少儿美术教育重在引导：初中前要保护孩子的想象力

　
《我们的快乐餐厅》，参与单位：广美附中、恩慈少儿美术培训中心。让孩子们想象一个餐厅，要与谁进餐？他们说不喜欢外星人，因为外星人太丑了。他们想要和大象、家长们一起吃饭，这个餐厅是他们以手工制作的方式，用纸做成的。远远望去，桌上的食物栩栩如生……这是属于孩子们的快乐餐厅，由孩子们制定。   摄影/陈文杰
　　
在展厅一楼往上看，密密麻麻的作品以其斑斓形成巨大的视觉冲击。本次展览征集了一万多件绘画作品，所挂出的不足三分之一。这层层叠叠的作品是否让你想到了些什么？   摄影/陈文杰

　　
我们心中的地图，参与单位：从化市第二幼儿园，广州市儿童福利幼儿园等。 在这个项目当中，一开始是给孩子们提供各式各样的地图，在包裹上了宣纸的各式盒子、瓶子上按照他们想象的方式描绘地图。龙邃洋说这是想让孩子们感受立体的地图，感受线条在瓶子和盒子外壳起伏的形状。幼儿们超强的思维能力很快让这些地图变成他们心中的地图，他们以自己的理解方式     摄影/陈文杰

　　
    《好吃的葡萄》，作者陈雨蓉，指导老师林永红。如果不告诉你，这是一张幼儿的作品，那么你很有可能将之视为具有实验水墨性质的画作。不断重复而形状不一的圆圈，杂乱天真的线条，还有那水墨与纸渲染产生的关系……   摄影/陈文杰

　　当我们谈及儿童美术，尤其是幼儿美术的时候，我们往往论及的是那种色彩斑斓，有着红色太阳绿色树苗的典型绘画。一些幼儿美术培训中心广告上所见的那种蜡笔画，或许就是我们谈论的代表。与上世纪七八十年代粗放型的教育不同，如今更强调教育，“不让孩子输在起跑线上”是我们常听到的一句话。

　　本月20日在广州美术学院美术馆及岭南画派纪念馆首层岭南实验空间举行的“起点——首届广州幼儿美术三年展”也许能给我们不一样的启示和震撼，这个展览集中展示了广州本土幼儿艺术的状态，对走入展馆的观众来说，也许是期待视野之外的展示。本展共征集了来自广州各幼儿园幼儿作品一万多件，并展示了优秀的美术教案，旨在推广幼儿教育的有益方案。

　　这个展览提供了观察幼儿美术教育的良好机会，甚至可以更进一步探讨我们为什么要让幼儿、少儿们学习美术教育，如何去理解少儿美术教育等等问题。

　　少儿为什么要学习美术教育？

　　与之前不同，现在越来越多的家长重视孩子们的美术教育，广州各大美术馆美术培训班招生时的火爆、一席难得便是此方面的力证。随着观念的进步和社会发展，如今的家长并不会轻易看轻美术教育，停留在绘画会影响学习，进而不允许孩子们绘画。但是，依旧有部分家长没有认识到美术教育对于少儿的重要性，或者并不了解少儿美术教育。

　　少儿美术教育的重要性在哪里？记者向一些少儿美术教育培训机构的专家、老师们咨询时，得到不同的答案。比如美术教育能让小朋友们更好地理解美，培育小朋友们艺术思维能力，也有人认为美术教育具有塑造心灵的能力，在现实社会遇到的挫折，会在艺术中治愈。

　　本次展览的策展人龙邃洋认为上述提到的这些都是少儿美术教育的优点，美术教育与平时学校中的教育不一样，有助于让小朋友们享受到美、美术的乐趣。

　　广东美术馆艺术培训部主任、广州市大美艺术馆培训中心主任史方方认为，少儿美术教育就跟生活中的运动一样，小朋友们在其中得到很多快乐。不需要从太多的角度去衡量少儿美术教育的重要性，而应当考虑小朋友们从中得到的快乐。

　　目前广州的少儿美术教育已经比较成熟，史方方介绍说很多美术馆都有开设美术培训班，私立的美术培训机构也不少。很多美术老师，都是从美院毕业，他们对美术的把握和感受都值得信赖。

　　少儿美术，不仅仅是架上绘画

　　龙邃洋告诉我们，本次展览与很多以儿童绘画的作品有所不同。“这次展览以3至6岁的幼儿为对象，在挑选作品的时候，尽量挑选符合这一阶段特点的作品。如果有些作品画得太过成熟，超过这一时期所能达到的作品，我们认为也不合适。”龙邃洋说，以往的儿童绘画作品，能明显看出指导老师的影响，这次的展览更希望呈现出没有指导老师影响、更淡化指导老师痕迹，原生态的幼儿绘画。

　　评委张春燕、史方方都欣慰地表示，在本次的评选中，可以看到孩子们的作品里，指导老师的痕迹、影响已经非常淡。孩子们的表达是自由的，更能看到他们内心的表达。

　　“以前的绘画，老师会教小朋友们画，画成什么样，什么样会完整、好看。但是这不是真正的儿童美术。”龙邃洋介绍说，所以这次展览挑选的作品，都是孩子们自由地表达自己的想法，描绘自己的想象。

　　在展厅的一楼，展出了本次收集到的绘画作品。在我们的脑海里，幼儿们的绘画内容一般是爸爸妈妈、宇宙飞船、花草树木等。在展示的作品里，有些确实也如我们所想，但是很多是孩子们“奇思异想”的世界。

　　更让人惊讶的是，展示并非全部都是架上作品。除了绘画作品，展览还展示了许多体现了幼儿想象力的飞行器、立体地图等作品。龙邃洋解释说，如今我们的教育当中，依然还把美术限制于绘画，这并不妥当。实际上，也许用艺术来概括当下美术教育更为恰当。

　　不应以像不像为标准去衡量少儿美术作品

　　在先前的一些少儿美术比赛中，往往能看到少儿们的作品风格很相似，这其中有指导老师和家长的影响。当比赛决出一等奖，老师和家长们会认可这种绘画方式，并要求少儿去学习模范，但这种模仿很伤害小朋友们在绘画上的感觉和艺术思维。

　　基于这种反思，本次展览没有设置等级制度。“如果是设奖，也许很多人会去模仿一等奖是怎么画的，最终大家画出来的都是一模一样。这样会扼杀了孩子们的想象力。我们希望孩子们能自由表达内心，不要一直模仿别人的画作。当幼儿在五六岁的时候，他的思维还没定型，如果强求模仿，那就会破坏他的艺术感觉，国外很多大师画得像涂鸦，其实就是他们自由地表达内心。以前我们希望小朋友们画得像，其实是过于追求规矩，艺术没有什么限制和束缚。”龙邃洋说。

　　史方方也认为以像、模范的标准去要求少儿绘画会对小朋友们造成很大的伤害。“不仅会毁掉他们的想象力，也会毁掉他们对美术的兴趣，这个是最可怕的。不过现在很多家长都是70末、80后，他们的美术观念也在改变。小朋友们画得好不好，应该看他们有没有投入其中，是否真正享受这个过程。”  

　　不同阶段有不同的目标，要接受专业训练应在13岁以后

　　孩子接受少儿美术教育，什么时候参加培训班比较好？龙邃洋说，如果还是3至6岁，不要对他们太多的干预，让他们自由地画就好。这个时候来参加培训班，主要还是给予孩子们一些引导。“但是这些引导我觉得更重要应该在于家长，家长要学会如何去引导孩子，毕竟来我们培训班一个星期也就一次，在家里的引导时间更长。”

　　史方方说，广东美术馆从4岁到18岁都有不同设置的课程，每个年龄段都有详细的要求和课程。这是对小朋友们不同阶段不同的引导。“小孩子在4岁的时候就有一个自我的评价，到了8岁应该给他们一些技法上的引导，可以让他们雕一些小雕塑的。这些课程分得很细。”

　　不过对于那些真正有意于艺术，以后想从事艺术的孩子，两位都建议要到13岁，中学以后再接受系统的培训更好。龙邃洋说：“如果真想要考美术专业，我建议还是初中以后。小学还是要保持小孩子的想象力，小朋友的想象力在年幼的时候很丰富的。但是逻辑思维的能力一旦建立起来，如果想象力没有保存，就会受到很大限制。”（陈宇强 冯钰 本版摄影）