写意与工匠精神完美呈现 | 南通刺绣及女红技艺传习研究展在津跨年展出

文章来源:天津美术网时间:2022-12-31 21:44

南通刺绣及女红技艺传习研究展在津跨年展出

“南通刺绣及女红技艺传习研究展”12月30日起在天津美术馆跨年展出

天津美术网讯国家艺术基金会项目“南通刺绣及女红技艺传习研究展”新年期间在天津美术馆跨年展出，予津门艺术界元旦节日又增添了一道靓丽盛景。全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山为展览题写展名。

该展览是国家艺术基金2022年度传播交流推广资助项目，首展是在中国美术馆，新年期间2022年30日至2023年元月9日在天津美术馆跨年展出。开展的首日12月30日上午，中国美协理事、天津美术家协会秘书长张福有先生，中国书协理事、天津书法家协会秘书长杨健君先生，天津艺术界著名人士有天津美术家协会副主席、天津美术馆马驰馆长，天津美术学院设计艺术学院院长高山教授，中国书画报社社长、执行总编辑路洪明教授等参观展览并接受中国书画报、天津美术网等专业媒体采访。中国书画报还在现场直播，线上线下介绍此次展览，专家学者观展后纷纷赞不绝口，十分惊叹。作为天津美术馆的跨年展，“南通刺绣及女红技艺传习研究展”给津门元旦假期增添了一道亮丽的风景。

视频：南通刺绣及女红技艺传习研究展在津跨年展出

此展选取了南通刺绣中具有代表性的艺术精品，按照“仿真流派·绣脉寻踪”“针引万千·绣纳乾坤”“点彩纳锦·锦绣溢彩”等主题分别呈现了沈寿及南通女红传习所部分学员的传世作品、1950年以后南通刺绣精选作品和新时期南通刺绣创新作品等三大板块的内容。以时间为序、以流派为轴，70 余件作品不仅展示了南通刺绣从源起到发展的整体脉络，也展现了女红技艺从基础到精进的基本动态，在传统的刺绣纹饰与现代的仿真刺绣之间、在形式与意境之间，呈现了南通刺绣及女红技艺多年传习、传承的研究成果。正如天津美术学院设计艺术学院院长高山教授参观展览接受媒体采访时评价道：南通刺绣精彩纷呈，绣女们只是把心中所想以及对美的向往绣制出来，虽然绣制的是经典的中国画作品，但表达的是自己的情感和思想，通过针线抒发胸中意气，借物抒情，一针一线，一丝不苟，作品中让人感受到强烈的写意与工匠精神。

全国政协常委、中国美术馆馆长、中国美术家协会副主席吴为山为展览题写展名。

天津美术学院设计艺术学院院长高山教授在现场对本网说，今天在天津美术馆有幸观看了由南通大学艺术学院作为项目主体的国家艺术基金项目“南通刺绣及女工技艺展”。南通刺绣是江苏省南通市最具代表性的文化名片，是中国著名四大名绣中苏绣的一个重要组成部分，其中南通仿真绣是国家级非物质文化遗产之一。国家艺术基金资助的项目都是立足导向性、代表性、示范性,体现国家艺术水准。可见这个展览不但层次高，而且意义重大，是文化自信的具体体现。

通过观看展览，高山教授感受到南通刺绣强烈的视觉美感和给人心里的震撼，他从三个方面阐述对南通刺绣及女工技艺的认识：

第一，针线技法，南通刺绣是针尖上的艺术，绣花针深入浅出，以点带线，这条绣线是有生命的线，以线带面。点线面构成万千图像，特有的针法、线法从而形成了南通刺绣独有的技法。绣女们只是把心中所想以及对美的向往绣制出来，虽然绣制的是经典的中国画作品，但表达的是自己的情感和思想，通过针线抒发胸中意气，借物抒情，一针一线，一丝不苟，作品中让人感受到强烈的写意与工匠精神。

第二，材料工艺，作品有质感，有温度，体现了传承和创新。从展览作品中看到了大量的将中国画作品用南通仿真绣的技艺进行仿真复制，是将中国画和传统工艺美术相结合，这种结合不是简单的1+1=2,而是1+1=11,是以1当10，是形式和内容的完美结合，因为这些作品不仅仅是在造型和神韵上完美再现中国画，更是使得中国画作品的造型和题材具有了柔软的质感，从而给人以内心的亲和力，让人们更加喜闻乐见。

第三，写意与工匠精神，东方艺术和西方艺术最大的区别就在于中国画独特的“意向性”。也就是我们中国画中所谓的写意，如果说“写”是技法层面，“意”就是精神境界层面。

杨健君、路洪明、高山在展览现场

马驰馆长在接受采访时说，“南通刺绣及女红技艺传习研究展”是南通大学申办的国家艺术基金项目，具有很高的学术含量和很大的社会意义。此次面向公众展示是对社会的一次成果汇报，观众通过展览可以更进一步了解‘女红’这项优秀的传统手工艺。展览分为“仿真流派·绣脉寻踪”“针引万千·绣纳乾坤”和“点彩纳锦·锦绣溢彩”三大板块，呈现了沈寿及南通女红传习所部分学员传世作品、1950年以后南通刺绣精选作品和新时期南通刺绣创新作品。这些作品美轮美奂、精彩纷呈，背后凝结了艺术家们的心血和汗水。她们将很多经典画作通过刺绣的方式解析，通过传统女红的方式再创作，十分精彩。此外，南通刺绣走进天津，也是一个南北方艺术交流的好机会，天津美术馆能为天津观众带来这样一场精彩的跨年展，我们感觉特别有意义。

路洪明教授在接受采访时谈到，此次“南通刺绣及女红技艺传习研究展”是国家艺术基金资助推广的非遗项目，观展之后给我非常大的心灵震撼。平时我从事山水画创作，对中国画艺术创作比较熟悉。此次展览中的刺绣作品有许多基于名画进行再创作，别有一番意境。国画讲究笔法、墨法，刺绣讲究针法，虽然技艺有所不同，但其中的艺术原理是相通的。此次展览让我们看到了祖国艺术的博大精深，了解到在中华大地上有这样一批人才从不同角度反映着祖国山河的壮丽、文化的博大精深。沈寿先生作为南通刺绣技艺的领军者，提出了“以新意蕴古法”的理念，将如何传达古人意境、传达传统文化的深刻内涵研究得非常透彻。展出的刺绣作品无论是写实的、写意的，古代的、当代的，都能很好地把古代针法技艺和新时代的思想融会贯通，使我们看到了刺绣技艺是如何在新时代发扬光大的。传统文化复兴是民族文化复兴的魂，作为从艺者，我们只有将传统技艺和时代精神结合起来，才能让传统文化焕发出新的风采。

张福有、路洪明观赏展出的刺绣展品

张福有秘书长在观展后说，我很认真地看了“南通刺绣及女红技艺传习研究展”，展出的作品给人耳目一新的感觉。这是我第一次集中观赏这样高水平的刺绣作品，深感我们祖国的传统刺绣工艺源远流长。尤其在沈寿先生的倡导下，女红艺人别出心裁地创出了仿真绣，为苏绣增添了新的光彩，此后诸多技法也在南通得到了完善和发展。这次展出的作品形式多样，打破了大众对刺绣艺术的刻板印象。这些作品既有对古代名作的再创造，也有很多依托展现新时代风格的当代绘画作品甚至摄影作品的再创作，我们可以看到刺绣艺术家对中国书画艺术的精神内涵、笔墨技艺的深刻理解，飞针走线之间将笔墨晕染、行转顿挫都惟妙惟肖地呈现，让人叹为观止。尤其，一些古代名画通过仿真绣的再创作，展现出别样的艺术华彩。这次展览让我看到，我们中国传统文化具有很强的生命力，一定会在新时代绽放出更大的光彩。

杨建君秘书长表示，观看这次展览带给自己的最大感受就是震撼——艺术家们的绵密之功给人以心灵上的震撼。针绣艺术在中国传承已久，针绣艺术家把很多中外经典作品以刺绣方式呈现出来，形式十分丰富，包括中国画、书法、西方油画等。她们运针如笔，甚至比笔还要更精到；运线如墨，比墨更要掌控精准。这些作品充分展现了女艺术家们对美追求的精细和博大。

本次展览由中共南通市委宣传部、南通大学、南通市文化广电和旅游局和南通市文学艺术界联合会共同主办，农工民主党中央文化体育工作委员会指导，南通大学艺术学院和南通博物苑共同承办。在天津美术馆展览结束后还将移至上海、南通继续巡展。

张福有、高山观赏展出的刺绣展品