《沧海遗珠》张大千版画艺术世界巡展在京启动

　　天津美术网讯 2018年3月15日，《沧海遗珠》张大千版画艺术世界巡展启动仪式暨北京站在北京郡王府举行。张大千作为古今中外的集大成者，不仅画作浩繁，更持续着对于不同艺术形式的探索实验，版画即是一种。本次张大千版画艺术世界巡展展品均由张大千嫡女张心庆女士提供，旨在通过全球巡回展的形式来让观众重新发现被忽视的大师遗珍。展览将于3月16日至4月16日在北京智慧典藏会馆展出，并在之后巡至上海，香港等地。

　　1974年，张大千76岁时，应美国旧金山版画制作中心之约，亲自制作了两套石板画参加台北历史博物馆与“日本民族协会”共同主持的东京中央美术馆“张大千画展”，被提名为“驰名世界的张大千”和“张大千形象”。以版画家的身份参展，或可看作是张大千参与版画这一艺术形式创作的总结，并记录在《张大千年谱》中。

　　早在上世纪三四十年代，张大千的作品就以木版水印的方式大量复制，以让普罗大众以少许的代价得以亲近。然而木版水印的方式仍然局限在工艺与复制的层面。通过与毕加索及其他西方艺术家的接触，张大千认识到版画这一画种的创造性与独特价值，尤其艺术家亲自参与制作以呈现出的创造力与个人表达，让张大千很感兴趣。从60年代开始，张大千就未停止过将自己的作品制作成版画的尝试，并以西方成例，在作品上郑重的签上他的英文姓名Dai.C.Chang，以及限量的编号。

　　虽然对于张大千原作的天价成交而言不值一提，但仍然显著地反应出主流市场对张大千这组旅美时期制作的版画、及其艺术价值与特殊意义的认可。从这个角度上看，随着国内藏家对于不同艺术形式理解的加深与收藏观念的进步，张大千旅美期间制作的这批版画作品的价值在未来还有很大的成长空间。

　　在张大千诞辰120周年之际，本次张大千版画艺术世界巡展所有展品均由张大千嫡女张心庆女士所提供，旨在通过本次全球巡回展，在一个崭新的艺术生态中发现与推介被忽视的大师遗珍，从而让艺术走进大众、贴近生活、面向世界。

　　部分巡展作品赏析

　　此幅仕女为张大千佛像绘画的代表风格。时值张大千自费去敦煌深造归来之后，临摹敦煌佛教壁画，大有心得，仕女画风格一改前观之际。去敦煌之前，张大千的仕女、佛像画风格遵循清代之一贯风格，人物瓜子开脸，溜肩，笔头间以孱弱病态为美。去敦煌面壁之后，画风一改清代仕女画孱弱之风，人物开脸趋近于敦煌壁画风格，细眼窄眉，圆脸丰腰，开创了仕女画的先河。

　　1950年9月底，张大千（五十三岁）拟去日本小住，约11月由日返台湾。期间他创作了5副《青城天下幽》为题材的作品。而这件版画《青城天下幽》是他出国后怀念青城山两年幽静时光而创作的。从整幅画中可以看出张大千此时的兴致和状态极其的好，用笔轻松爽快。

　　张大千曾经谈到：“我爱画马、画猿、画犬，因之也爱养马、养猿、养犬。”他深信画珍禽走兽应当忠于写生。画中的藏獒是张大千在敦煌时，友人送的两只西藏名犬之一，取名为“黑虎”。他从敦煌把“黑虎”带至成都饲养。此犬乃是作者当年曾朝夕相对的爱犬，可见图中的黑犬毛发极具质感，比例、姿态、神情皆十分讲究。到了成都不久，“黑虎”因承受不了蜀地的潮湿气候而病逝。此作品应是张大千怀念爱犬之作。

　　在《百财图》中，张大千将白菜萝卜一起入画，“白菜”与“百财”谐音，而“萝卜”在闽南语中叫“菜头”与“彩头”谐音，祝愿有好彩头。画面清新雅致。值得关注的是，此副《百财图》是所有版画作品中制作年份最晚的一副，1981年制作，时年83岁，张大千从1956年开始创作研究版画作品，二十多年间，从未间断，可见大千对艺术的执着。

　　这幅作品是所有版画作品中，最能体现张大千晚年泼墨泼彩造诣的一幅。它描绘的是张大千一生最爱的园林八德园旭日初升的场景，远处天边被朝霞染红，近景两团宝蓝色泼彩把整个巴德园衬得格外神秘。张大千在巴西居住了16年，用了长达几年的时间去建造这个“八德园”。您所看到的山、湖泊、树、亭子，每一处都是张大千亲自人工督建的，“八德园”是张大千一生施展最好的园林。

　　《沧海遗珠》张大千版画艺术世界巡展

　　展览周期 ：2018.3.16—2018.4.16

　　展览地点：智慧典藏会馆（朝阳区东四环百子湾桥金长安大厦B座1层）

　　主办单位：

　　《Mind》艺术美学杂志

　　成都阿玛尼艺术公寓

　　上海海派收藏文化交流中心（海藏文化）

　　承办单位

　　北京智慧典藏文化传播有限公司

　　协办单位

　　新浪当代艺术

　　ZX STUDIO

　　誉方堂（北京）国际文化传媒有限公司

　　北京惠悦原商贸有限公司