李继飞、张崴双个展于中国美术馆开幕

“文化传承·丹青力量——中国艺术研究院中青年艺术家系列展：李继飞、张崴”展览现场

　　天津美术网讯 2018年6月27日，由中国艺术研究院主办的“文化传承·丹青力量——中国艺术研究院中青年艺术家系列展：李继飞、张崴”在中国美术馆开幕。展览是中国艺术研究院为进一步贯彻落实习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话等系列重要讲话精神，全面展示中国艺术研究院的创作力量和在艺术实践领域所取得的突出成绩，所推出的第四次“学习贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会重要讲话精神系列展”。

　　两位艺术家李继飞和张崴，同样用雕塑作为自己的创作方式，两人分别从不同角度提出并阐释了自己对艺术的探索和观点。其中，李继飞的展览主题是“初心”，张崴的展览主题是“交汇的空间”。

艺术家李继飞

　　李继飞，1979年出生于辽宁，毕业于鲁迅美术学院，俄罗斯列宾美术学院。目前为中国艺术研究院中国雕塑院专职雕塑家，中国美协、俄罗斯美协会员，中国青年雕塑家创作中心、中国城市雕塑家协会会员，北京市朝阳区政协委员。作品获十二届全国美展提名奖，第四、五届全国青年美展优秀奖(最高奖)，列宾美术学院第二、三届创作比赛一、三等奖、"2015国家艺术基金”优秀项目奖。入选第十一届全国美展、中国美术馆雕塑大展、第五届北京国际美术双年展、第十届全国艺术节、建党95周年美术作品展、第六届全国青年美展等国家级展览。

艺术研究院连辑院长(右2)，牛根富副院长(左1)，朝阳区政协副主席杨树旗(左2)、雕塑家李继飞(右1)

原798管委会张国华主任

朝阳区文化馆长徐伟、西安交通大学教授苗祥瑞博士

李继飞向中国艺术研究院连辑院长、朝阳区政协杨树旗副主席介绍作品、原798管委会主任张国华陪同

中国艺术研究院副院长谭平在布展现场

中国艺术研究院副院长谭平在展览现场

中国美术馆收藏部王雪峰主任

中国著名雕塑家盛扬先生

鲁美雕塑系副主任洪涛教授

青年雕塑家 冯崇利、邓柯、李继飞、任艳明、陈键

李继飞个展“初心”展览现场

李继飞个展“初心”展览现场

李继飞《团结进步》200x50x50cm 树脂 2014

　　本次展览展出了李继飞雕塑作品18件，包括《土尔扈特部东归—家乡的嘎查》、《我在贵州等你》、《元》等代表作，此外展览还展出了艺术家在欧洲游历期间，创作的作品《诺夫格拉德》、《雅尔塔》、《运动系列》等。艺术家李继飞擅长现实主义题材创作，他的作品生动有趣，细腻展现了人物在生活中的精彩瞬间。

李继飞《我在贵州等你》树脂 102x87x89cm 2018

李继飞《诺夫格拉德》55x20x35cm 铜 2007

李继飞个展“初心”展览现场

李继飞《西路军-临泽突围》 159x102x158cm 2015年 树脂

　　展览名为“初心”，源于艺术家李继飞在创作作品最初，是以对生活的敬畏之心，执着于塑造的乐趣。他的作品关注历史与现实生活联系，所产生的人类共同的情感。他力图以时代的眼光再现感人的时刻，用人文情怀记录生活的精彩瞬间。他践行“艺术来源于生活”的原则，用敏锐的眼光，塑造有温度、有倾诉的雕塑作品。多年来他坚持感悟生活，游历各地，从人类共同的情感出发，在雕塑艺术的创作中不断探索。他的雕塑作品，获得广泛认可。乐观面对生活始终是他创作的动力和源泉。

艺术家张葳

　　张葳，1978年出生于山东，2002年本科毕业于清华大学美术学院，2010年硕士、博士毕业于日本国立东京艺术大学。现为中国艺术研究院中国雕塑院专职艺术家，日本环境艺术学会会员。

张葳个展“交汇的空间”展览现场

张葳《启程》50x18x52cm 树脂 2018

　　本次展览展出了张葳十余件由树脂创作的雕塑作品。对于展览主题“交汇的空间”，张葳表示：“多元的世界，多角度的空间。看空间的角度常被认为是片面的，局限的，不完整的;可我们谁又能拜托时代的局限，环境的限制，洞见这纷繁复杂的世界呢。我通过对客观世界的局部认知，放大宏观世界中的细节真实，记录下时代描绘的精彩片段，将一个个多元的视角交汇城这宏达的时代图景，构筑成当代世界的命运共同体。”

张葳作品《圆融》(左)和《高光》

张葳《高光》80x120x150cm 树脂 2016

张崴《圆融》280x120x80cm 2013年

张崴《月食》 180x190x120cm 2011年 铁

张崴《赛罕秋风》 28x66x78cm 2017年 综合材料

张葳个展“交汇的空间”展览现场

张崴《纳木措的月光》68x55x110cm 2013年 树脂

张崴雕塑作品

　　张葳的作品题目往往来自于造型表现中的语汇，比如说，“轮廓”、“高光”、“背景”、“明暗”等等。他我希望我的作品不要带有任何固有经验的限定，任何的先入为主的认识，而希望通过作品与观众产生对话，产生碰撞。

张葳《楼兰晓月》38x45x90cm 树脂 2017

张葳《无意识的置换》60x50x60cm 2014年

　　在雕塑创作中，张葳选择抽离出前置的艺术前提，提炼出更为纯粹的艺术语言，表现出一种对话和包容的态度，以一种平等的态势将观众的情绪纳入其中，使这种二元更趋向于统一，从而将艺术观念做到更为的可持续。张葳坚信，雕塑艺术的可贵在于它的真诚，在于它的质朴，在于它静嘉之中打动人心的力量。