神女字典：比年前中国艺术邀请展

　　天津美术网讯 为庆祝38神女节所倡导的独立女性精神，比界在上海举办神女字典-比年前中国艺术邀请展，艺术展将于比年前即公元2016年3月8号下午3点在上海比界（上海延庆路4弄18号底楼）开幕，展览时间从3月8日到18日，期间3月9号比界论坛下午2点，艺术家们将和其他各界女性研究的专家学者共同探讨女性词汇在传统语境中的悖论进行学术交流。

　　整个展览可以说是一部21世纪中国当下女性艺术史。参展的艺术家都是传统艺术语境中所处时代的艺术家人物之一，展览把中国艺术家从50年代到80年代做了一个女性当下艺术文脉的梳理，旨在向公众展示一个比视界，即女性艺术家作为承载女性群体精神记忆的载体所呈现的比视界。作为艺术展览领域，以梳理女性文脉的方式进入中国公共语境的展览这还是第一个，也是为人类艺术史提供全新的思维方式和方法论。

　　展览以红山文化作为神女文明概念的考古逻辑书写起点，以《神女文明与艺术》作为理论基础。按年代的不同把50年代出生的艺术家命名为母神郭桢和母女神胡戎；60年代-70年代命名为神女-黄河、高珊、唐添、刘颖、席丹妮、杨世艳、何雨，80年代命名为女神-吴思慕和周蕴智。这是一次女性概念命名的自我赋权，是女性群体独立意识的标志。参展艺术家中五零年代艺术家3位，一位是女性主义社会学范畴的郭桢，她强调女性艺术家的责任感是为女性争取话语权；一位是人类学范畴的胡戎，她的作品是表达人类之爱；一位是带有女性特质的男性艺术家金大鹏，他认为每一位女性都是一尊佛一尊神；六零年代-七零年代艺术家共8位，一位是女性主义逻辑学范畴的杨世艳，她认为艺术家可以从任何一种视觉立场出发来建构她的图画逻辑；一位是女性主义意识形态范畴的唐添，她主张建立女性的意识形态和理论体系，即7=3+4；一位是女性身体语言范畴的何雨，以女性自身身体作为媒介的女性主义行为艺术家；还有一些艺术家是弗性别化的艺术家如席丹妮、高珊、刘颖、黄河、赵明芳；八零年代艺术家2位，她们抱着好玩的心态去做画的80年代的艺术家周蕴智和致力于女书研究的女书传人宣传大使吴思慕。除了展览以外，比界将在3.9下午2点举办比界论坛邀请艺术家和激进女权主义陈亚亚博士、女书传人就字典给予女性的悖论问题进行交流。

　　神女字典-比年前中国艺术邀请展我们即不同于传统字典父权文化的概念的定义，也不同于西方文化语境下的女权主义，我们以不进入当下任何语境的态度独立存在，在概念无法到达的比岸视界自由自在。此次展览也是通过展览的形式呈现女性艺术家当下的不同状态，体现当下女性存在状态的丰富性和多样性。为中国文明的书写提供一个全新的女性视界，为当代人类文明的雾霾带去一缕女性阳光。

　　比界出品《神女字典-比年前 中国艺术邀请展》

　　开幕式：比年前AD2016.3.8下午15：00-18：00

　　展览时间：比年前即公元2016.3.8-3.18

　　展览论坛：比年前AD2016.3.9下午14：00开始

　　展览时间：比年前AD2016.3.8-3.18，10：00-18：00

　　展览地址：上海徐汇区延庆路4弄18号（近东湖路）

　　咨询电话 13916022562

　　比界论坛

　　时间：3.9，14：00

　　主持人：唐添（比界创始人）

　　序-从比界比年前即AD2013年的第一个以女性主义概念命名《比界-当下无人展》的系列展览开始每一次都会写序，那次的序的开头是“一个终点的开始”，比界认为将来的世界文明的发展方向一定是神女（女性）文明的世界，是的，文明的终点是建立出现中国的女性国家主席，比界以展览的形式传播女性文明和女性的意识形态为己任。或许我们需要几代人的努力，但我们没有停止推进文明的进程。

　　此次论坛很荣幸邀请到艺术界代表和社科院女性研究专家一起就传统字典对女性的定义给女性带来的悖论进行交流。女性在不同行业跨界的学术交流是非常难得的，这种思想的碰撞我相信每一位参加此次活动的人都将是值得回味的一次灵魂的极限运动。

　　3月9日论坛流程：

　　14：00-14：30

　　艺术界领军人物郭桢神母聊聊“无法否认的存在”，即她的艺术作品和她的生命是如何发生连接的

　　14：30-15：00

　　女书宣传大使神女吴思慕为大家介绍一下女书这个神女文明的文字在21世纪使用方法和现状

　　15：00-15：30

　　社科院性别研究专家、女权主义者、神女陈亚亚为大家讲解一下刚刚实施的中华人民共和国反家庭暴力法的实际运用和详细介绍。

　　15：30

　　3位发言人互相提问和观众提问

　　16：00-16：30论坛结束

　　发言人简历

　　1.神母郭桢-“无法否认的存在”

　　郭桢，号墨子贞；美籍华人艺术家，美国亚裔当代女性水墨艺术开拓者，出生于中国山东日照，20世纪80年代开始居住美国。 1976 毕业于山东艺术学校美术系，1982年毕业于中国美术学院国画系并留校执教于中国画系，是新中国女性水墨艺术最早的探索者之一。1986赴美国旧金山艺术学院留学，1987年赴加拿大约克大学艺术学院访问学者，1988年在纽约设立郭桢工作室，是活跃在国际艺术界的女性水墨艺术家，参加过多个国际艺术展，长期致力于国际当代女性艺术的研究和探索。在1990年及1991年，被连续选登在《全美国活跃画家年鉴》中，作品曾前后被选登在《画廊指南》纽约版，旧金山版和加拿大多伦多版上。其业绩入编《北美华裔艺术家名人录》和《世界华人艺术家成就博览艺术大典》。

　　苏富比等国际大拍卖公司多次推动其作品并成功拍卖，早年在中国参加过多次全国美展并获奖，后在美国是多家画廊重点推举的女性艺术家，近年被中国美术界所发现，现为北美艺术家协会会员，美国职业艺术家协会会员，中国美术家协会会员，中国多座美术大学的客座教授。

　　郭桢女士作品日益显示了在国际、国内市场的认可度，其潜力不可估量，并广为国内外爱好人士及单位收藏。

　　高名潞 评“画面传达出来的苦涩、悲情和呐喊既是画家的个人体验也是女性社会问题的揭示。郭桢的艺术世界是纯情和悲怆的交汇碰撞。 郭桢是一位有社会责任感的画家，同时也是具有深厚传统底蕴的中国画家。”

　　2.女神吴思慕与您聊聊女书和使用方法。

　　吴思慕，女，1986年10月出生，湖南人。青年歌唱演员、中国女书文化推广大使。2015年毕业于上海音乐学院声乐歌剧系获得硕士学位。2012年回到湖南永州老家学习女书，师从中国非物质文化遗产女书传承人、全国劳动模范胡欣女士。中国女书是国家首批非物质文化遗产，是全世界现存唯一的性别文字。在漫长的封建社会里，女书的出现象征着女性对平等、自由、智慧的追求，是女性表现内心情感的表达方式。关于女书起源还是千古之谜让人感到神秘，女书字型纤细、娟秀，宛如翩翩起舞的女子耐人寻味……

　　3.女权主义-陈亚亚与您聊聊“ 中华人民共和国反家庭暴力法”

　　陈亚亚，1975年生于贵州，毕业于复旦大学，现当代文学博士，就职于上海社会科学院。女权主义者，研究领域：性与性别。曾主持联合国-中国社会性别研究和倡导基金项目“基于新媒体的性别平等倡导与实践”。出版散文集《复旦的包法利夫人》、小说《第七感》，主编《亲密关系如何伤害我们：性别暴力的94个案例》。