陕西凤翔木版年画重拾年俗的记忆

    天津美术网讯 尚未踏进邰立平的凤翔木版年画工作室，雕刻木版而敲击木头的“咄咄”声就传入耳中，淡淡的墨香扑鼻而来。推门而入，映入眼帘的便是墙上挂着的四幅全开大门神木版年画，这几幅巨作吸引着来客的目光。

　　方弼、方相、秦琼、敬德四位门神，饱满的面庞上怒目圆睁，五短身材孔武有力，大红大绿的颜色热烈饱满。它们守护着一方平安，也见证了凤翔木版年画500多年的兴衰变迁。

　　过春节贴年画，是流传在陕西、甘肃、宁夏等地的传统年俗。每逢腊月二十三，家家户户撕掉旧的年画，把屋子打扫干净，迎接新年的到来。大年三十，全家人欢欢喜喜地在门窗、墙壁上贴上新的年画，祈求来年家宅平安、风调雨顺。

　　凤翔木版年画始于唐宋，兴于明清，得名于其产地——陕西省宝鸡市凤翔县。当地居民就地取材，在梨木上刻制门神、戏曲故事、四季花卉等图案做成模板，用植物制成染料，再经过手工印刷、填色等程序，制成一张张寓意美好、形态各异的木板年画。

　　据凤翔县世兴画局家谱记载，明正德二年（公元1507年），邰氏家族已经开始制作木版年画。邰立平既是邰氏木版年画第20代传人，也是国家级非物质文化遗产项目凤翔木版年画代表性传承人。

　　6岁起，邰立平就跟随祖父学习木版年画，16岁便掌握了刻版、印刷的技巧，随后又学会了设计。邰立平介绍说，制作年画十多道工序里，刻墨线版是最重要的步骤，“刻版是和线条打交道，追求流畅、均匀、变化和美感，手上的功夫必须到位。”他最为得意的作品之一“镇宅神虎”，全部由墨线构成。从起笔到落笔，线条长十多公分，且间距不足两毫米。

　　对于出身木版年画世家的邰立平来说，每一块画版都承载着中国传统年俗。在他记忆里，儿时的年味儿就是一张张花花绿绿的年画。“过去贴年画是很有讲究的。”他回忆说，无论贫富，各家各户的大门上都要贴一对门神，窗户上贴花卉、戏曲故事的窗花，土地爷、灶神等六神年画分布在农家院落的不同位置。

　　在邰立平祖父邰世勤的经营下，世兴画局的年画版本有近700种，年产量最高时可达600多万张，行销中国西北。然而，受动荡时局的冲击，凤翔木版年画一度濒临灭绝，损毁、遗失的画版多达上千块。上世纪80年代，胶印年画的大规模生产对传统年画又一次造成毁灭性的冲击。原先在凤翔县活跃的十几家画局，如今只剩下世兴画局一家。

　　1978年，邰立平的父亲邰怡开始对失散民间的画样进行挖掘、整理、研究和复制。“从父辈开始，我们对木版年画的恢复和传承从未间断过，这是我们的使命。”邰立平凝视着一幅用明代传下来的画版印制的“雄鹰镇宅”年画说。

　　为了恢复年画古版，邰立平和父亲先后走访了凤翔县文化馆、陕西省群艺馆，搜集、复制收藏在那里的年画遗存，又利用与年画爱好者交流的机会寻觅画样。

　　经过两代人的努力，凤翔木版年画的画样已有415种，经邰立平一刀一刀刻制完成的画版多达3000多块。

　　复制的过程也是再创造、完善画样的过程。老版残破造成稿样线条残缺，复制时必须重新画上去，很难和原版一模一样；一些老版画的人物不够传神、戏曲故事画的布局不够合理，邰立平要进行修改创作。

　　不论怎样创新，凤翔木版年画的特点不会变。“木版年画的动人之处就在于它的粗犷和无拘无束，如果失去这种个性，也就失去了生命力。”邰立平说。

　　带着醇厚的乡土气息，凤翔木版年画多次走出国门，先后在法国、澳大利亚、日本等国参加过50多次展览。

　　时代变迁，如今手工制作的凤翔木版年画已很少有人贴在门窗上了，成为珍贵的艺术品，受到收藏爱好者的喜爱。邰立平也在2006年荣获“中国工艺美术大师”称号。

　　今年63岁的邰立平最大的心愿是将木版年画的技艺和精品保存下来。他计划重制八大门神的套版、出版《凤翔木版年画选》第三卷、缩制邰立平木版年画并印刷成册，而完成这些工作至少还需要10年时间。

　　让邰立平欣慰的是，这门技艺已经传到了女儿邰高娣手中。作为凤翔邰氏木版年画的第21代传人，在中国艺术研究院工作的邰高娣，为木版年画著书立作，让更多人有机会了解这门传统技艺和它背后的年俗文化。（记者陈昌奇 蔡馨逸）