　　Shezad Dawood的旧织物画作是其跨领域实践的关键元素，既是艺术家电影里的研究对象，又是独立的作品。这些织物来自1970年代巴基斯坦的流浪织工，由纺织厂的废弃碎片收集起来织成，织物的图样来自拉各斯、京都、上海、荷兰等地，通过图样和色彩的调色板，是对早期乌托邦全球化的反映。在弗里兹博览会上将展出艺术家新的两联织物作品和霓虹装置。

　　Gabriel de la Mora的材料来自街头或跳蚤市场捡来的碎片垃圾。磨旧的鞋跟、破损的照片、火柴盒、捡来的画……这些日常之物在他的手中，通过重组、抹除、修改得以再现，或转换成为精致优美的新物件，令人惊讶地游移于具象与抽象之间。

　　Armen Eloyan以关于拟人物、动物、人物的充满反叛性的大型绘画出名，是关于存在的阴暗而荒谬的刻画。尽管他不把自己当作作家，他的画作常常讲述讽刺性甚至色情的故事。他受卡通和街头艺术影响，画面充斥着浓重的颜料和粗黑的边框，与幽默或噩梦般的元素取得机智的平衡。弗里兹博览会上将展出他2015年的巨型绘画《残骸》，描绘了一幅惨绿的动画风景，有苏斯博士的风格，又受卡通动画影响，也是致幻药物的历史性绘画。

　　在Alex Katz漫长而卓越的创作生涯中，他固守着一个坚定的立场，即通过抓取时间流中一个特定的瞬间来创作属于当代的画面。正如他所说：“我努力描绘当下。叙述是一个故事，一旦你走进故事，你就不再处于当下真实的张力之中”。Katz对瞬时性的追求的一个关键在于他对板上油画的研究，往往就地迅速完成，此次展出的

2014年的作品《双重风景研究》即为一例。

　　Eddie Martinez以用马克笔在纸上作画一样的速度和敏捷，在大幅面画布上大笔挥毫，推动着即兴创作的边界。他的创作深植于绘画史中，同时又呈现出一种当代风范。从油画、蛋彩、喷绘、丝网印刷到工作室残料，他的画面充满色彩丰富的半抽象的图像，与动感的线条并置，在半具象和抽象中产生聚变。

　　Kiki Smith自1980年代起即使用形象作为一种工具来考察广义和微观的存在。

　　她的作品取材于动物、日常物品以及古典神话和寓言中的叙事与比喻，关注自然世界的互依共存。她的展览和装置表现了一个万物有灵的充满活力和精神性的世界。艺术手法上，Smith擅长精确的线条和绘画风格，她的雕塑和版画则结合了复杂的工艺和手工。弗里兹博览会将展出Kiki Smith的一幅挂毯新作以及最新的青铜浮雕。

　　Frieze London | Stand B17 | 14-17 October Frieze Masters | Stand D10 | 14-18 October

　　泰勒画廊(Timothy Taylor)创办于1996年，坐落于伦敦黄金地段梅费尔地区，距今已有20年历史。泰勒画廊代理全球三十余位知名当代艺术家及已故艺术家的历史性遗作，包括大师级艺术家Diane Arbus、Antoni Tàpies、Simon Hantai、Hans Hartung、Serge Poliakoff、Philip Guston、Toni Smith以及活跃在国际前沿的重要艺术家Alex Katz、Sean Sully、Kiki Smith、Fiona Rae、Josephine Meckseper、 Shezad Dawood、Gabriel de la Mora、Jessica Jacson Hutchins、Eddie Martinez等。

来源:雅昌艺术网责任编辑:简宁