一个和八个：韩黎坤师生的素描工作展览举办

　　天津美术网讯 2016年6月28日下午两点，在中国美术学院美术馆，举办了“一个和八个：韩黎坤师生的素描工作”展览开幕式。“一个和八个”素描工作展首次通过师徒共展的方式，探讨素描的本质和素描教学的意义，介绍了韩黎坤老师对素描教学的理念和方法，以及经由这种教学实践所形成成果以及延展的可能性。本次展览共展出了素描、手稿、文献材料等共计300余件作品。

　　展览开幕式由中国美术学院副院长王赞主持，中国美院院长许江在开幕式上发表致辞：“这是一个策划已久的展览。素描是美院培养造型能力的基础课程。现代意义上的艺术教育其合理性多在于通过素描，既培养上手的造型能力，又开启观看和情智的思考；既继承前辈的优长与传统，又拓展个性的表现与创造。这样一把艺术教育的秘匙，为一代代的美院教育所重视。

　　韩黎坤先生那代人的艺术教育始于附中的童子功，本科毕业后工作磨练十数年，又回学校淬火深造。这样的经历，是之前和之后的师者所没有的，所以他对素描教学有独特的感受，有着围绕画室、围绕模特魂牵梦萦的斑驳思绪，有着动手与思考的两方面结晶。这个展览首先是向今天应试训练环境中步入学院的学子们展示的一堂素描课，一堂在真正的国美气息中面向模特的所看、所思、所绘而展现的素描问题以及他的演练。”

　　韩黎坤致答谢词，为现场观众讲述了自己多年来艺术创作与教育教学中对素描的理解：“素描以往被认定为‘一切造型艺术的基础’。素描（基础教学）要以训练学生们的认识力、记忆力、创造力、感受力为目的。而对于师生之间，他认为没有谁更技高一筹，只是自己比学生进门早了些日子，学生超过老师也是不稀奇的。教学其实是一份爱的事业，老师的水平不仅在于有多少知识，更在于发现学生，并引导其上“路”，你必须爱学生。学生处在上升期，对新生事物特敏感，知识更新快；老师是完全可以在学生身上受到启发、学到东西的。这就是所谓“教学相长”。

　　本次策展人、绘画艺术学院版画系系主任蔡枫，同时作为韩黎坤教授的学生代表和本次“一个和八个”展览的参展艺术家代表，蔡枫在发言中表达了对恩师的敬意：“此次展览是一堂感恩的课，一堂致青春的课。展览的作品是奔着基础教学主题而展开的，韩黎坤教授是我们的榜样。”

　　展览最后，韩黎坤教授的八位学生蔡枫、于振平、曹兴军、邱志杰、应金飞、曹晓阳、孔国桥、佟飚向中国美术学院捐赠了23件作品。

　　本次展览由四个部分组成：一是“素描工作80年代-2012年”版块，展示了韩黎坤老师一九八零年代至二零一二年的素描作品，反映了他对素描长期思考的心路历程和其不同阶段的艺术成就。二是“一堂堂素描课”版块，力图还原版画系八九十年代素描课堂情景，通过展示当时的部分素描作业和韩黎坤老师的课堂示范、教学笔记等文献资料，呈现其素描教学理念和成果。三是“速写速写”版块集中展示了88级学生下乡速写作业的案例，反映了当时的版画系教学重视速写及其成绩。四是“一个和八个”版块，展示了韩黎坤老师和他的八个学生的新近作品，呈现其素描工作各自的面貌以及不同工具材料的运用，表明素描工作的开放性和生成性。

　　一、素描作为艺术教育学的基础

　　“断代补缺，九九归一，最后还得从基础素描上补起。”——韩黎坤

　　“素描工作”有三层意思：一，素描作为绘画基础课程，一直起到重要作用，而这种作用是毋庸置疑的。二，画家在实践中，素描也是一个始终相伴的艺术工作。素描即意图，素描是我们从看不见的东西开始、到看得见的东西结束，不是机械摹仿对象，而是意图的显现。三，作品主要不是摆在眼前的东西，而是某种正在起作用的东西。

　　素描课程一直是美术学院的基础训练形式，为进一步从事专业学习提供必要的基础。

　　韩黎坤老师在任教和主持版画系工作期间，主导版画系的素描教学改革，梳理素描教学存在的问题，着力建构版画系素描大纲，并贯彻和落实到教学实践当中。其素描课程的设置包括长期作业、长期与短期作业结合和全是短期的“三段式”，以课内外作业相结合的“大运动量”训练，达到理解和掌握造型基础和规律。短期作业训练是其核心观点，通过“快”的素描训练，培养“活的造型能力”，并与版画专业特点相连接，建构与专业创作的关联性。韩黎坤老师十分重视速写和默写的作用，提出“从瞬间记忆、短时记忆过渡到长时记忆训练”的方法，培养学生上手的造型能力以及想象力的发挥。素描是“工化”，速写是“素写”。在某种程度上，中国绘画从观念和实践上都从未脱离“写”。韩黎坤老师十分青睐毛笔这一绘画工具，常使用毛笔进行素描的创作，课稿也常采用毛笔来作示范，强调用笔的表现力和概括的造型能力，并从中国传统艺术中汲取养分。

　　经过不断地教学实践和基础教学老师们的共同努力，当时的版画系素描教学成为学院教学的标杆，并对其他高等艺术院校的基础教学产生了影响。

　　随着学院对教学结构的改革，基础教学也相应有了新的建构和要求，尤其在艺术的生长异常丰富多元的今天，素描教学不仅是美术院校的一门重要基础课程，而且是艺术观念和技艺方法的动力学。这个展览正是从这种背景出发，通过对韩黎坤的素描授课现场的重建，呈现其独特的教学方式和理念，即如何在传道授业的同时激发学生的自我生长。讨论素描教学，展开专业发展的教学方式思考，把握“技艺与方法-大绘画时代绘画方法论的思考与重建”的思想要领，更好地促进和深化教学改革。

　　二、“一个和八个”，同道人与同行者

　　“教学是爱的事业。老师的水平不仅在于有多少知识，更在于发现学生，并引导其上“路”，你必须爱学生。”——韩黎坤

　　一个近代中国教育家曾说：“大学是一个大池塘，师生如鱼同游，他们的关系，就是同游的关系。学生跟着老师游，年长月久，也就知道怎么游和游向何方。

　　“同游”正是韩黎坤与学生之间最贴切的形容，他们是艺术道路上的同路人，也是同行者。他以这一代人独有的心手两方面的能力，十年树纲，思考和引领版画系的素描教学。实质上，这种教学是以素描为入口，来切入“新观念”的思考，为今天的新媒体、跨媒体、大艺术的基础造型训练，进行有前瞻意义的实验，探寻着一条可值多元发展的自我训练、自我完善的长路。

　　这个展览起名“素描工作展”，“工作”二字，正是体现了他与学生之间共同工作，彼此心胸相通，休戚与共的情怀，酿造让可见与不可见相互映照、相互催发的绵绵的爱心与诗意。

　　于是，艺者已在其中，并将每一个观者视为同群。

　　“一个和八个”，是韩黎坤和他的八个学生，他们正是由素描的因缘牵出的生动的师生情谊。这八位艺者都已经是成熟甚至是知名的艺术家，又都在学院担当重要的学术任务，但是为了素描、为了今天的造型基础训练，也为了他们独特的师生情，他们聚在了一起。在素描中，他们存一份特殊的情怀。这份情怀从他们大一、大二韩老师的素描课堂始，从每一次忘时、忘情的写生始，从当年的素描比赛、默写比赛的竞争始，从素描之兴论及天下大师始，他们各自珍藏着，化作绘画之思的纠结与琢磨，聚而为各自独特的素绘地标。现在他们群星拱月，用群体的亮相，用共同的素描情怀，证明绘画的人性力量。

　　所以，这又不仅仅是一个人的展览，是由素描牵出的一群人的学术情怀。

　　韩黎坤个人简历

　　1938年10月生，江苏苏州人。1963年毕业于浙江美术学院版画系，1980年毕业于浙江美术学院版画系研究生班，留校任教，中国美术家协会会员。曾任浙江人民美术出版社美术编辑，浙江美术学院副教授、教授，中国美术学院版画系主任、院学术委员会副主任，博士生导师。现任中国版画家协会常务理事，浙江版画协会副会长。获国务院颁发的政府特殊津贴。作品曾获第十届全国美展金奖，第九届全国美展银奖，第五届全国美展铜奖。