主要从事山水画创作，兼及书画艺术评论。其山水画清新雅逸，灵幻多变，富有诗词意蕴。书画作品多次参加各类展览并有部分获奖。有多篇书画评论文章发表于《美术报》、《新美域》、《艺术典藏》、《画讯》等专业媒体，有评论文章获首届“黄宾虹美术奖”优秀论文奖，并应邀为多位书画名家撰写画集序言或评论文章。曾创建赣西北第一个书画艺术创作团体——黄庭坚书画院，任地方文联副主席，美术、书法家协会主席。

曹渔作品

曹渔：刘荫祥老师是我非常敬重的艺林长者，虽未入门墙，但于心目中一直师事先生，这缘起于很多年前的结识、相知，以致相互间的欣赏与珍视。早年初见刘老师画作时让我倍感眼目一新，心悦神驰，于是有拙文予以评论，文中称刘师为“画中颜回”，对其人其画表达了我鲜有的激赏之情。刘师予我以充分肯定，酬以大作二件，还说，画得不好的不敢给你啊！刘师乃花鸟画大家崔子范先生高足，是齐门传人中不可多得的代表性画家，亦有人称为“后文人主义”的典型代表。刘师的画，于万千现象中直取本真，是一种极致的意象范化，物象的超然升华，其笔墨去伪存真，言简意赅。他的画，师古而不泥古，有师而无师，形成了一整套直抒胸臆的符号体系。读刘师的画作，当有对“真”与“美”的较高的辨识与解读能力，否则，是不能领略刘师的艺术境界的。创作之余，刘师还喜欢用平易的语言叙述他的创作心得，那都是很好的艺术理论，是度人金针。基于对刘师艺术高度的认知，多年来对其人品学识崇敬有加。

张福有

　　张福有， 1966年生。1991年毕业于天津美术学院中国画系，中国美术家协会会员，天津市美术家协会主席团成员、秘书长，国家一级美术师。南开大学客座教授，天津师范大学硕士研究生导师，天津市美术家协会人物画专业委员会秘书长，天津画院特邀画家，天津市美术家协会理事。作品多次在国家级展览中获奖并被多家美术馆、博物馆收藏。

张福有作品

张震

　　张震，1968年生。知名作家、画家、文艺评论家，著有诗集、散文集、画集、画与话等多部，多年来在新加坡《联合早报》、《中国艺术报》、《中国书画报》、《扬子晚报》开设专栏，撰写艺术类文章。近年来，风格独特的文人画作及文化艺术类散文，风靡网络引起广泛关注，成为新媒体领域著名的文人画家和优秀作家。

张震作品

张震：我没见过荫祥老，甚至没见过他的原作，是《中国书画报》让我们结缘的。我始终认为，刘荫祥老师一生的艺术之路，最核心的价值是源于爱，爱生活、爱观察，爱探索、爱创作，并且在长期的探索跋涉中，坚持与时俱进，坚持弃糟纳精、坚持以我为主，坚持中国书画与中国哲学思想相结合、坚持表达中国画的创意灵魂和笔墨灵魂、坚持不薄今人爱古人、坚持语不惊人誓不休。

陈胜临

　　陈胜临，1969年生，字仲谦，号三香斋主，又名圣林。中国著名美术评论家、中国文艺评论家、诗人、画家、书法家、篆刻家。现为中国文艺评论家协会会员；甘肃省美协、书协、作协、评协会员。学术研究方向：美术评论的整理构建。创作方向：文人画（诗书画印综合），油画。

已出专著《三香斋文心艺境评论卷》《三香斋文心艺境古诗文卷》《三香斋文心艺境教育卷》《三香斋文心艺境散文诗卷》（中国文联出版社）。

陈胜临作品

陈胜临：刘老是中国美术界文人画的一面旗帜，是十分值得研究和发扬的。刘老也是我多年的朋友，对刘老的人品、作品，我很尊敬。我为刘老写过评论文章，刘老的作品我有三张，看作品，看文章，会记起一些美好的故事。成立刘老大写意艺术研究会，我表示衷心祝贺！这将是全国美术界一件大事。鲁慕迅、何家英为名誉会长，是学术与友情的最佳体现。

龚之烨

　　龚烨，又名龚之烨，1970年生。湖北宜昌人，籍贯陕西，网名老妖。现为湖北宜昌三峡画院特聘画家，青苹果艺术学校国画专职老师。

龚之烨作品

龚之烨：刘荫祥老师我很早就知道，后来玩博客才相互认识，他经常鼓励我，并给我好的建议，虽然没有拜师，但是刘老在我心目中就是老师。我的博文《形式美》其中一段如下“我在读大写意画家刘荫祥先生的作品时发现，先生的每一幅作品，都是小心经营，每一笔都是精心提炼。树枝的穿插，墨团的处置都恰到其位。画面干净利落，使人看后有种美的享受。刘先生作品的形式解决的非常到位，所以，观者首先感到一种视觉美。观者通过视觉才会去慢慢品味意境和笔情墨趣，可见形式的重要性。”刘老看到博文曾经和我有过一次深谈，刘老的画不是为了形式和笔墨，他的作品最终体现的是他的智慧和哲思。2017年和洪亮先生去天津拜访刘老，临别赠言“狭路相逢让者胜”，这句话在我耳边回想了三年，今年终于迈出一步“让”，这就是刘老一位智者在画坛起的作用。

张向阳

　　张向阳，号木兰墨子。1971年生于福建莆田；1994年毕业于福建师范大学美术学院；2013至2014年研修于北京画院袁武工作室。现为中国美术家协会会员、福建省美术家协会人物画艺委会委员、莆田学院美术学院副教授，从事中国画创作与研究。出版有写意人物画专辑《中国书画家一一张向阳》、连环画册《湄屿飞升》及《分灵宝岛》等。

《平安髻系列之一：丝语》张向阳作

《平安髻系列之二：潮音》张向阳作

张向阳：刘荫祥先生的作品不仅吸收了儿童画稚趣天真的特点，又融入了个人的文人情怀，把主体和题款当作不可或缺的因素来经营画面，浑然一体，简洁凝练。他对作品背后所付出的锤炼精神和在艺术教育传承方面做出的努力，成为津门一道亮丽的风景线。

范洪亮

　　范洪亮，又名弘量，别署老量，斋号无语堂，1971年出生于河北保定，毕业于河北工艺美术学院,。后文人主义画家，河北省书画艺术研究院理事。其主笔草虫动画片《秋实》入围2020年第70届柏林国际电影节新生代单元，是中国大陆唯一入围作品。

范洪亮作品

范洪亮：喜欢老沙、谢锋、老仓、纳祥等网友的画，为他们写过几句评论，他们竟然同为刘荫祥老师门下，这也算我与刘老师冥冥中的一个缘分。后来刘老师邀我去天津，对我的作品给予了肯定，并提出自己的看法，观点简明直接，通俗易懂，刘老师的艺术精神，始终贯彻在我的艺术创作中。

钟山

　　钟山，青年画家，天津工艺美术学会会员、天津市河西区美术家协会会员、共青团第十三届天津市委员会委员、天津市北辰区第四、第五届青联委员。

钟山作品

钟山：中国画从“以形写神”理论发展到后来的“以神写意”，使大写意画摆脱了自然形态的限制，而追求以笔墨为载体的情感抒发。刘荫祥先生的大写意画既跳出了客观物象再现的制约，在追求意态的灵动飘逸上其高度控制力又避免了线条过于随意。作品笔墨恣意、生动意趣等特点皆表达了荫祥老先生浓厚的文人情怀以及对世间万物、经转流年的思考与积淀；更源于他善于观察、勤于思考以及对自然和生活的那份热爱。这是其大脑的高度概括性思维下的产物。刘荫祥先生是具有大格局、大气象、大境界的，同时强调线条的书写性，最重要的是注重意趣和意态的表达，体现了他极强的文化精神修养。老先生的离世无疑是书画界的损失，但他留下的作品是有极强的生命力的，会一直活在读者的心中。

张耀

　　张耀，天津市青联委员、天津市静海区青联常委、天津市工艺美术学会理事、天津市河西区美术家协会理事、天津市美术家协会第六次代表大会代表、中国工艺美术学会会员、中国硬笔书法协会会员、天津市美术家协会会员、天津工艺美术学会会员、天津市青年美术书法协会会员、中外名人艺术院研究员、天津市政协书画艺术研究会会员。

张耀作品

张耀：刘荫祥老先生与家师早年间都供职于天津人民美术出版社，可谓颇有渊源。我关注刘老先生的画很早，开始以为好画好模仿，后来随着画艺精进，就看出其中的奥妙。金庸武侠小说《神雕侠侣》中有过这样一句描述，“重剑无锋，大巧不工”。用这八个字来形容刘老的画是再恰当不过了。真正的剑技不是要依靠剑锋，而是个人的修行。刘老的画便是如此，无处不体现其“去技法”化，这就是我们所说的“画心”，画心中所想，载体却是大道至简。先师古人、后师造化，终得心源。

中国大写意花鸟画家刘荫祥先生在天津去世享年83岁