第十二届日惹双年展，被命名为“赤道＃2”，“柳暗花明：印尼遇上阿拉伯世界”，由来自印尼的Agung Hujatnikajennong和来自埃及的Sarah Rifky策展，展览11月在日惹向公众开放。这是我们第一次真正感到这展览可以迎接来自世界各地的观众。来访的代表团参观了艺术家工作室与城中许多艺术地标，使那些场地充满了各种演讲与会议。

日惹双年展只是今年其中一个显示出印尼鲜明活跃的视觉艺术界的活动，看来我们已进入了新的时代。同样于11月举办的第15届雅加达双年展，题目为“Siasat”，印尼语意为“策略”，旨在形象化地展示为克服居住在类似雅加达般的大城市的限制所制定的创意策略。数以百计的年轻人参加了展览的开幕，衷心感谢本地艺术集体Ruang Rupa广阔的关系网，也正是他们与雅加达艺术委员合作策划此双年展的。一场在一所高档戏院地下停车场举行的“地下”展览，展出了多元化的艺术项目，许多本地社区都参与其中。这场展览就如艺术的地图般，罗列了当今市内进行的各种艺术活动、并所出反省和研究。

第6届年度ArtJog于7月在日惹文化中心举行，由Heri Pemad艺术管理策划。活动布置仿如艺术交易会，可是强调的是艺术家而不是画廊，大多数参加者均来自爪哇。ArtJog是一场杰出的商业展览，它吸引了收藏家并确保足够的资金为活动委托大型的装置作品。开幕式宏大非凡，吸引了上千位当地年轻人排队进入这个潮流盛会。

相对而言，日惹双年展则更侧重概念。双年展为了展示来自横跨赤道国家的艺术，设计了长达十年的项目，而今年已来到第二年。继印度之后，这年聚焦于阿拉伯世界；在未来，我们还将会看来自非洲、拉丁美洲与太平洋地区的作品。双年展孕育了策展与艺术的交流，旨在向日惹公眾介绍这些国际地区的艺术，还有比较他们的社会、政治与美学的价值。除了主展览以外，其它项目亦为对话和艺术发展做出贡献，比如“平等活动”部分，它包括一些互动项目，由当地艺术家与社区创作，目标参与者是跟他们一样的艺术家和社区；还有赤道节，赤道论坛与众多讲座和讨论。

我最感兴趣的是这三个活动——日惹双年展、雅加达双年展与ArtJog——他们各自迥异的特点，代表了当今印尼艺术界的多元化与活力。这两届近期在雅加达和日惹举行的双年展除了私人赞助之外，亦获得雄厚的政府资金支持。这是一个好预兆，新的时期或许正要到来，将有一个坚实的平台承载多种形式的组织与方法，可能达致整个国家的艺术事业趋向繁荣。当我们25年前成立Cemeti时，简直不能想象今日已实现的一切。不过，在考察印尼艺术发展时，我们也不能忘记我们仅仅看见于爪哇的部分城市，而并非整个国家。仍有上百个岛屿的艺术状况在这25年间几乎未曾改变。

Cemeti的25周年纪念节目“目标转变”是个对于印尼当代艺术实践与对话的起起落落进行批判与反省的分析，随着所有活动的结束，我们总结出这个国家最急切需要发展的是批判性与理论性的文献。在展览“Dobrak!”中，艺术家、人类学家与社会学家各司其职，将研究报告转译成艺术项目。这原本在Cemeti展出的展览，将在2014年迁移到爪哇以外的岛屿。同样地，为了展览“伪参与计划”，我们邀请了20位视觉艺术家、表演家、音乐家和演员来深入调查不同的艺术社区、活动及现象。他们的研究结果将会以讲座和讨论方式发表。计划的下一阶段，艺术家会因研究结果创造作品并进行展览。

这年以来，Cemeti亦举办了年轻策展人论坛，这是与业内众多专家共同策划，为17位年轻策展人举办的研讨会和密集工作坊。每位年轻策展人提出了计划，而最出色的两位的项目有机会实现。并且，我们也为艺术管理者发起了视觉艺术管理论坛，让他们参加工作坊并交流想法，目的是使众多本地艺术据点的人员更加专业。从近期这些发展看来，未来好几年我们也将非常忙碌。

来源:艺术中国责任编辑:涾喏

分享到：