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展览海报
天津美术网讯 2015年5月17日,由艺原社(北京)、艺原社成都美术馆、加拿大多伦多艺廊联合举办的“心路——闫辉版画作品展”在北京798艺术区第零空间开幕。此次展览紧扣主题“心路”,展出艺术家闫辉近年创作的30余件精品铜版画,作品题材涵盖古城、荒原、佛教。作品反映出艺术家对历史文化,对城市发展的情绪表达与思考。展出作品尽显闫辉对版画艺术的执着探索精神,得到前来观展的艺术圈前辈的极大赞扬。此次更有绝版珍藏系列铜版画作品展出,是喜爱学院派版画藏家的福音。
展览主题:心 路——闫辉版画作品
策 展 人:柳光苏
艺术总监:吕以忠
开幕时间:2015年5月17日15:00
展览时间:2015年5月17日-5月28日
主办单位:艺原社(北京)
协办单位:加拿大多伦多艺廊 第零空间
展览地点:艺原社 第零空间(北京市朝阳区酒仙桥路2号 798艺术区707街)
开幕式现场
开幕式现场
心 路
——闫辉版画作品
闫辉从来没有用语言表达过,2009年至今,他的生活、思想、观念经历了怎样的转变,但,作品在言说,情绪、感悟、探索,都毫无保留的表达出来。
荒原系列,始于2009年,那是内蒙古阴山山脉周边的风景。这一带风光,曾在诗歌中历代传唱:敕勒川,阴山下,天似穹庐,笼盖四野,天苍苍,野茫茫,风吹草低见牛羊。在闫辉的作品中,古人丰饶浑厚的歌声踪迹全无。冬季的阴山,在凌乱有力的急速线条中,在黑白分明的力量对比中,充斥着一种紧张感和压迫感,风物苍茫而又动荡,人物对外界既对抗又茫然绝望,这种直接的、冲突、爆发的情绪,有着典型的现代主义特征。到了2011年,同样是荒原系列,当对象转变为青藏高原的古格王朝废墟时,我们奇妙的发现,闫辉风格又为之一变,那种情绪化的、直接的反应消失了,他在追求技艺的精准和纯熟,大体上回归了欧洲古典主义的细腻和宁静,那种超脱世事的专注,为画面注入了一种擢升的宗教精神。当然,在对西方古典大师致敬的同时,画面中飘过的当代文化图腾式的符号和面孔,又刻意凸显作品的当代性,有些戏仿的揶揄和对古人的颠覆的味道。而且再细细品味,那些细密的线条,有些中国画中表现山川茂滋的牛毛皴的味道,这真是中西合璧的探索了。进一步发展,荒原的山语者系列,象征主义色彩逐渐浓厚,阴影的大面积出现,使得色块变得简洁单纯起来,有一些深邃,有一些凝重,有一些思索,但画面没有了人和空间的冲突,二者协调的融为一体。而最近创作的山语者三,竟然花树繁茂、湖山滋润,有人在桃源般的秘境中,自在戏水——内心的愉悦、自由、满足如水般从画面漾出,真是到了一种自在随心的境地。
佛教的禅宗,举例说明了人生的三种境界。开悟前,见山是山,见水是水;悟道过程中,见山不是山,见水不是水;悟道后,见山还是山,见水还是水。从某种意义上说,艺术家都是修行者,不断将个人对于世界和生活的理解通过作品形象的表达出来,而这些都是艺术家的心路历程。从荒原系列作品,我们欣喜的发现,客观的景物还是那些景物,而观物者的眼睛和心灵经过人生的洗涤,世界便大有不同。闫辉的可贵之处,不仅在于技巧的逐步探索和提升,而是人生态度越来越活泼和自由,充满生机、活力、温暖、包容,在这种开放随性的状态下,我相信,他可以做各种各样的尝试,不断给我们新的惊喜。
闫辉,在路上,永远前行,没有止境。
文/刘辉
闫辉作品:《金水桥回望午门》 铜版画 40x50cm(2008年)
闫辉作品:荒原.山语者三.朝旸谷 40x50cm(2015年)
闫辉作品:佛像系《韻+》铜版套色15x20cm(2012年)
闫辉作品:清华学堂22
闫辉作品:荒原系列铜版画12x7cm(2009年)
闫辉艺术简介:
闫 辉 清华美术学院绘画系讲师
1977 生于内蒙古
1997 毕业于中央美院附中
2001 获中央美术学院学士学位
2005 获清华大学美术学院硕士学位
2005 至今执教于清华美术学院绘画系
2013 建立个人艺术工作室
展览:
2011 清华大学百年校庆美院造型部教师作品展,国家博物馆
2011 铜版画个人作品展,798 壹梵画廊
2012 铜版画个人作品展,巴黎艺术城
2014 清华美院绘画系教师作品展,清华美院美术馆