　　第十二届全国美展自8月15日港澳台暨海外华人作品邀请展开展以来，经历了实验艺术、漆画、艺术设计、综合材料绘画、油画、版画、雕塑、中国画等各大门类分展区的展览，均在各地取得了很好反响，吸引大批美术爱好者前来参观学习。11月14日、 15日，第十二届全国美术作品展览中国美术奖·创作奖评奖工作会在京举办，各展区进京作品齐聚北京，评选全程对媒体开放。

　　经过评委认真严谨地评选，本着“公平、公正、透明”的原则，经过多次热烈讨论、反复确认、复议，严格地履行评选程序，最终从176件获奖提名作品中推选出了第十二届全国美术作品展览中国美术奖·创作奖的金奖、银奖、铜奖以及优秀作品奖共计160件，为第十二届全国美展的评选工作画上了一个圆满的句号。获奖作品将在12月15日举办的第十二届全国美展晋京作品展上和观众见面。

　　评奖机制愈发完善

　　评委们的评选标准相当严格，无论从作品的内容、形式还是创新性方面都认真把关，做到宁缺毋滥、质量第一，使得每件获奖作品都实至名归，经得起推敲。文化部副部长董伟在会上说：“第十二届全国美展创作奖的评奖工作是展览整体工作中的关键环节，全国美展具有权威性、导向性和示范性，权威性是由作品的思想性和艺术性来体现，导向性和示范性是通过作品来引领，既要通过高质量的参展作品来体现，更要通过获奖作品来体现。 ”中国文联党组成员、副主席左中一在讲话中指出，第十二届全国美展13个分展区的展览已经顺利圆满结束，可以说取得了阶段性的胜利，也得到社会各界包括美术界的普遍好评。从各分展区展出情况来看，美术家们的参与度非常广泛，积极性非常高。评奖不只是对作者创作水平的评价，更重要的是一种导向、一种示范，是树标杆、立标尺。历届全国美展的获奖作品都会对今后一段时期的美术创作、美术思潮产生影响，评委们严格贯彻了全国美展各项评选的规定，发扬美术界好的传统，以作品的艺术水准论高下，不受作者地域、身份的影响，切实按规范按程序办事，使第十二届全国美展真正成为风清气正、佳作辈出的盛会。

　　中国美协分党组书记、驻会副主席吴长江从第十二届全国美展的筹备、调研、展区申办、美术家创作座谈、专家组观摩指导、各展区评选，到13个分展区入选作品的顺利开幕，全面梳理了第十二届全国美展的组织工作。他表示，第十二届全国美展创作奖的评选，是在充分讨论、深入观摩作品、发表意见的基础上得出的结果，大家都很认可。全国美展的评奖工作，肩负着重要责任，为了能把这五年来具有代表性的作品选入获奖作品，评委们都本着高度负责的态度，反复投票。中国美协分党组副书记、秘书长徐里亦认为，此次全国美展创作奖的评选工作既民主又集中，既充分发表意见又尊重评委投票的权利和结果，虽然争论非常激烈，但是结果让大家非常满意。每一件获奖作品基本符合了思想性、艺术性、观赏性的统一，体现了时代的精气神。全国美展每五年举办一次，通过五年的积累，把最优秀的美术创作者挖掘出来，为我国文化艺术的发展储备了人才。
　　“如何改进全国美展的评奖机制，更广泛、准确地将优秀作品选入到全国美展获奖作品中来，需要进一步调研，力争在今后的美术展览评选中改进工作。 ”吴长江认为，获奖作品要符合以人民为中心的创作导向，要有特色，要有时代精神，要具有引领性，这样美术事业才能健康长久地发展。“习总书记在文艺工作座谈会上强调，作品是文艺工作者的立身之本，接下来我们要更好地做好全国美展的调研、组织工作，在下一届全国美展中推出更多的举措和改进措施，把全国美展办成吸引全国美术家、推出精品力作的平台。 ”

喜欢艺术，还是喜欢自己

　　在此次全国美展创作奖的评选过程中，评委们进行了深入讨论与交流，从学术的角度梳理了近年来美术创作的思路，并提出诸多宝贵意见，对当前的美术创作起到了很好的引领作用。

　　评委们充分肯定了第十二届全国美展的创作水平。评委尼玛泽仁表示，此次全国美展的获奖作品题材广泛、艺术表现形式多样，在生活中汲取艺术养料，贴近人民、紧扣时代，反映了民族的特色、文化的繁荣，基本上代表了近五年来中国美术的发展水平，看到了中国美术在前进中的姿态。评委杨力舟说：“全国美展的威信越来越高，号召力也越来越强，突出了主旋律又百花齐放;当代艺术也融入进来，成为一个展区，充分体现了艺术以人民为主体的指导思想，艺术和人民的关系更加密切。此次全国美展上，越来越多的年轻画家热衷参与，崭露头角，增加了他们创作的信心。 ”

　　中国美协主席刘大为在肯定本届全国美展上丰富多样的美术作品呈现出了继承性、探索性、创新性特点的同时，也指出目前的美术创作的确存在习总书记在文艺工作座谈会上谈到的艺术创作有“高原”没有“高峰”的问题。“我们要履行好评委的权利和义务，坚持百花齐放、百家争鸣的方针，发扬学术民主、艺术民主，特别是公平公正的原则，遵循艺术规律，坚持时代性、学术性、多元性、创新性的原则。评选出一批高质量、关注生活、注重体现民族气派、健康向上主旋律的作品，彰显中国美术的特色优势，并在世界美术发展格局中发挥我们的积极作用，为传承民族精神，建设和谐文化，实现中华文化伟大复兴作出我们的贡献。 ”刘大为说。

　　评委们在交流中十分重视习总书记在文艺工作座谈会上提出的有“高原”没有“高峰”的问题，对此，评委邵大箴指出，艺术要想前进就要在保持艺术本身特点的基础上向外拓展。评委薛永年也表示，作品应该在思想上和艺术上进一步提升，在表现人们的精神面貌上多下功夫，让观者在思想上、精神上受到触动。

　　评委王明旨更是提出了一个严肃而发人深思的话题——喜欢真正的艺术还是喜欢艺术当中的自己，“一些艺术家创作中有对自我的一种留恋，忽略了这一作品在社会上的作用。创作者应更多地去思考除了感动自己外能否感动别人、能否产生社会效应的问题。我们不缺机制，也不缺平台，艺术家缺的是对艺术本体的认知，一些青年艺术家对技术的要求替代了对内容、内涵和思想性的挖掘。当社会尊重艺术家的创作时，你怎样回报社会对你的尊重?这个时代应该有一些感动的作品，青年艺术家更该保有一种责任的担当和对艺术的追求，攀登高峰是一辈子的事情”。（吴华）

来源:中国艺术报责任编辑:易安