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赵无极(1921-2013) 无题(鸟)
估价(人民币): 1,200,000-1,800,000
年代: 1948年
签名:无极 ZAO 1948
背签:Zao Wou-ki 51 Bis B rue du moulin vert Paris 14e‘
材质: 布面 油画
尺寸: 25×31 cm。 97/8×121/4 in。
简介
具象时期的探索
“我到法国以后,不愿带着中国画家的头衔。尽管我曾很长时间学习中国画的技法,运用起来得心应手,但我不想图这个方便。我深切地感到,这个传统不能让我畅所欲言。”赵无极怀着对中国传统绘画和学院教育的逆反心理,以塞尚、马蒂斯、毕加索等西方现代主义大师为标杆,走上全新的艺术旅程。他拒绝画水墨,害怕陷入“中国玩意儿”的圈子,因此,素描、油画和版画,成为赵无极探索自己绘画语言的主要方式。短短一年后,他的天赋与努力即得到认可,克兹画廊举办了赵无极巴黎生涯第一次个展。1948年,赵无极尚处于“具象时期”,留存至今的该年作品极少。从仅有的少数几幅中,不难发现彼时画家并未完全放弃“形”的表现,但已开始明确表达对“定点透视”的疏离,主观上避免呈现精准的空间和体积,而开始探索平面化的图绘方式,《无题(鸟)》(拍品编号631)即创作于这一年。作品中没有任何细节描绘,纯粹以线条勾勒鸟、蝴蝶和树的形体,仿佛回归到最纯粹的原始艺术,画面内容简单而富有童真,振翅欲飞的小鸟在树丛中与蝴蝶相互呼应,画风天真烂漫,却又让人联想到中国古代甲骨、青铜器上的形象,赵无极深入骨髓的东方特质欲盖弥彰。对赵无极而言,鸟的形象充满象征意义,也是他喜爱表现的元素,常出现在以后各时期的作品中—从“具象时期”的栩栩如生,到“克利时期”的简洁抽象,再到“甲骨文时期”的依稀可辨……画中鸟儿仿佛是画家本人的化身,表达出赵无极对融于自然、自由翱翔的内心渴望。赵无极同时期画作的色调大多像中国古代青铜器上的锈迹,也像风化侵蚀后的敦煌壁画,斑斓、古雅。对比之下,拍品中的粉、蓝色调尤为特别,这种浪漫而甜美的配色极少出现在赵无极的绘画中,画家当时轻松愉悦的创作心情跃然于画布之上。
备注:此作将收录于由梵思娃·马凯及扬·亨德根正筹备编纂的《赵无极作品编年集》。