刘巨德艺术展在尚博当代美术馆开幕

　　天津美术网讯 2017年元月19日下午，“回乡”刘巨德艺术作品展在山东尚博当代美术馆开幕，本次展览是刘巨德教授在山东的首次个展，由尚博当代美术馆主办，舒向财策划；共展出刘巨德先生水墨作品三十余幅及2016年新创作的雕塑陶瓷作品二十余件。其中也包括了《家乡草》、《小花猫》、《向日葵》、《黑白玉兰》等代表作，全面展现了刘巨德先生的艺术世界。

　　刘巨德先生，一位质朴诚恳、金针度人的师表、一名直溯生命源头的画家、一个以画笔进行思考的哲人。

　　刘巨德接续的文脉，来自林风眠、庞薰琹、吴冠中系统。这派画家以开阔的国际视野，比较中西异同，以民族文化为本，取法上古和民间传统，融汇现代西画因素，积极进取。他们的水墨画，抛弃了公式化图式，发挥色线形之美，敢夸张，善变形，画想象，画记忆，继承了传统精神，表现了中国韵味，尤其重视艺术的形式美，在艺术形式的探索中，在体现传统哲学的画论研究中，“边传边统”，走向了中国文化的最深处。刘巨德则是这一派在新时期的优秀后继者之一。

　　刘巨德擅长水墨画，油画，素描，装饰绘画和插图，而且理论与实践并重，善于从差异互补入手，努力寻找中西艺术相通或相同的因素，并且从理论和实践上直溯艺术源头，他的绘画题材大体可分四类：静物、花草、风景、人物。但是他无意严格区分，一般而言，西式的静物都在室内，他的静物却时常出现在野外。传统的花木，往往是省略环境的“折枝”与“丛艳”，他的花木或者是全景式的满构图，或者以楼房、街灯、田地为衬景，花木成了风景的特写，而且开辟了描绘野草的新领域。他的风景有时与人物融在一起，人物也成了自然的一部分。也许，在他的心目中，世界本来就是一个整体，事物在本质上从更深的层次看，也有无分别的一面。

　　刘巨德说：“要想创新，必须要回到源头”“艺术的创新也一样，回到源头的永恒，找到永恒的生命精神以后，方能产生创新”，在他的认识中，回到永恒源头就是以逆流而上的精神真正领悟传统。他把回到源头叫回乡，并且从两个阶段实现的四个方面阐述回乡的内涵，他说“我的绘画创作一直在回乡的路上，回到童年的故乡、文化的故乡、宇宙的故乡、子宫的故乡。”“第一阶段是找寻童年和文化的故乡，┅┅第二阶段是寻宇宙和子宫的故乡”。刘巨德的回乡之论经过了审慎思考，囊括的关系包含自然与文化、个体生命与宇宙大化、境界格调与肌体手眼，是对自己深度探索的总结，也是从中西比较入手回到艺术源头者的宝贵经验，因为任何民族的哲学、美学和艺术在最高境界是相同的。他的回乡之论，也可以说是对“外师造化，中得心源”的进一步阐发

　　尚博文化集团的董事长舒娜介绍说：我们和刘巨德老师分别在15年6月和16年的9月去山东博山和河北磁州窑创作陶瓷雕塑作品，一起生活，一起聊天谈艺术，刘老师的为人谦卑、对艺术追求忘我的精神深深触动了我。我知道了真正的艺术家一定是精神型的，艺术只是他们表达内心世界的出口，而且提升了我对艺术的认知和理解。同时也从刘老师身上学到了很多为人处事的道理，也学会了从多个角度深层次的看这个世界！可以说刘老师的艺术在改变着我！所以我也希望我身边对艺术有追求的人像我一样幸运的绕开弯路，走入真正的艺术世界。所以我把刘老师的艺术作品刘老师的精神带到博兴带到滨州带到山东艺术界。为山东的艺术注入活力与深度，引领艺术纯学术性的交流沟通方向。

　　再者，我们尚博当代美术馆也是设立了一个长期研究、梳理、推广的艺术体系，刘巨德教授就是我们这个艺术课题研究体系的第一位艺术家，我们会组织艺术理论家，评论家，甚至艺术机构推广人和收藏家们一起探讨刘老师的艺术，收藏刘老师的艺术品，建立连续几十年甚至上百年的艺术家研究推广体系。

　　艺术家简介：

　　刘巨德，1946年出生，蒙古族。1970年毕业于中央工艺美术学院，1973年任云南美术出版社美术编辑，1978年考取庞薰琹教授研究生，研学中国传统装饰艺术与西方现代艺术之比较，毕业后留校任教。曾任清华大学美术学院副院长、学术委员会主席。现为清华大学美术学院绘画系教授、博士生导师、吴冠中艺术研究中心主任、中国美术家协会理事、北京美术家协会理事、中国画协会常务理事、享受国务院政府特殊津贴。

　　作品展示：