华人艺术家朱德群巴黎仙逝 享年94岁

一位现代的艺术家，必须经得起不同文化背景的价值判断。朱德群旅居巴黎二十余载，以一个中国人的身份受到当地艺坛的客观评介，以下是四位艺评家：Gerald Gassiot-Talabot，Paoul-Jean Moulin，Hubert Juin,York Liersch 对他所做评介的综合引述。

在现代艺术表现最自由的今日，朱德群忠实于他自己，忠实于他的种族，忠实于他所属的最古老传统的国家。他抱着克服和研究的志愿，在那里变化多端的创作，朱德群个人的境界完全决定在一个很难衡量的天秤上：一方面是那包重大压人的精神和艺术遗产，另一方面是诱惑人的国际绘画派别，这对某些人来讲，会拒绝属于因环境或区域性而分的类别，然而，所幸的是，这位画家由于他的智识避开了这些最威胁人的陷阱，并超越了中国与西方暧昧不明的地带。

他的绘画是一种自然的流露，颤动的、热烈的，他不在乎那些定理、法则、视觉上的界限，或是各种标志，他的绘画是一个抒情的奉献。

朱德群的画不是一件东西而是一个实体。它在空间占据了他的领域，这就是实存，这就说明朱德群的画的自我肯定：如同一个实体将在某个领域出现一样，所显著的即在实存，从这个时候开始，观众就会掉入在他们自己眼光中一个认为是物体的陷阱里，正因为朱德群的画有如此迂回的阐述其自我的能力。因为这个显著的实存并且急迫的划定了领域，使朱德群的作品不停不断的促成，这就是他的本来面目，因此我们在冥想中的画也就找出来了沟通的答案。

自一九五五年他开始在巴黎从事绘画，巴黎画派并没有给他多少影响，在他云雾的风景画里是以古代中国思想，中国古代的学术来表现今日核子时代的宇宙，那里既无人又无物，仅是两种基本元素永无止尽的在变化中角斗，阳──（天）光线，热烈的、燃烧的，阴──（地）阴影，湿润的，再加以黑格尔辩证法的形式，一“正”一“反”，那么在这殊途同照，异体同生的朱德群的风景画中以人类的智慧还能捕捉到的天与地之间的“人”，他永远不会沉迷在印度的极乐世界。