　　本次研讨会共同探讨陶瓷行业产业化发展的好经验和好办法，根据河北的相关资源，因地制宜、科学论证、有的放矢地找出相关产业发展路径;积极发挥区位、资源优势，借力“一带一路”发展战略，建立相关产业市场，促进相关产业全产业链发展;同时注重艺术积淀和传统技艺创新，大力发展创意产业，创造出更多富有生活内涵、展现时代特色，在全国文化产业发展中争得一席之地。

　　中国工艺美术大师汪寅仙：从紫砂七大老艺人开始以及她个人在紫砂里的经历来看整个紫砂产业的发展，老前辈的作品，给了我们一个技艺攀登的方向。回忆过去，我们有好多东西留下了高不可攀的艺术，流传下来，后人以此为旗帜。我们如何在前辈的基础上传承创新再承传，需要认真的匠心。我们也要把老一辈这种攀登的这种精神传承下去，如果没有这个精神，也称不上是什么工匠精神。　　中国工艺美术大师汪寅仙：从紫砂七大老艺人开始以及她个人在紫砂里的经历来看整个紫砂产业的发展，老前辈的作品，给了我们一个技艺攀登的方向。回忆过去，我们有好多东西留下了高不可攀的艺术，流传下来，后人以此为旗帜。我们如何在前辈的基础上传承创新再承传，需要认真的匠心。我们也要把老一辈这种攀登的这种精神传承下去，如果没有这个精神，也称不上是什么工匠精神。

　　中国工艺美术大师鲍志强：近年来提倡“工匠精神”，这四个本身含义很深。工匠精神最终的目的它就是做好一件事情，或者可以说做好一个作品，也可以说为了这个事业，在这个过程中间都要有一种努力不懈的，一丝不苟的，慢慢地去针对这个总的目标把事情做好。所以现在说工匠精神，是在各行各业，包括我们的从行业管理工作，个人的艺术修行，都要贯穿在里面，就是要教导我们在工匠精神的这种指向下谋事，来完成你自己硬性的这种制作，来所产生的这种精神涵养。　　中国工艺美术大师鲍志强：近年来提倡“工匠精神”，这四个本身含义很深。工匠精神最终的目的它就是做好一件事情，或者可以说做好一个作品，也可以说为了这个事业，在这个过程中间都要有一种努力不懈的，一丝不苟的，慢慢地去针对这个总的目标把事情做好。所以现在说工匠精神，是在各行各业，包括我们的从行业管理工作，个人的艺术修行，都要贯穿在里面，就是要教导我们在工匠精神的这种指向下谋事，来完成你自己硬性的这种制作，来所产生的这种精神涵养。

　　中国工艺美术大师王习三：我们的匠人要守住“工匠精神”，一个人的匠心，可以影响一群人，一群人，就能够带动产业的发展。一个工匠不是光你细心就行了，你要方方面面的修养。我们拿到大师的作品，越看里边越精，犄角旮旯，就是琢磨不到地儿都想到都做到了，而且是精益求精，只有这种精神才能使咱们的艺术长存，在社会上站住脚，才能给人一种愉悦感，刚才汪老师也说了艺术性，在历史上才能永存。　　中国工艺美术大师王习三：我们的匠人要守住“工匠精神”，一个人的匠心，可以影响一群人，一群人，就能够带动产业的发展。一个工匠不是光你细心就行了，你要方方面面的修养。我们拿到大师的作品，越看里边越精，犄角旮旯，就是琢磨不到地儿都想到都做到了，而且是精益求精，只有这种精神才能使咱们的艺术长存，在社会上站住脚，才能给人一种愉悦感，刚才汪老师也说了艺术性，在历史上才能永存。

　　中国陶瓷艺术大师何道洪：们紫砂的行业里面，都是手工制作的制作方法，我们的成名工匠它是有两种工艺，一种是远的，打深通的，一种是手工制作方法，哪一种放弃，两种不同的制作方法，从我们紫砂的行业里面来讲这两种方法一直在繁衍，都能看到，有圆器，有方器，这是制作的方法，像我们紫砂的匠人一样，一直在发扬光大。我从八十年代开始，创作有了转变，是一大飞跃。我的作品也从秀气转而追求力度，才有了今天的何氏风格。所以，我们创作，需要思路开阔，大胆创新。　　中国陶瓷艺术大师何道洪：们紫砂的行业里面，都是手工制作的制作方法，我们的成名工匠它是有两种工艺，一种是远的，打深通的，一种是手工制作方法，哪一种放弃，两种不同的制作方法，从我们紫砂的行业里面来讲这两种方法一直在繁衍，都能看到，有圆器，有方器，这是制作的方法，像我们紫砂的匠人一样，一直在发扬光大。我从八十年代开始，创作有了转变，是一大飞跃。我的作品也从秀气转而追求力度，才有了今天的何氏风格。所以，我们创作，需要思路开阔，大胆创新。

　　中国陶瓷艺术大师毛国强：很多的书画参紫砂的结合特别到了嘉庆，他把书法、绘画巧妙地紫砂里面，提高了紫砂文化的进步。自古以来就有，陶刻艺术还是紫砂需要上色手法之一，因此要充分运用书法和紫砂来相结合。关于紫砂的发展开拓新的境界，艺术家自己的思想和自己的情感语言创造出富有艺术的想象，书画艺术在紫砂达到综合统一，现在的手法也有很多，除了陶刻之外现在还有镶刻，我相信今后的紫砂越来越丰富，越来越好。　　中国陶瓷艺术大师毛国强：很多的书画参紫砂的结合特别到了嘉庆，他把书法、绘画巧妙地紫砂里面，提高了紫砂文化的进步。自古以来就有，陶刻艺术还是紫砂需要上色手法之一，因此要充分运用书法和紫砂来相结合。关于紫砂的发展开拓新的境界，艺术家自己的思想和自己的情感语言创造出富有艺术的想象，书画艺术在紫砂达到综合统一，现在的手法也有很多，除了陶刻之外现在还有镶刻，我相信今后的紫砂越来越丰富，越来越好。

　　中国陶瓷艺术大师吴鸣：我在做紫砂的时候，我是把它放在一个大的文化背景里面去做的，不仅仅是停留在原来的紫砂，或者原来的陶瓷，作为一种工艺美术的里面在思考。我希望在这个探索里面，能够去寻求一种从现代的社会发展，现代的文化渗入，包括我个人对艺术、对陶瓷，对我们生活的那种，因为宜兴紫砂是在江南鱼米之乡，文化传承的那种理解，跟它原有体现的那种生活，容纳在生活里面的精神。　　中国陶瓷艺术大师吴鸣：我在做紫砂的时候，我是把它放在一个大的文化背景里面去做的，不仅仅是停留在原来的紫砂，或者原来的陶瓷，作为一种工艺美术的里面在思考。我希望在这个探索里面，能够去寻求一种从现代的社会发展，现代的文化渗入，包括我个人对艺术、对陶瓷，对我们生活的那种，因为宜兴紫砂是在江南鱼米之乡，文化传承的那种理解，跟它原有体现的那种生活，容纳在生活里面的精神。

　　河北现在定瓷的非遗传承人庞永辉：只有在我们创造出真正属于我们自己的东西，把我自己想到的，把我的一些积累，把我的一些感触，把我的一些统统都归结到我的产品上，完全它能代表我的时候，然后用这个东西去引领这个市场，引领大家消费，你怎么去用这个东西，你用什么样的生活方式，而不是说客户说他需要这个东西我们去满足他，因为现在满足不过来，反过头来我只能做我自己。只有在这种前提下我觉得我们真正产品的更新换代才能找到一个更好的路子，更长远的发展，不至于被这个时代现实去打乱我们的心性，我们的生活。　　河北现在定瓷的非遗传承人庞永辉：只有在我们创造出真正属于我们自己的东西，把我自己想到的，把我的一些积累，把我的一些感触，把我的一些统统都归结到我的产品上，完全它能代表我的时候，然后用这个东西去引领这个市场，引领大家消费，你怎么去用这个东西，你用什么样的生活方式，而不是说客户说他需要这个东西我们去满足他，因为现在满足不过来，反过头来我只能做我自己。只有在这种前提下我觉得我们真正产品的更新换代才能找到一个更好的路子，更长远的发展，不至于被这个时代现实去打乱我们的心性，我们的生活。

　　河北省文联秘书长张海英女士：艺术是需要一种敬请，一种创作的活力，不时地迸发这种活力，我觉得搞艺术这个东西不再年龄长短大小，也不充实的长短，是需要一种激情，你喜欢，你沉入。我愿意做一些事情，我相信我们跟田馆长我们能够做一些事情，为我们的老艺术家们，为我们艺术这棵树能够茁壮成长，或者为你们搭建一些平台也好，搞一些服务也好，我们愿意去做这些事情，所以请你们不要客气，把我们当成是你们的助手也好，弟子也好，或者是一个朋友也好，咱们共同努力架起我们河北和江苏友谊的桥梁，今天仅仅是一个开始，咱们以后常来常往，多搞一些这样的活动，或者是多让我们能够有一些学习的机会，让我们也做一些事情。　　河北省文联秘书长张海英女士：艺术是需要一种敬请，一种创作的活力，不时地迸发这种活力，我觉得搞艺术这个东西不再年龄长短大小，也不充实的长短，是需要一种激情，你喜欢，你沉入。我愿意做一些事情，我相信我们跟田馆长我们能够做一些事情，为我们的老艺术家们，为我们艺术这棵树能够茁壮成长，或者为你们搭建一些平台也好，搞一些服务也好，我们愿意去做这些事情，所以请你们不要客气，把我们当成是你们的助手也好，弟子也好，或者是一个朋友也好，咱们共同努力架起我们河北和江苏友谊的桥梁，今天仅仅是一个开始，咱们以后常来常往，多搞一些这样的活动，或者是多让我们能够有一些学习的机会，让我们也做一些事情。

　　河北省委宣传部文史办的主任袁宝东：如果要把产品变成一个作品变成艺术品，我觉得肯定是需要工匠精神，需要一丝不苟的坚持，坚持不懈的打造。所以文化产业很热，但是怎么做?我觉得学习的任务很重，我觉得很多人都需要学习，我们把每一个行业要怎么发展，怎么规划，怎么设计，过程当中怎么指导，怎么评价，应该由专家来说话。通过今天的座谈会这个路这个探索应该能成功，对河北文化产业是有用的，这是我的体会。　　河北省委宣传部文史办的主任袁宝东：如果要把产品变成一个作品变成艺术品，我觉得肯定是需要工匠精神，需要一丝不苟的坚持，坚持不懈的打造。所以文化产业很热，但是怎么做?我觉得学习的任务很重，我觉得很多人都需要学习，我们把每一个行业要怎么发展，怎么规划，怎么设计，过程当中怎么指导，怎么评价，应该由专家来说话。通过今天的座谈会这个路这个探索应该能成功，对河北文化产业是有用的，这是我的体会。

来源:雅昌艺术网责任编辑:简宁