　　MoMA将安装这件庞然大物的过程拍摄成了视频，共分三部，其中的第一部已经可以在网上观看。显然，这团泥浆并不是你常识中所认知的泥浆，在容器底部安装着一套复杂的带有声音传感器的空气泵系统。根据播放音乐的频率，空气泵将会释放出不同体量的压缩空气，使得泥浆开始咕嘟咕嘟冒泡。很快，泥浆的冒泡声就会和音乐协调起来。

　　“这在当时是非常先进的技术，”MoMA绘画和雕塑部门的策展人也是本次回顾展策展人之一的Leah Dickerman说。这种声音能够控制行动的观念是“我们所处的数码时代早期显现的征兆。”

　　劳申伯格当时与来自航空航天工业制造公司Teledyne的工程师们一起创作了这件作品，这实则也是当年洛杉矶郡立美术馆邀请艺术家和科学家一起合作实现非传统创作的艺术和科技项目之一。艺术家和五位工程师先后花了三年时间进行实验和调校，终于完成了这件作品。

　　现场的装配要求

　　当《Mud Muse》完成了在上月刚结束的伦敦泰特现代美术馆劳申伯格回顾展的首次亮相后，便转战至纽约，并需要在当地进行另一番组装。“当收到这件作品时，里面是没有土的，只有这个大缸和声音系统，”Dickerman介绍说。

　　为了完成这件作品，大约一组由5位专业安装人员组成的队伍穿上特别的制服，带着工业用的浸入式搅拌器，将通常用于钻油井时用的强化泥土和水混合，制造出作品所需的泥浆(劳申伯格可能对这一过程非常熟悉，因为他在德州的童年经常是在石油开采旁度过的。)

　　“他们看起来像在熬一大锅炖菜，”Dickerman说道。“(他们)看起来就像是《查理与巧克力工厂》里的工人们一样。”

　　幸运的是，专门照顾这件作品的技术人员Gunnar Marklund也来了纽约，可以在现场监督整个过程。这位和善的展览电工兼技术人员从2004年便在瑞典Moderna Museet照看这件作品。(该博物馆从1973年起，就收藏了劳申伯格的这件装置。)

　　Marklund“很清楚这些泥浆是否达到了适合的液体状态——它也许比你想象得更粘稠一些，”Dickerman说。而Marklund本人则将看管这件作品视为一个神圣的职责，他是在上一任该作品的管理员骤逝之后被派到了这项工作。(“他们说，‘Gunnar，你必须得照顾好《Mud Muse》这件作品，’” Marklund回忆道。)

　　在展出期间，《Mud Muse》将会随着劳申伯格录制的一段自己的朋友所演奏的音乐开始喷出不同的泡泡，但在测试阶段，Marklund总有个习惯选择更欢快的ABBA乐队的音乐作为伴奏。

　　合作的成果

　　《Mud Muse》只是这次MoMA回顾展中250件展品中的一件，但它却蕴含了许多能够精确定义劳申伯格作为一名艺术家的要素：坚持不懈的试验、对于不寻常材料的开放态度、对于合作的投入和执着，以及对科技创新的热忱。

　　“许多艺术家对于科技抱有强烈的厌恶感;因为它替代了人类的主观能动性，也是艺术家最重要的标志，”Dickerman评论道。“然而劳申伯格完全不排斥科技，全然接受它的出现是当代生活的一部分，这一点你也可以从他的作品中看出。现在你可以理解这一举动在当时是多么地激进：这已经不是传统艺术创作的问题了，它本身也可以是一个科技工程的建造。”

　　在网上的视频中，你可以看到Marklund在展览现场的工作情况。三部系列中的第二和第三部分别于5月15日、17日推出。

　　“罗伯特 ·劳申伯格：朋友之间”

　　2017年5月21日—9月17日

　　纽约现代艺术美术馆|11 West 53 Street

来源:雅昌艺术网责任编辑:简宁