书画高研班鱼龙混杂 火爆背后各有猫腻

　　尽管学费不菲，书画高研班却异常火爆

　　天津美术网讯 近些年由于书画热，书画高研班也遍地开花。 日前，刚刚结束的“清华美院美术理论研究与书画创作高研班、书画艺术创作高研班2014年夏季师生作品展”吸引了很多人的关注，此外，中国美术家协会、中央美术学院等各大美术机构形形色色的高研班也办得如火如荼，短短数月的学制，高达几万元的学费，却吸引了很多慕名而来的学员，到底高研班有什么魅力？为何会有如此多的画家热衷于此？

　　书画高研班鱼龙混杂

　　书画高研班到底有多少呢？你在网络上搜索一下关键词“书画高研班”，整页面都是高研班的招生广告。从央美到中美、从北大到清华、从国家画院到北京画院，从中国美术家协会到各地分协会等各大艺术研究院，可以说一个没落下，都办有各种各样长期的短期的、脱产的非脱产的、有证的、名人的各种高级研修班。此外，还有大量的名家导师工作室。粗略统计，北京的高研班每年达数百个。

　　大量书画高研班的开办鱼龙混杂，很多书画高研班名义上是官办，实际上许多依附着或打着高校、艺术研究院、画院的旗号，所以除了由学校正规举办的高研班，还存在着各种借着该学校名义民办的高研班。这类班良莠不齐，真假好坏、官办民办难辨。

　　书画高研班招生情况也存在着乱象。据北京商报记者调查，一般一个班招生从十几人到三四十人不等，一学年收费一般为3万-5万元，最高可达12万元左右，该费用只是教学费用，不包括学生食宿等其他费用。高额的费用并没有有效的限制招生条件，除了部分官办的高研班有严格的筛选条件，限定招生人数并择优录取、审核创作能力和作品质量等，其他很多民办的高研班虽然在招生简章上提出招生需通过作品审核，但其实并不要求作品的质量。

　　在业内人士看来，进入21世纪，中国画的教学又呈现出新的特点，除了原来的学院教育外，社会办学蓬勃发展。许多艺术研究机构、画院和综合大学等纷纷办起了各类成人中国画学习班或高级研修班。近几年中国画市场的迅猛发展导致了中国画的学习热，从而加剧了中国画教学的火爆局面。在当前的中国画教学类型上，呈现出学院教学、高级研修班教学、成人大专班教学、老年书画班教学、书画函授教学等多层次、多渠道的中国画教学模式。从目前情况来看，许多书画高研班的质量和效果在不断打折扣。这些高研班大多标榜弘扬艺术、规模不一、学制各异，共同之处则是收费高昂，动辄以数万元计。培训结束之后，学员能够领到一纸结业证书，但这些培训不能纳入国民教育序列，结业证书的作用也就相当有限，在地方上或许可以成为炫耀的资本。

　　火爆背后各有猫腻

　　现在高研班可谓数不胜数，多以赚钱为目的，而参加学习的学员学习目的各不相同。业内人士指出，书画高研班面对的市场主要是一些小有成就、薄有资财，而又缺乏艺术圈正规院校经历的所谓“非主流”画家。其中，有大部分学员是为了拜个名师，图个虚名。拜入这些画家门下，日后便可自称“我是某名家的弟子”。这样能提升自己的名誉以及卖画价格，高额的学费自然成了成名过程中的前期投入；也有很多人希望通过高研班的平台开阔眼界，积累人脉，进入主流的艺术圈，“混个脸熟”，对于自己事业的发展无论如何都是一笔积累；也有的学员想法单纯，只为真心求学，提高技法，但这类学员所占数量较少。还有部分学员只是闲来无事，开开眼界，混个结业证书而已。因此，花不菲的费用到这类高研班学习到底对个人有什么作用，对艺术发展有什么作用，只能根据个人情况和需要而取舍了。

　　蓬勃发展的艺术培训市场一方面满足了有需求的学员；另一方面又给很多人带来了敛财契机。很多人在高研班借名家任教之名大肆渔利，譬如某高研班声称保证名家授课，但其实老师就是蜻蜓点水式的教学，平时就是自己画，老师有时间主要点评一下作品，指出一些不足，有的班基本就是某个大师挂个名，只有开学和结业时才能见到大师的庐山真面目，其余多由辅导老师来指导，更有甚者有些老师的水平还不如有的学员高等等。

　　专家指出，现在的高研班，也就是中国画高级创作研修班，有一定炒作的成分。当下类似高研班这样的文化产业应运而生，可能有些单位是为了增加收入，当然也有普及美术的因素在里面，但是层次不同，画家上高研班，有些是为了考学应试、有些是为了提高水平。但近几年的国画高研班和导师工作室教学从培养学生人数、学术影响、社会效应等方面都在中国美术界产生广泛影响，深深地影响着这一时期中国画的教学、研究、交流和创作。高研班只是一个过渡时期的一种现象，每个美术院校都在招收硕士和博士生再加上高研班，都属于中国画教育的范畴，体制内和体制外两条路双行。

　　“大棚效应”亟待打破

　　遍地开花的高研班良莠不齐、鱼龙混杂，很多高研班、工作室成了名利场，成了一些人沽名钓誉的工具。高研班发展到今天，不过是区区几年的光景，对一个“婴儿”很难求全责备。对此，专家认为，高研班作为学院教育的补充，社会办学把原来美术学院的精英教育转变为平民教育模式，大大增加了国画爱好者学习和提高的机会，也带来了书画的繁荣。但高研班区区几年就发展到今天的规模，对它进行规范和约束迫在眉睫、势在必行。

　　火爆、杂乱、速成、功利的高研班模式下存在的现象基本一致：由于一些学员对导师的过分崇拜，导致画法风格与导师趋同，最终磨灭了个性，失去了自我。而且，由于高研班、工作室由导师一人或师生关系亲近的几人负责，教学思想一致，知识结构雷同，造成了师生画风的另一种趋同，即“大棚效应”，这就造成许多高研班培养出来的学生如同一个模子造出来一般。

　　而另一类学生则企图使自己的作品快速进入艺术市场，借着导师的名号和画风，甘愿与导师的画法、图式趋同，甚至有抄袭现象。无论是刻意抄袭，还是有些导师会要求学生画得像自己，对导师而言，无非多了些追随者，有开宗立派的优势，何乐而不为。但这两种现象都无疑影响中国画的健康发展。所以，打破传统的“师徒式”教学，因材施教，注重个性的培养，并完整、科学地招生才会保证高研班的生源和教学质量。（记者 陈丽君）