荷兰梵高博物馆：在艺术与现实间游走

鲁格介绍，该博物馆同时也展出梵高同时代画家——尤其是与梵高有联系的同时代画家的作品，把梵高的作品置于更宽广的艺术语境中，也使观众能从中看到他与同时代画家的相互影响。

梵高博物馆馆长阿克塞尔·鲁格

今年5月，梵高画作《阿里斯冈》拍卖出6600万美元的高价。

梵高自画像

天津美术网讯  9月的第一个星期日，荷兰小镇津德尔特（Zundert）举行了盛大的鲜花节，纪念当地伟大画家文森特·梵高（Vincent Van Gogh）逝世125周年。125年前，精神备受困扰的画家梵高在他熟悉的麦田里朝自己的胸腹部开了一枪，结束自己并不满意的人生；在其后的125年里，时间对梵高的才华作了公正的裁定——人们对他的热爱有增无减，他的作品价格飞涨。由于特殊的时间节点，今年人们对梵高及其艺术更加关注。近日，梵高博物馆馆长阿克塞尔·鲁格(Axel Ruger)接受了英国《卫报》采访，谈及该馆的运营以及人们对梵高艺术的认可。

面临营收多样化的挑战

梵高博物馆，世界上拥有最多梵高作品的艺术场馆，藏有其700幅画作和所有通信，不仅可以让观众了解其艺术，更能全面了解梵高悲惨的生活以及为艺术燃烧的精神世界。

鲁格介绍，该博物馆同时也展出梵高同时代画家——尤其是与梵高有联系的同时代画家的作品，把梵高的作品置于更宽广的艺术语境中，也使观众能从中看到他与同时代画家的相互影响。

鲁格希望梵高博物馆能使全世界更多的人接触到梵高与其同时代画家的作品，从中得到艺术滋润和启发。

尽管整天与艺术打交道，作为一馆之长，鲁格不得不关注现实层面的问题。他认为目前博物馆面临的最大挑战是博物馆收入的多样化。据介绍，博物馆50%的经济来源是售票所得，25%是政府补贴，25%来自募款和商业活动。

由于85%的游客来自国外，梵高博物馆对旅游业的依赖性非常大。目前政府补贴方面也存在紧缩的压力，因此收入的多样化显得尤为重要。

同一个艺术家，如何展出新主题新视角

今年是梵高逝世125周年，梵高博物馆自然得到了更多的关注。对博物馆来说，今年也是一个发展的里程碑。从2014年年底，该馆便对常规展的展示进行了调整，同时开建了一个全新的网站。今年，博物馆还新增了一个800多平方米的大厅。

梵高博物馆作为一个个体艺术家的博物馆，它的优势和挑战分别是什么？鲁格认为，梵高博物馆最大的优势是梵高声名远扬，所以博物馆一直拥有数量可观的观众。据悉，该馆去年接待了160万人次的观众。以梵高及其同时代画家为焦点，也使美术馆在项目设置上走向清晰。

但是，由于梵高成了不二的主角，在何种深度展示这位艺术家便成了美术馆要仔细思量的问题。如何持续地找到新的主题和视角，如何使这位艺术家保持“鲜活”和相关性，是未来最大的挑战。 3D体验展回应观众热情

在运营方面，博物馆正在寻找新的商业方向，其中之一便是梵高画作高质量3D复制品的更新换代。这是博物馆这几年一直在运营的项目。

博物馆正在研究的另一个方向是以这些年来聚集的专家为基础发展咨询业务，对现有或新建美术馆诸多事宜提供帮助，比如展品管理、环境可持续性、设备管理等等。

博物馆还将有新的尝试。2016年，他们将在世界各地举办梵高体验展——多感官、三维巡回教育展。这一活动将在不外借展品的情况下，回应全球观众对梵高的热情，也是美术馆创收的新途径。

作为博物馆馆长，鲁格对同行有一些建议。他认为博物馆通常是比较传统的机构，所以博物馆馆长要保持开放的心态，必要时对机构的架构做出调整。他还指出，博物馆要成为社区的有机组成。不少博物馆仅仅把目光聚焦在自身或艺术圈内，而没有主动向所在社区介绍自己。

文森特·梵高（1853年-1890年）

荷兰画家，印象主义画派的代表人物及创始人之一。在短短的艺术生涯中，他创作了2000多幅作品。最著名的作品包括《向日葵》《星夜》和《自画像》等。