　　可以说，民国时期几乎汇聚了所有的绘画流派，无论是京津，还是岭南，或者金陵，最早都脱胎于初期的海派，即从清代嘉道年间至同光时期的海上画派。因此，要考察民国艺术，显然是无法绕开早期的海派艺术。其中，所谓的“朱任吴蒲”四家堪称翘楚，他们对乾嘉以来流于纤巧媚俗的画风，有相当程度的改造和矫正。不过，对后世艺术的影响而言，还应首推任伯年、吴昌硕一脉。可以说，任伯年从赵之谦手中继承了艺坛领袖的重任，以一己之力“挽流风于既颓”，并与吴昌硕共同奠定了早期海派的艺术及社会基础。

　　早期海派艺术发展至同光年间，流派林立，各显神通，其中，较为有名的是“萍花书画会”等。“萍花书画会”当时在海上颇有名气，并以“萍花九友”驰名海内外，九友即吴大澂、顾若波、胡公寿、钱慧安、倪墨耕、吴徵、金心兰、陆恢、吴石仙。这9位画家创作风格各不相同，或重金石之气，或兼虞山之韵，但聚在一起则催生出新鲜的艺术风貌。

　　吴大澂是以封疆大吏而沉醉笔墨，他与赵之谦相呼应，倚重金石。吴石仙则擅长泼墨，画风别开生面，令人耳目一新。钱慧安较专注于写真，早年学仇十洲和唐六如，笔意遒劲，神态娴雅，程十发称其为“海派艺术宗师”。

　　“豫园书画善会”以艺助赈

　　辛亥革命前后，海派艺术出现了一个显著特征，那就是以艺助赈。1909年，由高邕、杨逸等人发起，吴昌硕参与创办的“豫园书画善会”，就是一个以书画义卖、慈善济世为主的团体。钱慧安被推为首任会长。

　　行家认为，“豫园书画善会”的成立，标志着海派书画家的慈善活动，已从民间自发演变为有组织、有计划的社会团体活动。该会以豫园为基地，借园中的“得月楼”为会所，会员一度发展至200多人，汇集了钱慧安、吴昌硕、蒲华、杨伯润、王一亭、张善孖等名家。

　　继任善会会长的杨伯润，从虞山派和董思翁得法，所作山水画隽秀明媚，气韵清丽，别具一格。王一亭为海上著名实业家、慈善家及书画家。王氏早年随徐小仓、任伯年学画，后随海派大家吴昌硕学艺，亦师亦友，其画阔笔写意，笔墨酣畅，设色浓艳，在早期海派影响力仅次于吴昌硕。

　　与“豫园书画善会”差不多同时成立的“海上题襟馆金石书画会”，则是另一个闻名海上的书画团体。不过，该会成员与“豫园书画善会”不太一样，它虽然包罗了善会成员，但更重要的是，吸收了清覆亡后无处可去的遗老遗少。这一部分成员本身的文化修养极高，且在书画艺术上风格纷呈，不一而足。

　　“海上题襟馆金石书画会”首任会长是汪洵，汪氏去世后由吴昌硕继任会长。经常参加活动的会员众多，有名的如倪墨畊、王一亭、黄宾虹、贺天健、钱瘦铁、王个簃等画家。

　　此后，海派艺术进入“后时代”，吴湖帆成为其领袖。与此同时，从早期海派中孕育生发、在他处落地生根的艺术形式也蓬勃发展起来，如在广东形成的岭南画派，是由高剑父、陈树人等大师创造了独特的艺术风格。

来源:上海金融报责任编辑:简宁