日前中国当代水彩系列研究展（北京、天津、河北）首展于中国国家画院美术馆成功举办，反响强烈。该展通过展示京津冀三地一批颇具代表性的水彩画家们的创作以及相关文献和档案资料，充分展示了三地水彩画的艺术特色、重要成果及发展历程和传承关系，立体呈现了水彩画发展的地域性特征及多样化趋势，为当代水彩艺术的研究提供了重要的依据，具有重要的意义。

杨俊甫。

个人简介｜Individual Resume

杨俊甫｜Yang Junfu

1963 年生于天津，1988 年毕业于天津美术学院师范系油画专业，2003 年结业于天津师范大学水彩画研究生课程班。中国美术家协会会员，天津美协水彩画专业委员会副秘书长，现为天津城建大学城市艺术学院教授。近十年专心从事水彩画的研究和创作活动。水彩作品多次入选全国性美术展览。作品发表于《美术》《中国水彩》《中国油画》《美术大观》等刊物。出版专著《水彩画风景写生画法》《水彩风景写生教学范本》《水彩画写生教程》等书籍。2005年举办个展“杨俊甫风景写生画展”；2015年举办“水绿江南——杨俊甫水彩写生作品展”；2017 年举办“远方的风景——杨俊甫小幅油画风景写生作品展”。

近年主要展览：
2002年水彩《农院深深》入选纪念《毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年全国美展；
2003年水彩《盼》入选第二届中国美术金彩奖水彩作品展，作品被收藏；
2003年水彩《女人体》入选全国首届小幅水彩画展获优秀奖；
2005年水彩《温暖的阳光》入选第七届全国水彩、粉画作品展；
2008 年水彩《蓝色交响——滨海乐章》入选纪念中国改革开放三十周年全国美展；
2012年水彩《故土》入选2012“群星璀璨”全国群众美术书法摄影优秀作品展获铜奖；
2014年水彩《消逝的风景》入选第十二届全国美术作品展并获天津市美术作品展银奖；
2015年举办《水绿江南》杨俊甫水彩写生作品展；
2016年油画《上里平桥》参加 “环渤海采风” 2016年小幅油画作品邀请展；
2017年举办远方的风景——杨俊甫小幅油画风景写生作品展。

写生感悟

方士庶在《天慵庵随笔》中写道：“山川草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间，故古人笔墨具此山苍树秀，水活石润，与天地之外，别构一种灵奇。或率意挥洒，亦皆炼金成液，弃滓存金，曲尽蹈虚楫影之妙。”静观徽州的青山绿水，细心地品味古人的字句，中国绘画的整个精粹都含在其中。

写生是将眼睛所见真实的表现在画纸上，传达画家现场对事物的整个感受过程，而真正的风景已经烙印在画家的心中，通过写生表现生动、诗意的感觉。美好自然景色赋予画家的激情，画家运用线条、黑白、色彩的组合，借景抒情，以情达意，赋予自然景物的生命。

写生求“实”，更要求“真”，景物中的“实”和情感中的“真”有机的结合起来，使画面具有自然，生动，率真的艺术效果。
写生是将自然与艺术联系的最好桥梁，是探索绘画表现语言、审美趣味的最有效途径。

写生创作过程本身是画家在追求一种认识并超越物体自身最初原始内在的感觉，达到视觉上的完整性、永恒性。

杨俊甫 2017.10.28

↓ 作品欣赏 ↓

《老宅》53cm×37cm／2015年