诚轩现当代艺术：赵无极的艺术历程

　　天津美术网讯 1948年4月1日，经过数月的海上颠簸，赵无极抵达了艺术之都巴黎。对于一个初到法国的东方人，想要快速融入西方现代绘画的主流并非易事，在竞争激烈的巴黎画坛，他是否能探索出自己的独立风格显得十分重要。

　　具象时期的探索

　　1948年，赵无极尚处于“具象时期”，留存至今的该年作品极少。从仅有的少数几幅中，不难发现彼时画家并未完全放弃“形”的表现，但已开始明确表达对“定点透视”的疏离，主观上避免呈现精准的空间和体积，而开始探索平面化的图绘方式，《无题（鸟）》（拍品编号631）即创作于这一年。作品纯粹以线条勾勒鸟、蝴蝶和树的形体，仿佛回归到最纯粹的原始艺术，画面内容简单而富有童真，振翅欲飞的小鸟在树丛中与蝴蝶相互呼应，画风天真烂漫，却又让人联想到中国古代甲骨、青铜器上的形象，赵无极深入骨髓的东方特质欲盖弥彰。

　　备注：此作将收录于由梵思娃·马凯及扬·亨德根正筹备编纂的《赵无极作品编年集》。

　　赵无极同时期画作的色调大多像中国古代青铜器上的锈迹，也像风化侵蚀后的敦煌壁画，斑斓、古雅。对比之下，拍品中的粉、蓝色调尤为特别，这种浪漫而甜美的配色极少出现在赵无极的绘画中，画家当时轻松愉悦的创作心情跃然于画布之上。

　　成名版画的母体

　　赵无极似乎格外喜爱这件《无题（鸟）》，以至于在后来的一组版画中将它重现。1949年初，赵无极进入爱德蒙德汝贝尔（Edmond Desjobert）的石版画工作室学习，在老师的鼓励下，他根据之前的作品创作了八幅版画，《无题（鸟）》就是其中一幅版画的母本。

　　出版：（以下出版均属不同版数）

　　《赵无极版画集 1937-1995》，Edition Heede&Moestrup，哥本哈根，1994年，第42页

　　《赵无极作品集 1935-2008》，FLAMMARION，巴黎，2009年，第67页

　　法国著名诗人亨利·米修（Henri Michaux）在看过这组作品后被深深吸引，主动为其配诗八首，二人诗画合璧的专辑《赵无极八幅石版画欣赏》（Lecture par Henri Michaux de huit lithographies de ZAO Wou-Ki）于1950年出版，收到极大反响，赵无极与亨利·米修自此结下深厚的友谊。

　　本场《无题（鸟）》油画、版画（拍品编号632）双双现身，完美展现了赵无极早年对不同艺术领域的探索，实属难得。

　　1970年代，赵无极重拾中国画，对墨、水性颜料、笔和纸张应用有了更深的感悟，这一时期的创作节奏分明、轻重起落、明暗有致。本幅作品以蓝、黑为基础色调，层层晕染之下衍生出丰富的色彩变化，蕴含中国画特有的气韵，富有空灵的诗意和无限生气。

　　备注：此作将收录于由梵思娃·马凯及扬·亨德根正筹备编纂的《赵无极作品编年集》。

　　本幅拍品绘于赵无极个展“ZAO WOU-KI 1971-1975”画册首页。应专为收藏家Joaquim Gomis 夫妇而作。

　　Joaquim Gomis（1902-1991）西班牙著名企业家、摄影师、艺术赞助人。1920年代，Gomis即凭借以高迪的建筑为主题的摄影作品在欧洲艺坛名声大噪，与当年诸多新兴艺术家亦师亦友。