“生命之歌—司徒兆光的艺术情怀”奏响大剧院

10月15日，由国家大剧院主办的名家足迹系列之“生命之歌——司徒兆光的艺术情怀”展在国家大剧院东展厅开幕。展览展出了我国著名雕塑家司徒兆光先生的近百件雕塑及速写作品，观者从中可以感受到司徒先生的赤子胸怀，以及他用执着艺术追求奏响的生命之歌。靳尚谊、钱绍武、盛扬、詹建俊、曹春生等数十位著名艺术家参加开幕仪式。

开幕现场

司徒兆光是新中国培养的第一代雕塑家的代表，他关注生活，坚持现实主义的创作道路，擅长将生活的体验和对艺术的领悟相结合，从细微处发现美。此次展览以“生命之歌”为主题，从“体验生活”“写意生活”“歌颂生活”三个方面，展示司徒先生以艺术谱写出的对生命的赞歌。

中央美术院院长助理孙伟先生致辞

艺术源自对生活的真实体验和感悟。“体验生活”板块集中描绘了司徒兆光在西藏生活的真实感动。1974年，年仅34岁的司徒兆光，第一次踏上西藏这片土地，从此他与“西藏”结下不解之缘。在藏期间，他被藏族牧民的勤劳、彪悍和虔诚所打动，创作了三四百张素描头像和一批优秀雕塑作品。此次展览中，《背》《扬青稞》《喂鹿》等一批鲜明质朴的作品便是其中的优秀代表，朴实的笔调、丰满的情感，让人触摸生命原始的脉搏。

全国城市雕塑建设指导委员会艺委会原主任、著名雕塑家曹春生先生致辞

 “写意生活”板块则是司徒兆光艺术积累和升华的表现。1961至1966年，司徒兆光被公派留学苏联，师从著名雕塑家阿尼库申。在长期的创作和教学中，他兴趣广泛，不仅注重吸收西方经典艺术的精华，而且重视对中国传统美术技巧的学习和传承，亲手临摹泥塑学习中国古代雕塑艺术。正是凭借着对东西方造型艺术的深刻领悟，司徒兆光逐渐形成自己独特的雕塑手法与风格，《遐思》等作品曲线奇美、韵味十足，西方造型技法与中国传统的写意风格融会贯通，一气呵成。

中国国家画院雕塑院院长、著名雕塑家钱绍武先生致辞

而在“歌颂生活”板块，观者则可感受司徒兆光作为中国城市雕塑领域的先行者之一的风范。司徒先生不仅倡导城市雕塑的概念，而且积极地创作，以作品装点生活，为生活带来美的享受。展览中，不仅有获北京市美展优秀作品一等奖《妮》等精品，其小型作品也以鲜明的风格彰显着他敏锐的洞察力和创造力。他为家人、好友、邻居、小动物等创作的塑像作品，无不包含他乐观的生活态度和平凡生活中难能可贵的浪漫主义情怀。

全国政协常委、中国美术家协会名誉主席靳尚谊先生致辞

开幕合影

司徒兆光先生

展览现场

“生命之歌——司徒兆光的艺术情怀”恳谈会

当天下午，司徒兆光先生的师长、朋友、学生围绕其作品和艺术创作生涯展开了一场别开生面的恳谈会。恳谈会由中央美术学院雕塑系主任吕品昌教授主持，钱绍武先生首个发言，从司徒兆光的苏联留学经验讲起，谈及北欧慕尼黑学派，并对司徒兆光的艺术创作特点和民族化形式进行了深入阐释。他认为，“肌理是艺术家的心情轨迹”，司徒兆光的作品有意识地强调了肌理，其作品简练开阔，把严谨的苏联写实技术、艺术家本人舒朗大方的情怀和创作激情完美结合，同时又具有民族化的传统和韵味。

曹春生先生在恳谈会上发言

著名雕塑家，全国城市雕塑建设指导委员会艺委会原主席曹春生先生评价司徒兆光“是所有雕塑家的楷模与榜样：他身体力行，亲自打石刻、打木雕，付出了巨大的劳动。”

马振声先生在恳谈会上发言

作为司徒兆光先生的多年同学，马振声先生发言表示“他代表了一种时代精神”，他是一个对艺术和生活都热情洋溢的艺术家。司徒兆光先生的其他同学也表示，生病后的他仍坚持创作，“他身上体现的是一个艺术家对文化和艺术的使命之感”。

靳尚谊先生和国家大剧院副院长杨玲女士观展

中央美术学院雕塑艺术创作研究所所长孙伟和全国城市雕塑艺术委员会委员王中代表司徒兆光的学生发言，他们眼中的司徒兆光是雕塑系最潇洒的老师，针对细节讲究而严谨。在教学中“尽精微，致广大”，恩师的教育和鼓励令他们受益终生。

庞涛女儿多多站在以她为原型的作品《多多》前

展览现场

大剧院相关负责人表示：“国家大剧院不仅呈现高水准艺术演出，也通过举办艺术展览等活动陶冶观众的艺术情操。‘名家足迹’系列展是大剧院推出的高端视觉艺术展览品牌。此前曾举办‘二十世纪中国绘画名家邀请展’和袁运甫、詹建俊、彦涵、张仃、祝大年、叶浅予、陈丹青等画家的个人展，此次司徒先生的展览相信也会给观众带来美好的艺术体验。”

本次展览将持续至10月30日。