林中路—孟庆凯水彩画作品展即将开幕

天津美术网 www.022meishu.com 2017-03-13 16:42

　　林中路——孟庆凯水彩画作品展

　　展览地点：大连美术馆

　　展览时间：2017年3月17日——4月7日

　　开幕式时间：2017年3月17日下午2点

　　策展人：王嵬

　　学术主持：蒋文博郑旭媛

　　展览总监：李同

《林中路》系列十纸本水彩 74X54cm 2017

　　林中路——孟庆凯的水彩画艺术之旅

　　文/东北师范大学美术学院教授、博士生导师李书春

　　天津美术网讯 “林乃树林的古名。林中有路。这些路多半突然断绝在杳无人迹处。这些路叫做林中路。每条路各自延展，但却在同一林中。常常看来仿佛彼此相类。然而只是看来仿佛如此而已。”

《林中路》系列六纸本水彩 74X54cm 2017

　　每个画家都必须有一片自己的精神森林，他们都要经历在这杳无人迹的丛林里蹒跚、探寻、披荆斩麻、踽踽独行，甚至经常会迷失在这片思想的莽原之中。优秀的艺术家都是潜行者，他们所走的艺术之路大多都是一条人迹罕至的林中路。从这一意义上讲，艺术家的创作过程，在精神上都是一个人孤独地探路。其中，路的蜿蜒曲直以及路上的独特风景只艺术家自己了解的最为清楚。现实中，人会本能的抗拒陌生的事物和全新的领域，这些超验的东西会给主体带来精神不适。对大多数人而言，他们都希望依赖那些诸如已知的认知、熟识的规律以及积累的经验等等这些天生带有安全感的东西。孤独地行走在林中路，就类似于独自一人徘徊在异国他乡陌生街路时的感受。踏入艺术的莽林，人们需要的不仅仅是勇气和决心，还需要耐心和试错的好奇心，还有就是应当具备时时刻刻都能够恢复路感的直觉。

《林中路》系列十二纸本水彩 85X52cm 2017

　　早在上世纪80年代初，孟庆凯就开启了他的艺术之旅。三十余年来，他经历过艺术丛林路上的平坦、顺畅、崎岖和断绝。途中，既有路标的指引，也有无踪可寻时的迷失。在停歇了数年之后，已过不惑之年的孟庆凯仍旧鼓足了勇气，重回艺术之林，走入一片自己从未踏足过的丛林。

《林中路》系列九纸本水彩 53X53cm 2017

　　上世纪80年代初，和同时代画家一样，孟庆凯所接受的学院教育是单维度的现实主义美术教育。基于他对写实再现这些摹写技能的刻苦训练，加之个人天生的禀赋，孟庆凯比同时代多数画家走的更远。这体现在他这一时期他的素描习作上。纸面上呈现出的坚实的形体，厚重的造型气质，整体的力度以及入微的刻画，都堪称为那时代学院素描的经典之作。客观来讲，这种公共艺术标准的实现，并未对画家未来的个人艺术表达带来期望中的达成。现在看来，这是一条被前人铺就的现成的道路，这是一条已有范式、没有险阻的“追随之路”。因为在中国，现实主义艺术的路上有大量结伴而行的人，更有远方大师们的背影可以追随。

《林中路》系列十一纸本水彩 85X52cm 2017

　　千禧年前后，孟庆凯开始活跃在水彩画坛，他延续现实主义的创作方式，通过厚重的造型和视觉的张力得到了水彩画界的广泛认可。孟庆凯没有在这条平坦的大路上继续大步前行，期中既有工作繁忙的原因，也有画家内心中的警醒。与所有生于60年代的中国画家一样，孟庆凯也面临着现代主义艺术对旧有现实主义艺术体系的冲击。这一冲击来源于两个完全不同的艺术系统中，艺术观与方法论上的巨大反差。现代主义艺术颠覆了传统绘画摹写现实的方法论，绘画的功能和标准都发生了深刻的变化。保持驾轻就熟的在老路上继续前行，还是面向全新的领域做个潜行者？这对任何艺术家而言都是一个艰难的选择。孟庆凯毅然选择了后者。

《林中路》系列四纸本水彩 53X53cm 2017

　　孟庆凯在艺术上的转向始于2010年前后。他努力远离自己多年建立起来的绘画经验，用更为真诚和朴实的心态重新面对自然和内心。期间，他也开始吸收当代艺术中的视觉元素，尝试用图像化的方法来实现精神的视觉转换。这一过程中的画家心理上的艰辛不言而喻。此次展出的作品是孟庆凯在艺术转向过程中的探索痕迹，画家在恢复直觉后，面对自己熟悉的景致，以更为真实和开放的心境实现图像转化。这些作品在总体上呈现为“林中路”和“山雪野”两个内在的线索，抒发了画家对待自然和自己内心朴实的态度。