马元:艺术侠客—忆我的先生张世范

[马元]:“有力线”是博巴先生教育体系的重要艺术概念,对世范先生而言,这条线既是对西方再认识,也是对传统人文精神的继承。它充分体现了先生对中西方文化时空、场域中碰撞的洞见与特色的诗性情怀。先生桃李天下,从艺五十余年,画作臻善,在艺坛有独特地位。人生如戏,先生在如歌的岁月里唱出了英雄的气概,他敬佩京剧里的林冲。这一角色有勇有谋不锋芒毕露,先生一生隐忍大气而绝不屈从;林冲宽容而果断,一怒风雪山神庙,灵魂如睡狮猛醒,狂吼于漫天的风雪和草料场的熊熊烈火;而先生一世经历峥嵘岁月,沿长征路以笔当枪,挥洒出两万五千里的豪情,下笔痛快淋漓...【详细内容

 
 
天津各界召开艺术研讨会 纪念张世范逝世一周年

由天津炎黄文化研究会主办的“纪念张世范先生逝世周年艺术研讨会”于2013年8月27日在天津华城宾馆举行。前来参加纪念活动的书画家、美术评论家、文艺界、企业家、新闻界的好朋友及张世范先生的家属、生前友好、及老学生代表百余人参加了此次活动。张世范先生是我国当代著名的美术教育家、油画家、书画家,曾任天津美术家协会副主席、天津美术学院院长、天津美术学院教授、硕士生导师、中国美术家协会会员、中国油画学会常务理事、中国艺术教育促进会理事、天津市文联文员、享受国务院特殊津贴。张世范先生于2012年8月28日因病不幸逝世,他的去世对津门美术教育事业带来了...【详细内容

 
 
著名画家张世范:人要诚,画要“不诚”
在创作中,张世范总是会选择去画那些生活中接触最多的普通人群。虽然在城市里生活了半个多世纪,但他告诉记者,自己对城市还是缺乏认同感。在他看来,农民对于国家来说是根基和厚重的代表,“城市其实也是依靠着农民在运转和发展着,农民们应该有与城市人平等的待遇”。他画农民也经历了从不自觉到自觉的过程,《老县长》里那个回家务农、满面风霜的老县长,也是他早期的代表作之一,因为“看到农民的辛苦就忍不住想画”。 回顾自己的艺术道路,张世范总结了两个要点:“首先最重要的是遇见好老师,‘师父领进门’是十分关键的一环,高明的老师对人的教育是终生的,包括艺术的观念、理论、个性等等,都会为孩子打下坚实的基础。其次,学画没有捷径,必须勤奋 ...【详细内容
 
 
当代中国著名油画家张世范先生与世长辞

天津美院原院长、天津美协原副主席、著名油画家张世范先生于2012年8月28日凌晨因病去世,享年76岁。记者今天联系到了天津美院教授杨德树和陈福春两位先生,从他们那里确认了张先生去世的消息,他们已经到张世范先生的家里进行了吊唁。据了解,张先生患了直肠癌,经手术治疗,一度身体有所好转,最近癌细胞扩散,病情恶化。杨德树先生对本网记者说:“张先生的去世令我们很悲痛,也是天津美术界的一大损失。张先生的油画艺术成就斐然,他学习欧洲油画的长处,又有自己的面貌。他是当代中国油画...【详细内容

 
 
著名艺术家、教育家张世范先生2011年艺术回顾展

由中国美术家协会、天津市文联、天津市美术家协会、天津美术学院联合主办的“有力线—著名艺术家、教育家张世范艺术回顾展”今天(2011年10月25日)上午在天津美术学院展览馆隆重开展。出席今天“有力线—著名艺术家、教育家张世范艺术回顾展”开幕式的嘉宾有:中国人民解放军总后勤部原副部长左建昌中将,中国油画学会主席、著名油画家詹建俊,原天津市人大常委会副主任、副市长王德惠,河北省政府副秘书长李大民,原天津市委宣传部常务副部长孟宪硕,河北省文联主席柴志华,天津市文联副秘书长、书协主席唐云来,天津市美术家协会主席曹德兆,河北省美术家协会主席齐海峰,中国美协副主席、天津画院院长何家英...【详细内容

 
 
有力线—著名艺术家张世范艺术回顾展新闻发布会

由中国美术家协会、天津市文联、天津市美术家协会、天津美术学院联合主办的“有力线—著名艺术家、教育家张世范艺术回顾展”将于2011年10月25日—11月14日在天津美术学院美术馆举行。今天(10月20日),天津美术学院召开新闻发布会,中国美术家协会版画艺委会主任、天津美术学院院长姜陆、天津美术学院副院长邓国源向新闻媒体通报了张世范艺术回顾展的消息。张世范先生1936年出生于河北省冀州。曾长期担任天津美术学院院长,作为教师,桃李满天下,他培养了一批批学生,作为院长,为天津美术学院的建设与发展做出了不可否认的贡献。尤其是教育思想开放和教师队伍建设两方面 ...【详细内容

 
 
观远畅怀 有容德大—著名油画家张世范其人其画

张世范先生主攻油画。用他自己来说,对于一个油画家来说,其实就是要说自己的话。要用自己的情感世界,用油画语言建立起自己的艺术世界。这种语言已经被历史长河中无数艺术大家所证明:那是一种有别于其他文艺门类的艺术语言,按照这种独特的、不可替代的形象逻辑,油画拥有一个极大的表现空间,并且因此而具有非凡的艺术魅力。他希望,他所表达的情感,大家应该都曾经有过。他就是要借助油画中的人物和环境来表达自己的一种情感——或是在兴高采烈中隐含着一点点忧伤,或是在平静的气氛中潜藏着一丝丝思念,或是在一块感情奔放的红色里流露出某种程度的不安,或是在灿烂的阳光下...【详细内容

 
 
邻居张世范:重事业,爱家人,爱朋友,爱学生

[徐礼娴]:大灾难过去,新时代发展,张世范担任了天津美术学院院长,将大妮二妮胖妮带大的姥姥,健健康康的活过了九十岁。春节里,我家胖妮胖哥去给张世范拜年,围坐吃团圆饭,满头银发的老太太端坐中央,旁边是两家的宝贝孩子,举杯夹菜,说说笑笑。几十年如一日,在厨房里煎炒烹炸的准是张世范,举着锅铲,递筷子拿碗,当小跑的也是张世范,他手艺高超,做的菜香;他爱老爱小,疼惜老伴,大家很习惯张世范的伺候。张世范是全国有影响的教育家、油画家,顶天立地的汉子,一生干的都是大事,可惜我只做过他的邻居,家长里短,更多感知的是他重事业,却更爱家人,爱朋友,爱学生,爱他相知的每一个人,将他的心全部都交给了别人...【详细内容

 
 
著名油画家张世范:一生的创作题材就是画人
[张世范]:人是最聪明的,是创造世界万物的主体,是最伟大的,所以,我要通过绘画这种方式来表现他们。我在农村长大,接触了很多农民,在天津美院任教期间,也经常带领学生到工厂、油田深入生活,在工人中交了很多朋友,在与他们的交谈中,我可以深刻的体会到他们无尽的智慧,所以我想通过画笔将他们伟大的形象表现在画布上,是我的责任,也是他们不断的激发着我画人物的绘画激情,所以我给自己立了一个规矩:这一生重点画人,这是我的一个最大的心愿。 ...【详细内容
 
 
著名油画家张世范:所有的画种都需要生活原型
[张世范]:所有的画种都需要生活原型,这是一种艺术规律,谁也逃脱不了,油画、国画、版画、雕塑都是一样的,这些艺术门类的内涵也是一样的,只是表现的方式不同而已。内容在先,我记得罗马尼亚一位伟大的油画家科·巴巴曾说过:“当一位画家选择了你想画的题材,这仅仅完成了这幅画的一半,另一半就是你用什么方式来表现这种题材,这两者之间必须统一起来,这幅作品才能圆满完成,不然很难看到你心目中最理想的作品”。就油画而言,有各种门类,古典式、表现主义、写实绘画等等各不相同,方式多种,要从中选择最适合你的方式来表达你想表达的思想内容...【详细内容
 
 
著名画家张世范:色彩对于油画就是语言
[张世范]:中国画可以空白纸,而油画却不可以,必须涂满,要涂满就要求画家准确地把握画面里的各种关系,画面的整体感会更强。我选择了油画是因为油画自身的表现力很强,它可以做到如实地再现人物或者景观,光、色、形体都能表现出来。而这种如实的再现又与摄影不同,摄影是选取特定的角度拍摄下来的,而油画可以和摄影选取同样一个角度,也可以去掉不需要的部分,这是油画自身的功能。我喜欢油画就是因为它的表现力很强,而且表现得很充分、有力度。另外,油画最大的特点就是它能通过画家的眼睛把自然当中的色彩升华,表现在画布上。...【详细内容
 
 
著名画家张世范:素描本身就是艺术
[张世范]:素描在某种意义上讲,更重要。因为没有素描,一幅画就无法成形。简单的说,白纸上画黑道就是素描,但是你要画得对,比如画人物就要把人物的结构掌握住,准确的把握对人物形体的控制。素描不仅仅是光影素描,还可以有结构素描、速写。每个画家都要具备这种能力,而且要不断的画,随时随地的画,这也是画家记录生活的一种方式,就像人们写日记一样,几十年之后翻开当年的画作,使往事历历在目。有人说,“如果一张作品的画面结构非常好,色彩差些,这张作品是成立的;反过来说,一张作品的色彩非常漂亮,素描弱些,没掌握好形体结构,这...【详细内容
 
 
著名画家张世范:创新必须首先掌握传统
[张世范]:创新是一种非常困难的事,而且创新和自己要形成一种艺术风格是两码事。有些人的创新是一天一变,完全颠覆。但大多数人是一成不变的,只是在他固有的风格之下进行创新,比如,画古典式,那么他的创新就只能从古典方面创新,不能面貌全非。色彩是古典的一个弱点,我们今人来画,色彩要超过古人,这是一种创新,但方式还是古典。我记得著名画家潘天寿说过“凡事有常必有变,常是传统,变是革新,变从常中来,常易变难”。他的话非常有道理,创新必须首先掌握传统。比如西方的油画,就是继承了西方的传统,要创新必须牢牢继承传统,在传统的基础上进行创新,潘天寿先生就是 ...【详细内容
 
 
著名画家张世范:青年画家对生活要有独特认识
[张世范]:他们的长处是接受新鲜事物的能力比较快,但是如何移植到自己的作品当中,这还是一个问题。至于不足,我认为,现在的年轻人缺乏生活,他们虽然到生活当中去了,却看不到生活的本真的东西,这跟他们的思想有关。画家不一定现在就画他所去的地方,但他必须关心他所去的每一个地方,现在的年轻人缺乏这种意识。我们主张经常到生活中去写生,而现在的年轻人更多的是在拍照片,拍回来再到室内作画,这样与直接写生是不同的。拍照片对画家自身艺术水平的提高是没有什么帮助的 ...【详细内容
 
 
著名画家张世范:平淡放在心上面 激情放在心下面
[张世范]: 写生能使艺术家更能贴近生活,身临其境,把自己对大自然的美好东西画出来,这对艺术家的绘画创作是必不可少的。而且在创作的过程中,对艺术家来说是一种享受。艺术的发展和艺术的写生是分不开的。艺术不是坐在屋里对着照片来画。必须重视写生,它是来自大自然的。写生中体现是真实的,最能表现出自己的绘画语言。写生可以把活生生的场面,淋漓尽致地表现在一个画家的创作上。如果不去写生,就会空泛,是一种概念化的。我们中国许多艺术家最近又重提写生,把写生重新唤起。这是对的,要写生。这么多年来,我身行天地间,心静山水中,一直坚持写生,用以丰富我的...【详细内容
 
 
著名画家张世范:让中国文化永葆深厚的内涵
[张世范]: 我想人是最具创造性的。我们的文明是全人类共同创造的。作为一名艺术家要有责任感,有义务来表现人类的喜怒哀乐。赋心于人,赋信于人。人在不同的位置上,做着不同的事业,我们必须用形象来表现他们,因此,我一直在画人,用自己的画笔来讴歌他们。另外在艺术上画人相对比较难,更具挑战性。要想画好人,必须具备深厚的文化功底和绘画功底才能达到自己的目标,才能更加自如。不然你有好的想法,画不出来,那不是你的想法不对,而是你的基本功力不到位。作为画家一定要注意多方面的修养。文化的最大魅力是包容,文化最高的境界是融合...【详细内容
 
 
著名画家张世范:以原始为基,探索艺术新生命
[张世范]:我想传统是客观存在的。从某种意义讲,是很重要的。我记得潘天寿先生说过,凡事有常必有变。常是传统,变是出新。掌握传统容易,出新难。但是还有一句话,变从传统来。出新必须有传统。如果光有传统不出新,那也不是艺术。绘画创作是一种高尚的审美活动,画是画家对人生的美学的一种操作。画家关注现实,关注人生,好的画作会对观众心灵的洗礼,人生境界会被提升。所以说,我们为什么总是要说笔墨当随时代?时代变了,你的笔墨要适应这个时代。再过几百年,我们的笔墨也成为传统了,还会有新的笔墨出现。那么这种笔墨有传统的...【详细内容
 
 
著名画家张世范:用简单的颜料画出丰富的色彩
[张世范]:创作,是临摹向前的延伸,也就是要运用临摹中学到的笔法、墨法、书法以及章法进行创作。创作离不开生活,生活需要创作。在艺术家的眼中,生活应该是是非常广泛的。比如小说家,他关心的是他创作的那个故事,语言,历史等。绘画呢?画家所关心的应该是形象、色彩变化等。生活不是一天天来完成的,重在不断地积累,再积累。我们常说贴近生活,其实是真心地热爱生活,我们就会得到生活对我们的不断提示。感受到了才能记住,所以画家要去画速写。比如照像是对自己景物的复制,画速写则不同,要有取有舍。生活就是积累,同时要关心生活...【详细内容
 
 
张世范作品《杭州郊外》1961
 
张世范作品《朱庄水库》1973
 
张世范作品《农村少女》1976
张世范作品《站立的女人体》1975
 
张世范作品《浅背景的女人体》1977
 
张世范作品《女人体》1979
张世范作品《菊花》1978
 
张世范作品《老农》1979
 
张世范作品《炉前工》1979
张世范作品《蓝背景的女人体》1980
 
张世范作品《男人体》1980
 
张世范作品《红背景的女人体》1998
张世范作品《雨》1981
 
张世范作品《藏族老人》1982
 
张世范作品《摘棉花》2009
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