　　此次专场中露面的常玉《睡美人》，为五十年来首现拍场，估价2000万-3000万港元，同时还出现了其1940年代作《仰躺的豹》。20世纪80年代，旅居台湾的陈炎锋最早将常玉的作品引入台湾，虽然引入的仅为小幅水彩作品，当时并未引起太大关注，但无疑具有开创性的意义。90年代初，台湾大未来画室的负责人林天民和耿桂英正式将常玉的作品引进市场。近年来，常玉及其作品无疑是艺术市场的一大焦点和热点。2016年11月26日，正逢常玉逝世60周年，其于20世纪50年代创作的一幅《瓶菊》在香港佳士得秋拍中以1.03亿港元的高价成交。而在不久前，常玉于1930年创作完成的静物油画在法国巴黎以880万欧元（约合人民币6841.12万元）的高价顺利拍出，创下了其作品的欧洲拍卖成交纪录。相关数据统计，从2000年底至2016年底的16年间，常玉作品的价格上涨近13倍，作品的拍卖总成交额高达17.76亿元，名列亚洲20世纪艺术家的第四位，仅次于赵无极、吴冠中与朱德群。据Artprice统计，常玉在1999年的“全球艺术家榜单”中名次仅列位第635；2006年首度挤进了百大艺术家之列，名列第67；2013年一举挤进前五十大，名列第33位；近两年已步入前十。

　　常玉的画最擅长以书入画，书法的影响随处可见，笔法与墨韵相宜得彰，画面简洁且富有强烈视觉冲击力。1895年出生中国四川大户家庭的常玉，家境优越学术渊源，10岁开始拜师赵熙习字。他于1921年赴法，此后在巴黎生活创作的45年中，一直致力于结合东西方美学精华，无论其笔下以花卉、动物抑或裸女为主体的画作，皆构图疏密绵连，线条洗练，色彩精粹，情愫意周。

　　潘玉良《海边五裸女》：

　　“裸女”作品市场“新爆点”

　　潘玉良有着“中国画坛第一奇女子”之称，本次专场上拍其作《海边五裸女》，潘玉良的“裸女”多年前就表现扎眼，被业内人士看作是拍卖市场上的“新爆点”。自身的艺术高度，再加上文学和影视剧的铺排，潘玉良在民间具备了极高的知名度。虽然发生在潘玉良身上的传奇故事已经渐渐远去，但她的作品却依然活跃在艺术品市场上。作为早期旅法的代表艺术家之一，潘玉良画作近几年在海内外拍卖会上的成交价格已经进入一流行列。

　　自2010年至今，其作品的上拍数量和成交量达到新高。就数据来看，在2010年和2011年，潘玉良的油画作品虽然上拍数量不多，但成交率高达100%，看得出来藏家仍在观望，而买家的购买欲未减。在2013年，潘玉良创作于1950年代晚期的一幅油画花卉作品《青瓶红菊》在香港苏富比40周年庆夜场以1744万港币成交，2014年在保利香港以3450万港元拍出的《窗边裸女》更刷新了艺术家当时的拍卖纪录，且比《青瓶红菊》的价格几乎整整翻了一倍，2017年，其仍有1956年作《裸女与镜子》与1958年作《窗前裸女》获得五百万元以上的高价。业内人士分析：潘玉良的作品大多在博物馆中，流入市场的作品数量相当有限，虽然市场潜力无穷，这在也在一定程度上限制了艺术家市场的发展和以及市场行情的深入研究。

　　“无极”赵无极：

　　连破纪录时代来临

　　在很多市场专家眼中，去年亚洲现当代艺术市场无疑是属于赵无极的。如此说法不仅仅因为他于2017年5月在佳士得创下了个人拍卖纪录，更在于其一级市场和公共机构的展览中所表现出的巨大活力。作为东西融合的艺术典范，赵无极的抽象艺术在国际艺术涌入亚洲当下，正愈发展现出经得起时间考验的魅力。

　　2017年于香港佳士得夜场，赵无极连续两度刷新拍卖纪录，每次提升幅度都在35%以上。而在佳士得之外，亦有多件重要作品在亚洲各个拍场中以高价位成交，赵无极二级市场于2017年达到了一个新的高峰，而且在速度和力度上均超越了前一个市场节点。如佳士得亚洲二十世纪及当代艺术部国际董事张丁元所说：“在艺术品交易市场中，赵无极最好的时代显然已经来了。”

　　数据统计，近10年来，赵无极的著作越来越受商场追捧。2007年，赵无极著作全年送拍量为94件，其间15件著作流拍。2008年，因为商场行情较为特别，尽管全年有99件著作上拍，但成交率仅60%。2009至2010年他的著作行情进一步稳固，2009年共有77件著作上拍，成交率回升到91%。2012年，赵无极行情全面爆发，交易量、总成交额、成交均价、最高成交价均刷新了历史纪录。本次苏富比的专场，有赵无极《26.04.62》和《晴空万里》登场，不知有何亮眼表现，我们拭目以待。

　　除了前文所述的三位画家，本次专场还有吴大羽、朱德群等名家作品。（记者朱匡杰）

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