　　百子嬉戏，乃明清两朝流行之纹饰，寄托百子千孙之愿。周朝周文王‘则百斯男’，收养一子，故成‘文王百子’之说。时至明代，富裕人家读书风气渐盛，故此，意寓多子之纹饰亦开始流行于为文士而制之珍贵工艺品。如此纹饰，刻划孩童模仿长辈从事文人雅事、或绘画带吉祥寓意之事物，反映当时身份显赫之文人富户望子成龙、光大门户之殷切期盼。

　　每年五月五日端午节（又称忠孝节）均有龙舟竞渡传统。据说，战国时代，楚国有爱国诗人屈原（公元前343-278年），秦灭楚后，屈原投汨罗江自尽，当天为五月五日，人们划艇寻找其遗体。圆明园每年于端午举行龙舟竞渡赛，吸引群众观赏，参与竞渡之龙舟，船首及船尾均饰龙纹或海鸟，旗帜飞扬，华丽可观。每舟有一鼓手击鼓，四十至八十名健儿手随节奏划船，并设杂技好手、吶喊助兴，热闹非常。

　　清乾隆御制碧玉五老图笔筒

　　估价：300，000 — 500，000 英镑

　　如本品饰仙人山水纹饰之碧玉笔筒属乾隆年间清宫造办处出品典型，部份作例带清高宗御诗。乾隆年间，笔筒材质以白玉或碧玉最受推崇，同期金银、瓷、漆、掐丝或铜器作例则甚为罕见。笔筒，通用于宫廷各处，亦用于御赐高官重臣、或上奉皇帝，器型多样，碧玉山水笔筒尤受欢迎。此类笔筒传世作例甚少，而玉材每块均属唯一，故此制成之笔筒亦无完全相同者，每品纹饰设计独一无二。

　　本笔筒圆柱浑圆无瑕，纹饰环绕筒身而绘，环筒观赏，犹如卷轴徐徐展开。玉，乃天然材质，如此纹饰手法，必需精挑上乘玉材，纹饰方可如此丝丝入扣，而原玉形状，则无从稽考。如若环绕笔筒拍摄全景照片，则可更仔细观赏纹饰构图之精美绝伦。

　　清十八/十九世纪白玉五福捧寿如意

　　估价：100，000 — 150，000 英镑

　　本白玉如意细雕五福捧寿纹，编制庞大，构图精巧，极为珍罕。五福捧寿纹饰构图精密，刻划灵芝逼真如生，天竹及莲花叶之上亦刻灵芝，和谐可喜，足见玉匠造诣，兼施高浮雕及透雕等技，雕工精细，花叶纹理玲珑，令人惊叹。本品随形巧作，因材施艺，匠心独运。

　　如本品硕大之玉材，仅于1759年清军收复西北和阗与莎车地区（现今为新疆）后可得。平乱之后，其地所产良玉岁岁朝贡，源源不绝，由北京造办处、以及苏州、扬州等地能匠巧制成精致玉雕。

　　如意寓意祥瑞，而本品蝙蝠、寿桃及灵芝纹饰是为‘福至心灵’，可谓锦上添花。

　　清嘉庆御制北京铜胎画珐琅粉地番莲纹箸瓶

　　《嘉庆年制》款

　　估价：150，000 — 250，000 英镑

　　本品纹饰秀丽，精工巧制，乃嘉庆御制画珐琅器之极罕佳例，相信制于嘉庆早年、乾隆帝1796年退位至1799年驾崩、仍旧掌控御窑出品期间。本瓶小巧精致，纹饰繁缛谐和，番莲纹刻划丝丝入微，粉红地衬托鲜艳珐琅，可见此瓶乃艺匠迎合皇帝品味而制，珍罕独特。

　　本瓶精美绝伦，当属北京紫禁城专为皇家御制掐丝珐琅及画珐琅金属器、玻璃或瓷器之作坊出品。该作坊聘请能工巧匠，既有成批制作日常用品，亦皇帝御令特制、独特非凡之单件工艺品。金属胎画珐琅引进自广州，先由欧洲耶稣会传教士约1684年传予当地艺匠。由于广州位处港口，故此当地艺匠率先见得欧洲传入之工艺，并学得当中要诀。

　　此瓶风格中西合璧。牡丹及莲纹以叶纹相间，乃典型中式纹饰，然而绘画风格却近于西方洛可可艺术，至于卷叶纹及颜色选择，则带法国十八世纪后期装饰艺术之华美。而此瓶小巧，或为置放多宝格或各式精制宝盒中，以供乾隆皇帝御赏，昔时或与袖珍雅玩同储一匣。

清乾隆掐丝珐琅鹿鹤鱼藻纹大缸

　　估价：150，000 — 200，000 英镑

　　本缸纹饰瑰丽，寓意吉祥，乃乾隆年间掐丝珐琅器再度流行及发展之佳例。乾隆年间，掐丝珐琅器扩至逾二十种不透明色彩，艺匠因而得以尽情发挥，设计成各种华丽纹饰，本品正属其中一例，以鎏金铜掐丝刻划流水祥云，更显华贵，并突显鱼儿活泼动态。

　　本品纹饰满载吉祥寓意，风景描绘仙鹤祥鹿及寿松，是为鹤鹿同春，祝愿夫妻同享高寿；内壁绘鲜艳各色鱼儿畅游水藻中，意寓鱼水和谐。

　　唐黄釉马

　　估价：100，000 — 150，000 英镑

　　本黄釉马造型雄伟，栩栩如生，实乃唐代陶器发展蓬勃之良证。此时期间，陶马塑像成就达至新高境界，陶匠捕捉骏马雄姿得心应手。本品刻划骏马双目突出、鼻孔扩张、竖耳、高颊骨，姿态生动而神韵独特，兼之马身光素无纹，尺寸庞大，展露马儿良骏雄姿。

　　马，古代六畜之一，象征荣誉财富。唐朝期间，拥有马像乃贵族特权，据朝廷御令，艺人商家不得收藏。如本品庞大而造型独特者，当属权贵所有。

　　清嘉庆青花云龙戏珠纹葫芦瓶

　　《大清嘉庆年制》款

　　估价：200，000 — 300，000 英镑

　　九龙穿梭于祥云间，翻腾于江海之上，威武雄健，恰应清朝天子御宇天下，国力隆盛之气象。观乎本品纹饰构图生动、画工精良，相信乃制于嘉庆朝早期、景德镇御窑仍然带乾隆一朝风格之时。本尊青花灵动，龙纹华丽，塑型精准，既见艺匠造诣，亦现当朝盛世。纹饰布局精妙，构图虚实运用流畅，更显整体纹饰和谐匀称。

　　瓶身正中饰正面戏珠龙纹，并围饰较小龙纹，流行于嘉庆年。本瓶创思，或取自制于乾隆一朝、饰正面及侧面龙纹之釉里红葫芦瓶。

　　清乾隆白釉如意耳葫芦尊

　　《大清乾隆年制》款

　　估价：200，000 — 400，000 英镑

　　本尊器型秀雅、白釉明净，把玩手中，心旷神怡，足证清代瓷匠美学成就非凡，并可见当时瓷器简化繁缛装饰之趋势。康熙年间，景德镇御窑复兴，着意重制失传釉彩。如此风尚继续流行于雍正及乾隆年间。康、雍、干三帝好古慕雅，瓷匠为迎圣意，不断精益求精，挑战极限。本品含蓄尔雅，然而制作难度极高，成品高洁无瑕，实属当时浅色单色瓷器之臻品，无论塑胎、修坯、窑烧、施釉均须绝对精准，稍有微瑕即前功尽废。而此器型之尊，施白釉者极罕。清代白瓷可分三类：仿定器，较定窑瓷器窑烧温度更高；软瓷，色呈象牙白；传统高温白瓷，饰透明釉，始烧于明永乐年间，白瓷多属此类，本品亦然。

　　本品器型创思源自明初釉下青花缠枝莲纹扁壶，复兴于雍正年间，直至乾隆一朝仍有烧制。

来源:新浪收藏责任编辑:简宁