　　山水画，在广西美术的“族群”里，是大户。这些年完全借漓江画派风起云涌的发展势头，感召了一大批在绘画尤其在写生方面的有才气者。这些人不全是所谓的学院科班出身，但大多是牛人，周身本事。他们把不同的资源，从不同的路线汇集于此，都很快在山水画里显露才气和智慧，如前所讲，孔令宇就是这拨人里引人注目的一个。

　　孔令宇，书法起家，没入画道前，其书法就显山露水了。最近他给柳州市柳候公园贤良祠写过一个《贤良方正对策碑》，长20米，高2米有余，围绕三面墙，把我吓着了。从规模论，我以为也应该是广西公共艺术中的书法之最了。

　　由书法入画，是孔令宇的优势，也是书法的优势。也就七八年的功夫，孔令宇已是山水画界的一匹“黑马”，反正策马跃进“杀”上来的三两个人里，绝对有孔令宇！我是从他近期的创作及今年的写生里看明了这个势头。

　　虽然书法和画画（写意画）是两个领域，但究其根本，道和气场相通相同，而且是书在前、画在后的关系。所以有绘画天才者，取道或借助书法，如虎添翼。国画里这种道理明摆着，西画也有点这个意思，只是，西画不那么直接罢了。书法入画，促进画艺成长者众，少有听说画好，可促进书法者的。

　　画，当然有其独立性，比如造型、把握对象的能力、形式布局、画面的神采气息等问题，但其无处不在的书写感和线的质量，以及那种放笔自如的胆气，往往来自于多年的书法修为，进而滋养画面的神气，所以国画里的提笔下笔就有暗功夫，这是画面的大问题。

　　孔令宇下笔不怵，干脆利落，下笔即造型，对画面有个人理解的方向感，所以从画里能看出他的性格和悟性。技巧固然是必须的，但那终究是一个人外在的打扮，而画里面的魅力，天生丽质最重要，这种例子画史上有的，如齐白石、林风眠。另外传统也重要，重要到好多圈里人都挂在嘴边，引以为自豪。但旋进去迷失自己的也不少，如京派那一大茬画师们。拿传统做矛，从来不是画道精进的力量！自己是谁？从哪来？到哪去？对一个画家来讲，既是个人的问题，也是时代问题。在这里面才决定一个人的高下，往高讲是智慧，往低讲是才气，孔令宇入画道不久，也面临这个问题。孔令宇依靠写生入道，心系传统是不假的，但他在这种过程中倒是没有将此奉为“最高指示”，更多的还是从生活和造化中习得传统，讲究性格情怀流露于画的那种感受。看孔令宇的画少有迟疑之处，多是很爽朗的气息。性情指挥笔头，画就好看，遮蔽和扭捏是画之大忌。

　　孔令宇对各地的不同山水都有好奇心，不囿于自家山，就像史学研究里，对新史料的发现和运用往往影响着学术研究的新方向一样。今年，孔令宇跑了一趟西北，画回一批四尺的写生，非常的好看，把握对象的能力已逐渐趋向自主自由的境地，生活感很强，笔墨多是自己的理解，这种理解中有悟性和勇气，所以画面里没有笔笔讲究出处的那种酸气。

　　我看孔令宇的画，能感觉到他认识上的单纯性，没有故意的复杂化，倒是处处流溢着好奇心和一种勇气。好奇心保证他观看的用心，对画面形式感的在意，勇气则保证他下笔的见性情，对自己从哪来？要去哪的坚定。

　　孔令宇有画瘾，是写生迷，只是现在公务忙，好在他总有本事在忙的缝隙里挤出时间动几笔，这种时间有零碎的、有整块的，都是业余和休息时间。在节奏快的社会里，摊上了画画这挡子事儿，这活儿也变得不容易。不过，话说回来，还是好奇心和勇气重要，有这两个东西集于身上，融成素质，做啥事也不难。

　　2017年12月10日

　　（刘新，教授，现任广西艺术学院艺术研究院副院长、漓江画派艺术研究中心主任、漓江画派促进会常务理事、广西桂版优秀图书奖评委、国家艺术基金评委、广西美术家协会理论艺委会主任。）

　　精诚所至金石为开

　　文/左剑虹

　　初时令宇毕业于广西师大美术系，属科班出身，后拜在著名画家黄格胜先生门下专攻山水画。他抓紧每一个时间段来创作，甚至每日中午必作画一个多小时。他的书法甚好，尤以小楷见长。每日必练字多篇以为日课，曾抄写金刚经数十遍。其硬笔书法字帖流行于市，成为众多爱好者的偶像，其中不乏有身居高位者。他的悟性高，好学善学，随时随地注意与人交流切磋，不放过任何一个学习机会，并且他有一个很好的习惯，就是但凡听到、看到对自己有启发的东西都做笔记记录下来。有时候手头没有纸笔，情急之下就用手机来做笔记。这样日积月累下来，为自己打下了良好的基础。另一方面，令宇多思善思，反应快。这从他近年创作的大量作品中可以看出来，不断地临摹、写生，他认真实践着古人讲的“读万卷书，行万里路”，汲天地之气，养笔下文章。所以他研究山水画的时间不长，却进步神速。

　　吾观其作品，雄强、沉稳、大气，个人面貌已初露端倪。笔墨自在沉着，既有古意，又自由挥洒，非心胸坦荡者不能为之。《松风云海图》的画面构图呈塔形，松石耸立，云烟推举，气势磅礴如千钧巨鼎置于方寸之间，直欲冲破苍穹。《带雨云埋一半山》则展现了画家的另一面，松林如众美人摇曳多姿，群峰则似山里小伙拥立，山与林就像壮乡男女对歌般优美多情。画家是带着感情在作画。从形式上来看，作品以线为骨，墨韵辅之，注重造型与位置的经营，取得了良好的整体效果，书写式的表现提高了作品的品位。

　　常言道，画如其人。绘画中的一点一划，一个痕迹，无不是个人情绪修养的自然流露。字正必须心正，任何投机心理及各种杂念都是艺术的死敌。我看当今艺道之中，追名逐利者众多，多少名家高手倒在了商家的利诱之下，削尖脑袋巧取豪夺，失去了自我，失去了目标。

　　令宇画得很惬意，正如乃师黄格胜先生常说的“不着急，不偷懒。”不急功近利，又勤奋努力，成就自己的艺术梦想，当在情理之中。

　　（左剑虹，广西艺术学院教授，美术评论家）

　　孔令宇先生画作中最夺目的，我感觉是那些有独特视角和个人情怀需求所创造的，富有张力的，那些姿态各异充满画幅，粗壮的树干所构成的画图。他的思想、他的用心、他的爱，他那浓浓的情，融于笔、水、墨、纸。融于那些苍老雄壮枝蔓的反复皴擦书写刻画当中。笔过处，老辣苍茫，又层层积染，沉雄而勃郁。那些用心灵和精神融铸的形象，仿佛从亘古无声岁月中走过漫长年轮的老者，立于天地间。重墨的树干，分割了空间，围出亮点。其间或布水按田，或山寨掩映。于静寂中若闻人声私语。老树与村寨两相映称、两相陪伴、两相相守、两相相知。走过春秋，走过苍桑……也道出了作者对故土的依恋和深情。

　　林彬（中央美术学院(微博)教授）

　　由传统筑基，以自然为师，作理智的创造、知性的提升、诗意的表达；推崇以书法入画法，笔墨劲键爽利、丰富多变，清新、苍润、大气，借古开今出新意；以笔代造化之功，以心体山川之气，欲以自家手法求我面貌之心日益强盛；以清旷韶秀、壮美含蓄的兼容南北地域的审美文化而耐人寻味。

　　贾德江（北京工艺美术出版社主编、副社长）

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